Blog del Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda

Museo Diogenes Taborda. Invitación jueves 8 de marzo 19 hs.

2012-02-27T15:56:00.000-03:00

La inauguración tendrá lugar el día 8 de Marzo a las 18 hs. en el Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda, ubicado en Av. Caseros 2739, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. La muestra permanecerá hasta el 1 de Abril de 2012 y se puede visitar de lunes a viernes de 16 a 20 hs. La entrada es libre y gratuita.
Cómo llegar:
Transporte:
Subte línea H estación Caseros
Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 – 50 - 65 - 95 – 101 - 118 - 133 - 134 - 150

CATRASCA . Diario El Litoral

2012-02-26T13:55:00.000-03:00

Este suplemento de humor -sano, no violento, aclaran sus responsables- que publica El Litoral está destinado a un público diverso, aunque intenta captar la atención de los más jóvenes para “que se sientan identificados y comiencen a tener el hábito de leer los diarios”.

Pablo Arrizabalaga y Santiago Cornejo, directores comercial y general de Catrasca, respectivamente.

CATRASCA . Diario El Litoral
TEXTOS. REVISTA NOSOTROS. FOTO. LUIS CETRARO.

Desde el domingo 5 de febrero, los lectores de El Litoral tienen la posibilidad de leer el suplemento de humor “Catrasca” que acompaña su edición, publicado por Catrasca Ediciones. Los hacedores de este emprendimiento son Santiago Cornejo, humorista de 35 años oriundo de Buenos Aires, y Pablo Arrizabalaga, de 31, su director comercial, un rosarino de nacimiento pero residente en aquella ciudad, junto a un grupo de colaboradores.
Catrasca llega con El Litoral semanalmente -aunque también aparece en un periódico mensual que se distribuye en el territorio santafesino- pero tiene previsto también ofrecer su versión más extendida, en una revista, que estará a la venta -estiman- a fines de mayo.
“Hace muchos años vengo con esta idea de sacar una revista de humor en Argentina porque creo que están dadas las condiciones. Hace un tiempo nos juntamos con Pablo y decidimos primero sacar la revista y más adelante el suplemento de humor Catrasca”, reconoció Cornejo a Nosotros, aunque admitió que las cosas después fueron cambiando sobre la marcha.
“Finalmente, lanzamos primero el suplemento, en la contratapa de SURsuelo (un periódico mensual de reflexión y análisis de problemáticas agrarias, que se distribuye en el territorio santafesino) y después en El Litoral, pero también hay proyectadas otras revistas para insertar el suplemento Catrasca”.
En este sentido, Arrizabalaga coincidió: “Era un nicho que no estaba explotado en Argentina; no había algo así. Creemos que es un buen producto y que está bien hecho”, y su socio acotó: “La idea es hacer algo en serio, por lo menos eso es lo que intentamos; tratar de hacer algo bastante diverso, sano”.
Consultado sobre la razón por la cual eligieron El Litoral para publicar este suplemento, la respuesta fue simple: “Es un diario con historia, con trayectoria e importancia. Nos pareció una muy buena opción y la idea es seguir expandiéndonos a otros medios”.

SANO Y SIN VIOLENCIA
Los hacedores de Catrasca aclararon que “el humor siempre genera polémica pero no queremos hacer uno agresivo ni violento con este suplemento. Siempre alguien puede llegar a no tomar bien algo que tiene que ver con el humor. Por eso, no es el foco nuestro ser agresivos; por el contrario, sano para todos, con diversidad de humor”.
También mencionaron que cada número del suplemento tiene una temática, que tiene que ver con las efemérides. “No vamos corriendo con la política sino que la idea es ir tocando temas relevantes con cada época del año. Así hicimos el del carnaval y el fin de las vacaciones, el comienzo de las clases, la inflación pero vista desde un punto de vista muy light, al igual que los temas políticos, algo de manera general, sin particularizar”, aclararon.
Y admitieron que “al incorporar este suplemento en los diarios queremos que la gente joven -entre 15 y 17 años, que es adonde apuntamos, entre otros, que no lee los diarios- también sea atraída y encuentre un lugar en donde identificarse”.
Por otra parte, destacaron que el suplemento cuenta con colaboradores de distintos lugares de nuestro país, como Mar del Plata, Santa Fe, Rosario, entre otros, aunque “está abierto a quien se quiera sumar, ya que queremos incorporar nuevos talentos. Nos van ayudando y colaborando en los sucesivos suplementos, que es algo más acotado porque son cuatro páginas, pero en la revista quizás nos vamos a poder extender mucho más”.
LA PROPUESTA
El humorista -que trabaja para varias revistas del extranjero- pasó a detallar en qué consiste este suplemento semanal de humor. “Catrasta agrupa todo pero va a haber un personaje (el Gaucho Catrasca) que será el protagonista de todas las tapas. Ya está insinuado pero dentro de poco vamos a poner un sellito que diga ‘Humor Garantizado’ para que la gente lo reconozca. La vaquita también lo va a acompañar. Ellos son la imagen de Catrasca, pero agrupa a los distintos humoristas”.
Asimismo, detalló las secciones que se incluyen, a las que se sumarán otras, con posterioridad. “Tenemos una sección para las mujeres, que se llama El Olimpo de las Diosas. Cuando armé el proyecto le había puesto ‘El Rincón de las Mujeres’ y a nuestra humorista (Ana Von Rebeur, se la considera la continuación de Maitena, es muy buena y tiene muchos libros publicados, como ‘Leyes de Murphy sólo para mujeres’) no le gustó. Empezamos a tirar ideas y salió el otro nombre”.
También comentó que “queríamos poner en el suplemento algo para que los jóvenes se sintieran identificados y así surgió la sección ‘El Feizbuk de los Famosos’, como el que hicimos con Mirtha Legrand, Marley y otros personajes de la farándula que dan para divertirse. Da una cosa más de actualidad y donde se pueden hacer bromas sobre los famosos”.
Otra sección del suplemento es El Mundo Catrasca, que es algo que Santiago Cornejo viene haciendo desde hace varios años. Y resumió: “Trabajo ese mismo tipo de humor en distintos países, como Colombia, y siempre tiene buena recepción. Es un humor sano y mudo”.
El Ojo Bizco en 3 D es una sección de Catrasca algo particular: consiste en encontrar una imagen oculta en varias imágenes superpuestas, pero cruzando los ojos, es decir, poniéndonos bizcos. “No sé cuánta gente puede resolver este juego y supongo que genera mucho odio en el que no ve la solución, pero el que sí, lo valora”, concluyó Cornejo.

Quién es Corne
El humorista gráfico Santiago Cornejo utiliza el seudónimo Corne para firmar sus trabajos. Desde hace algunos años publica en varias revistas del extranjero, entre ellas, MAD (Alemania), MAD Kids (Estados Unidos), Cracked (Estados Unidos) o Nebelspater (Suiza), y tiene libros publicados en China.
En su carrera profesional, obtuvo el primer puesto en el Gran Premio Internazionale Scacchiera, del Concurso de Cartoons Umoristi Marostica, de Italia, en 2007, además de haber ganado 24 premios internacionales en las más prestigiosas competencias del mundo.
Enroc Illustration es el nombre de su empresa de dibujo, adonde también colaboran creativos de Santa Fe y otros lugares del país. Ofrece servicios de animación de videoclips, gráficos y juegos para celulares, ilustración de libros infantiles, entre otros. Es la base de Catrasca Ediciones.

Una muestra especial
Según los hacedores de Catrasca, el suplemento está destinado al multipúblico pero “obviamente siempre hay cierto público más tendiente a leerte. Por eso, en nuestro sitio www.lahuev.com (que estará disponible próximamente), la gente -principalmente jóvenes o quienes gustan del humor y del arte- podrá compartir humor y creatividad y quienes dibujan o diseñan podrán subir sus creaciones”.
También anunciaron que el próximo 19 de abril se reinaugurará el Museo del Humor Gráfico Diógenes Taborda de Buenos Aires, con una mega muestra de Catrasca, donde participarán los humoristas del suplemento, periodistas y gente del mundo del humor. Posteriormente, a lo largo de todo el año, se destinará una sala especial del museo para exponer distintas obras de Catrasca y todo su grupo de humoristas. Esta muestra grande estará de gira por todo el país, incluyendo nuestra ciudad.

Exposición de la Argentina - Brasilera Natalia Forcat, en homenaje al Día Internacional de la Mujer

2012-02-16T23:45:00.000-03:00

El jueves 8 de marzo la ilustradora argentina radicada en Brasil Natalia Forcat expone una selección de ilustraciones y dibujos coloreados en el Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda de la Ciudad de Buenos Aires.

Sobre la exposición:
“El Humor Grafico de Natalia Forcat, en homenaje al Día Internacional de la Mujer”

La inauguración tendrá lugar el día 8 de Marzo a las 18 hs. en el Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda, ubicado en Av. Caseros 2739, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. La muestra permanecerá hasta el 1 de Abril de 2012 y se puede visitar de lunes a viernes de 16 a 20 hs. La entrada es libre y gratuita.

Cómo llegar:
Transporte:
Subte línea H estación Caseros
Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 – 50 - 65 - 95 – 101 - 118 - 133 - 134 - 150

Sobre la ilustradora
Ilustradora argentina residente en Brasil
Natalia Forcat nació en Argentina, en la ciudad de Córdoba, en octubre de 1965, pero pasó la mayor parte de su infancia y adolescencia en la ciudad de Rosario. Vive en Brasil desde 1983.
En Argentina llegó a publicar en la revista Fierro (Suplemento de óxido). También hizo algunas ilustraciones para la revista Cerdos y Peces y El Tajo. Participó en la exposición (colectiva) llamada "Rompiendo los Globitos", celebrada en el Centro Cultural Recoleta en Buenos Aires.
En Brasil ha realizado ilustraciones para las revistas Playboy, Heavy Metal (Brasileño), Show Bizz, Caricia, Pense Leve, Isto é Minas, revista Veja, Folha de Sao Paulo, revista Caricia, revista Tierra, Caros Amigos y Viração entre muchas otras publicaciones. También realizó tapas de algunos cds. Para el Estudio de Diseño Cuarto Mundo (Paradoxx) y ha ilustrado el Manual de Saneamiento indígena (Funasa).
Fue colaboradora del diario Gazeta Mercantil (Cuaderno regional de Fortaleza) haciendo ilustraciones diarias por 3 años.
Además de trabajar con ilustración y humor ha producido mapas ilustrados para las revistas Terra, Próximo Viaje, revista Domingo (Jornal do Brasil) y la revista Lonel y Planet.
Al mismo tiempo, desarrolló un estilo orientado a libros infantiles e infanto-juveniles para las editoras Ática, Moderna, Atual, Saraiva y Escala.

Algunos libros infantiles ilustrados por Natalia Forcat:
• Dudas, secretos y descubrimientos - Editora Ática
• Poesía del ABC - Cuca Fresca Ediciones
• Puntos en la barriga – Saraiva
• Poemas Avoados – Saraiva
• Ferinha Mel- Retratos inolvidables de la infancia de un perro - Editora Escala

Otros libros ilustrados por Natalia Forcat
• ¡Hic! Stórias - Las mayores bebederas de la historia de la humanidad.
• Las tiras de letra- colectiva de tiras y dibujos de humor.
• Damas de ouro & valetes de espada: Libro de crónicas organizado por Leonel Plata, ilustrado por varios artistas.

Salones:
Participó en el Primer Concurso Nacional de Cómic (HQ BRASIL) obteniendo el primer lugar en las tiras de periódico (guión de Pablo Batista).
Dibujos seleccionados en varios salones nacionales e internacionales como el Salón de Humor de Piracicaba, Salón Pernambucano de Humor, Salón Internacional de Diseño de Prensa y el concurso patrocinado por el sitio de Cartoon de Irán.

Actividades paralelas:
Jurado de Salón de Arte Mica, para niños.
Jurado de la Exposición de Arte de Diadema, en el año 2005.
Participación en mesa redonda en la Gibiteca Henfil. Tema: "La mujer en el underground" - Organizado por la escuela ABRA.
Exposición Colectiva por la celebración del año de Brasil en Francia. Dessinateurs Brésiliens dans le 24 Salón International de la Caricature, du Dessin de Press e et d`humour.

En Portugués
Ilustradora e cartunista argentina residente no Brasil

Natalia Forcat nasceu em Argentina, na cidade de Córdoba, em outubro de 1965, mas passou a maior parte de sua infancia e adolescencia na cidade de Rosário. Reside no Brasil desde 1983.
Na Argentina chegou a participar da revista Fierro (Suplemento Oxido). Também fez algumas ilustrações para da revista Cerdos & Peces y El Tajo. Participou da exposição (coletiva) chamada “Rompiendo los Globitos”, realizada no Centro Cultural Recoleta, em Buenos Aires.
Já no Brasil ilustrou para as revistas Playboy, Brazilian Heavy Metal, Show Bizz, Caricia, Pense Leve, Isto É Minas, Veja, Revista da Folha de São Paulo, revista Caricia, revista Terra, revista Veja, Caros Amigos e Viração entre outras tantas publicações. Fez, também, algumas capas de cds. para o Estudio de Design Quarto Mundo (Paradoxx Music) e ilustrou o Manual de saneamento indígena (FUNASA).

Foi colaboradora do jornal Gazeta Mercantil (caderno regional de Fortaleza) fazendo ilustrações diárias durante três anos.
Além do trabalho de ilustração e desenho de humor tem produzido mapas ilustrados publicados nas revistas Terra, Próxima Viagem, revista Domigo (Jornal do Brasil) e revista Lonely Planet.
Paralelamente desenvolveu um trabalho orientado para livros infantis e infanto-juvenil para as editoras Ática, Moderna, Atual e Saraiva e Escala.

Alguns livros infanto-juvenis ilustrados por Natalia Forcat:
•Dúvidas, segredos e descobertas - Editora Ática
•A Poesia do ABC- Cuca Fresca Edições
•Pontos na Barriga- Editora Saraiva
Poemas Avoados- Editora Saraiva
Ferinha Mel-Retratos inesquecíveis da infancia de um cão- Editora Escala
Outros livros ilustrados por Natalia Forcat
•Hic!Stórias - Os Maiores Porres da História da Humanidade
•Tiras de letra- Coletánea de tiras e cartuns.
•: Coletánea organizada por Leonel Prata, ilustrada por vários artistas.

Salões:
Participou do Primeiro Concurso Nacional de Quadrinhos (HQ BRASIL) ficando com o primeiro lugar na categoria tiras de jornal (roteiro do Paulo Batista).
Cartuns selecionados em vários salões nacionais e internacionais como Salão de Piracicaba, Salão Pernambucano de Humor e em concurso promovido pelo site Iran Cartoon. Na categoria HQ, obra selecionada no Salão Internacional de Desenho para Imprensa.

Atividades paralelas:
Juri do Salão de Arte Infantil do Mica.
Juri da Mostra de Artes de Diadema, em 2005.
Participação em palestra na Gibiteca Henfil. Tema: “O feminino no Underground”- Organizada pela Abra.
Exposição Coletiva em comemoração ao ano do Brasil na França: Dessinateurs Brésiliens dans le 24 Salon International de la Caricature, du Dessin de Press e et d`humour.

“Ugo Sajini en Buenos Aires”

2012-02-15T15:05:00.000-03:00

Se inaugura la exposición el día 8 de Marzo, titulada “Ugo Sajini en Buenos Aires”

El ilustrador y humorista grafico Italiano Ugo Sajini expone una selección de tintas coloreadas en el Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda de la Ciudad de Buenos Aires, en el mes de Marzo.

Sobre la exposición:

“Ugo Sajini en Buenos Aires”
La inauguración tendrá lugar el día 8 de Marzo a las 18 hs. en el Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda, ubicado en Av. Caseros 2739, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. La muestra permanecerá hasta el 1 de Abril de 2012 y se puede visitar de lunes a viernes de 16 a 20 hs. La entrada es libre y gratuita.

Cómo llegar:
Transporte:
Subte línea H estación Caseros
Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 – 50 - 65 - 95 – 101 - 118 - 133 - 134 - 150

Sobre Ugo Sajini

Ugh Sajini nació en 1947. En 1960 ya hace sus primeras obras de humor gráfico. Desde 1970 trabaja para numerosas publicaciones de Italia, en especial para el periódico Popolo di Roma y La Provincia Pavese, (Hugh para todos y todos para Hugh).
Ha publicado y publica sus ilustraciones y los trabajo de humor gráfico en las revistas, Playboy (edición italiana); revista de Humor Grafico Eureka; L'informatore y La Piazza.
Recibió en Italia y en el extranjero numerosos premios y menciones por sus ilustraciones y dibujos: (Montreal, Buenos Aires, Marostica,) etc.
Es autor de los libros de humor: Ugo Sajini... a parole, 1° y 2° volumen, (contiene 107 viñetas a plena pagina.)
Su nombre está presente en casi todos los libros de historia del humor grafico y la ilustración y por su técnica está considerado por la crítica internacional como uno de los más importantes creadores del Humor Gráfico en Italia

Finalizó anoche la exposición de caricaturas de David Pugliese en el Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda

2012-02-05T11:34:00.000-03:00

Anoche en esta calurosa Buenos Aires, en el Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda el artista y caricaturista David Pugliese cerró con éxito la exposición “Sujetos Argentinos”. Humoristas, ilustradores, y vecinos de Parque de los Patricios se hicieron presentes en la sede del Museo Taborda, donde el prestigioso caricaturista realizo una simpatica visita guiada como sierre de la exposición .

Fotografías:
Eduardo Maicas y David Pugliese
David Pugliese y Claudio Kappel

Invitación de David Pugliese

2012-02-03T11:18:00.001-03:00

Les cuento que voy a estar este sábado 4 de Febrero a las 18 hs haciendo una visita guiada en mi exposición “Sujetos Argentinos” en el Museo de Humor gráfico Diógenes Taborda, además es el último día que se puede visitar la muestra.

Sábado 4 de Febrero, 18 hs.
Museo de Humor gráfico Diógenes Taborda
Av. Caseros 2739, CABA
Cómo llegar:
Subte línea "H", estación Caseros
Colectivos: 6, 9, 25, 28, 50, 134, 133, 65, 150, 118, 101, 95

Están todos invitados.

Muchas gracias, saludos!

Mañana Jueves a las 20 hs. en el Museo Taborda se inaugura la exposición “Homenaje a María Elena Walsh" de Pía Sanabria”

2011-12-14T13:47:00.002-03:00

La ilustradora Pía Sanabria expone en el Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda de la Ciudad de Buenos Aires, desde el día 8 de Diciembre 2011 hasta el 31 de Enero 2012.

La Exposición “Homenaje a María Elena Walsh,Viaje a Paris, Manuelita la Malaquita y el Barniz, por Pía Sanabria” es realizada en colaboración por el Museo Participativo Minero-MUMIN

El cóctel de la inauguración tendrá lugar el día jueves 15 de Diciembre a las 20 hs. en el Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda, ubicado en Av. Caseros 2739, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. La muestra permanecerá hasta el día 31 de Enero de 2012 y se puede visitar de lunes a viernes de 16 a 20 hs. La entrada es libre y gratuita.

Cómo llegar:
Transporte:
Subte línea H estación Caseros
Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 – 50 - 65 - 95 – 101 - 118 - 133 - 134 - 150

El ilustrador David Pugliese expone hasta el 8 de febrero 2012 una selección de sus caricaturas publicadas en revistas y diarios en los últimos 10 años

2011-12-11T18:06:00.001-03:00

La exposicion “Sujetos Argentinos” ofrece un recorrido por diversos personajes del ámbito de la política, la cultura, los deportes, la música, el cine y la tv., entre otros estan las caricaturas de Cristina Fernández de Kirchner, De la Rua, Patti, Videla, Lilita Carrio, San Martin, Juan Domingo Peron, Che Guevara, Pugliese, Ernesto Sabato, Fontanarrosa, Atahualpa Yupanqui, Cafrune, Fangio, Messi, Les Luthiers, Cerati, Charly Garcia, Mercedes Margalot, Darin, Alfredo Caseros, Petinatto, etc. Obras que fueron publicadas desde el año 2001 hasta la actualidad en BOOM! magazine (USA), SQP (USA),The Wittenburg Door (USA),Teína (España), Reader’s Digest (Argentina), BAvoice (Argentina) y Zona Liberada (Argentina)

La muestra permanecerá en el Museo Taborda, en Parque de los Patricios, hasta el 8 de Febrero de 2012 y se puede visitar de lunes a viernes de 16 a 20 hs. La entrada es libre y gratuita.

Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda
Dirección: Av. Caseros 2739, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
Cómo llegar:
Transporte:
Subte línea H estación Caseros
Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 – 50 - 65 - 95 – 101 - 118 - 133 - 134 - 150 -
Inauguracion: 10 de diciembre 2011 a las 18.00 hs.
Días y horarios de visita: martes a sábados de 16 a 20 hs.
Finaliza: 8 de febrero 2012 a las 19 hs.

El Jueves 15 se inaugura la exposición “Homenaje a María Elena Walsh, Viaje a Paris, Manuelita la Malaquita y el Barniz, por Pía Sanabria”

2011-12-07T18:25:00.001-03:00

La ilustradora Pía Sanabria expone en el Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda de la Ciudad de Buenos Aires, desde el día 8 de Diciembre 2011 hasta el 31 de Enero 2012.La Exposición “Homenaje a María Elena Walsh, Viaje a Paris, Manuelita la Malaquita y el Barniz, por Pía Sanabria” es realizada en colaboración por el Museo Minero-MUMIN
La inauguración tendrá lugar el día jueves 15 de Diciembre a las 20 hs. en el Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda, ubicado en Av. Caseros 2739, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. La muestra permanecerá hasta el día 31 de Enero de 2012 y se puede visitar de lunes a viernes de 16 a 20hs. Entrada libre y gratuita.

Cómo llegar:
Transporte:
Subte línea H estación Caseros
Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 – 50 - 65 - 95 – 101 - 118 - 133 - 134 - 150

Sobre la Exposición

“Homenaje a María Elena Walsh, “Viaje a Paris”, Manuelita la Malaquita y el Barniz, por Pía Sanabria”
Estas bellas ilustraciones de la talentosa y joven artista Pía Sanabria, fueron expuestas con la autorización de María Elena Walsh, en el marco de actividades del Museo Minero MUMIN en el año del Bicentenario de la Patria, bajo la curaduría de la directora del Museo MUMIN Glady Díaz en homenaje al Bicentenario de la patria (mayo 2010) y que a partir del día 8 de diciembre 2011 serán expuestas en el Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda.

Pía Sanabria nos invita a participar en esta exposición de diferentes homenajes a través de sus imágenes realizadas en acuarela y tinta china: su Manuelita en honor al Bicentenario,( Mar de vuelta, Ruidos de la revolución, French y Beruti y la escarapela), también homenajea a María Elena Walsh recuperando la versión verdadera de esta poesía .....Manuelita una tarde se miro en un charco y se afligió. ....Dijo:-"¿Yo no sé por qué estoy arrugándome.....si desde hace 80 años tengo un cutis de bebé......en los tiempos del rey Luís. se escondió bajo un colchón cuando la Revolución, y al oír la Marsellesa se asomó con precaución....... en la tintorería de Paris la pintaron con barniz....la plancharon en francés....tantos años tardó en cruzar el mar, que allí se volvió a arrugar y por eso regresó vieja como se marchó ). Pía Sanabria nos invita a nosotros (publico), a participar de este homenaje, recreando nuestra propia manuelita, y de esa manera al mirar estas obras enmarcadas en homenaje a la Patria, en valijas decoradas con tallas en relieve de la estrella federal, representando en mi entender a la Argentina y trayendo a nuestra, en este caso a mi memoria diferentes maneras de interpretar esta bella canción, como le paso a Lito Vitale, quien decía que de chico hizo miles de versiones de Manuelita cuando empezaba a tocar el piano........... porque María Elena Walsh tenía esa bajada de línea que en un principio no entendíamos, pero que después se fue metiendo en nosotros, ella fue una verdadera juglar de nuestros tiempos, cuando recitaba y cantaba sus versos, pero también, cuando denunciaba diversas cuestiones sociales, digamos que todas las canciones de María Elena Walsh tienen una doble lectura, es por ese motivo que hay dos, tres escritos de este tema, aunque se dice que la juglaresa, como frecuentemente se llamaba a María Elena Walsh, comentó que esta canción fue inspirada en su querida amiga María Herminia Avellaneda, a quien le decían que era lenta y tranquila por lo pueblerina, de ahí se dice que de ese lazo de amistad, complicidad y admiración por la cineasta, salió lo de la tortuga, esto fue comentado hace tiempo por las mismas protagonistas. Lamentablemente no lo pude confirmar ya que solo una vez recibí la mirada, la sonrisa y el abrazo de María Elena Walsh, fue en el año 85 en Viedma, yo colgaba una muestra de arte latinoamericano y ella daba una conferencia sobre los derechos de la mujer. En su mirada vi ese optimismo ante la vida, en sus palabras encontré su rebeldía, su desencanto, su oposición, su amor a la vida que gracias a su talento, ha quedado reflejados en numerosos poemas, novelas, cuentos, canciones, ensayos y artículos periodísticos. Me hubiera gustado conocer más a esa niña mujer, lamentablemente solo quedo en mi memoria ese recuerdo de María Elena Walsh, verdadera juglar de nuestros tiempos interpretada de manera magistral en esta ocasión por los dibujos coloreados y las acuarelas de Pía Sanabria.

Jorge Omar Volpe Stessens.
Director Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda

PD:
Nuestro agradecimiento al Ing. Jorge Mayoral, Secretario de Minería de la Nación, al Lic. Pedro Alcántara, Secretario Ejecutivo del SEGEMAR, a la Lic. Glady Díaz (Coordinadora General Museo – MUMIN-), y a la artista plástica Maria Pía Sanabria, por permitirnos mostrar esta exposición en el Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda.

David Pugliese. Invitación el Sábado 10 de Diciembre a las 18 hs. a la Inauguración de la exposición en el Museo Taborda

2011-12-05T09:27:00.001-03:00

Diciembre de 2011. Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda

GACETILLA DE PRENSA (Se agradece su difusión)
Se inaugura la exposición “SUJETOS ARGENTINOS”

El ilustrador David Pugliese expone una selección de sus caricaturas en el Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda de la Ciudad de Buenos Aires, en el mes de Diciembre.

“Sujetos Argentinos” es la tercera muestra individual de David Pugliese. La exposición ofrece un recorrido por diversos personajes argentinos del ámbito de la política, la cultura, los deportes, la música, el cine y la tv. Cuenta con más de 30 obras entre publicaciones y trabajos inéditos del artista, realizados desde el año 2001 hasta la actualidad.

La inauguración tendrá lugar el día sábado 10 de Diciembre a las 18 hs. en el Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda, ubicado en Av. Caseros 2739, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. La muestra permanecerá hasta el 28 de Enero de 2012 y se puede visitar de lunes a viernes de 16 a 20 hs. La entrada es libre y gratuita.

Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda
Dirección: Av. Caseros 2739, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
Cómo llegar:
Transporte:
Subte línea H estación Caseros
Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 – 50 - 65 - 95 – 101 - 118 - 133 - 134 - 150 -
Inauguracion: 10 de diciembre 2011 a las 18.00 hs.
Días y horarios de visita: Lunes a viernes de 16 a 20 hs.
Finaliza: 28 de enero 2012 a las 19 hs.
Prensa:
diogenestaborda@gmail.com

David Pugliese en el Museo Taborda

2011-11-25T10:02:00.001-03:00

GACETILLA DE PRENSA (Se agradece su difusión)

Se inaugura la exposición “SUJETOS ARGENTINOS”

El ilustrador David Pugliese expone una selección de sus caricaturas en el Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda de la Ciudad de Buenos Aires, en el mes de Diciembre.

“Sujetos Argentinos” es la tercera muestra individual de David Pugliese. La exposición ofrece un recorrido por diversos personajes argentinos del ámbito de la política, la cultura, los deportes, la música, el cine y la tv. Cuenta con más de 30 obras entre publicaciones y trabajos inéditos del artista, realizados desde el año 2001 hasta la actualidad.

La inauguración tendrá lugar el día sábado 10 de Diciembre a las 18 hs. en el Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda, ubicado en Av. Caseros 2739, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. La muestra permanecerá hasta el 28 de Enero de 2012 y se puede visitar de lunes a viernes de 16 a 20 hs. La entrada es libre y gratuita.

Sobre el ilustrador
David Pablo Pugliese nació el 20 de Enero de 1978 en Quilmes, Buenos Aires.

Ha participado en varias exposiciones internacionales (Colombia, Cuba, España, China, Irán, Austria, Luxemburgo).

En 2001 obtuvo el segundo premio de caricatura en la XX Bienal de San Antonio de los Baños, en Cuba. Realizó para Canal (á) de Argentina un especial de caricatura en el programa “El Revés de la Trama” (2002). En 2008 ilustró una de las habitaciones del Hotel DORMIRDCINE en Madrid, España.

Actualmente se desempeña como ilustrador freelance y ha publicado en diversos medios: SQP (USA), BOOM! magazine (USA), The Wittenburg Door (USA),Teína (España), Reader’s Digest (Argentina), BAvoice (Argentina) y Zona Liberada (Argentina). Es miembro de ADA (Asociación de Dibujantes de Argentina). Desde el año 2002 dicta un Taller de caricatura y técnicas de ilustración.

Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda
Dirección: Av. Caseros 2739, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
Cómo llegar:
Transporte:
Subte línea H estación Caseros
Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 – 50 - 65 - 95 – 101 - 118 - 133 - 134 - 150 -
Inauguracion: 10 de diciembre 2011 a las 18.00 hs.
Días y horarios de visita: lunes a sábados de 16 a 20 hs.
Finaliza: 28 de enero 2012 a las 19 hs.
Prensa:
diogenestaborda@gmail.com

La Fundación Cultural Volpe Stessens es víctima en Parque de los Patricios de un problema grave, tradicionalmente ignorado o subestimado: la discriminación.

2011-11-18T11:01:00.001-03:00

Si bien varias veces nuestra organización fue discriminada y ignorada por los punteros históricos y las organizaciones que se creen dueñas de la comuna, desde nuestra sede de la Av. Caseros 2739 , durante años tomamos la decisión de responder a tantas agresiones con mas trabajo, con mas cultura, logrando de esa manera recibir de los diferentes gobiernos e instituciones municipales, nacionales, internacionales más de 70 reconocimientos y declaraciones de interés cultural por nuestra labor cultural.

También a través de nuestras actividades potenciamos el reconocimiento de Parque de los Patricios en más de 42 países, donde artistas y periodistas de más de 140 ciudades participan de nuestras actividades culturales, actividades que desarrollamos día a día sin ningún tipo de ayuda económica.

Es por ese motivo que no le dimos mayor importancia, si bien siempre lo denunciamos, al robo de correo y otras injusticias que vivimos diariamente.
Si bien estamos acostumbrados a sentir que vivimos en "otro país", nuestra organización conoce muy bien el ambiente que nos rodea en Parque de los Patricios ya que desde hace más de 19 años colaboramos con el Centro de Gestión y Participación de la comuna 4 y siempre estamos dispuestos a brindar nuestro apoyo cultural a otras instituciones barriales.

Si la mayoría de las veces somos ignorados por los "caudillos" y aquellos que se creen ser los representantes del barrio, mi asombro de tanta maldad , fue el sábado pasado cuando muchos voluntarios y público visitante de nuestras actividades en la última Noche de los Museos, nos informaban que nuestra organización no figuraba en la marquesina de la estación de subte Parque de los Patricios y al confirmar personalmente que en la Cartelera - Mapa, de las instituciones barriales, que se encuentra en la línea H , estación de subte Parque de los Patricios, “olvidaron” colocar el nombre de la Fundación Cultural Volpe Stessens y en el ítem Museos ,omitieron de escribir los nombres de los Museos de Humor Grafico Diogenes Taborda, de Fotografia Fernando Paillet, de Arte Contemporáneo del Mercosur, Itimuseum. (con sede desde hace 10 años en Caseros 2739.)

Es por ese motivo que hago públicamente esta información en mi carácter de Presidente de la Fundación Cultural Volpe Stessens y director de los museos de Humor Grafico Diogenes Taborda, Museo de Fotografia Fernando Paillet y Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur, Itimuseum. Ya que con este tipo de actitudes corremos el riesgo de configurar y estimular espacios que solamente ofrecen una educación cultural, vertical y empobrecida, donde la intención de incluir se desdibuja en la acción de retener, eliminando de su entorno el conocimiento de múltiples manifestaciones de creatividad.

Desde la Vostfundacion estamos acostumbrados a lidiar con los problemas y la realidad de este barrio donde la mayoría de sus vecinos viven orgullosos de los progresos que se empiezan a ver a través de la creación y desarrollo del Distrito Tecnológico, es por ese motivo que hacemos publico este caso de discriminación.

Museo de Humor Gráfico en la Noche de los Museos de Buenos Aires 2011, CORNE 10 años en la revista MAD

2011-11-13T22:37:00.000-03:00

Nuevo

Corne, 10 años de Mad en la Noche de los Museos

2011-11-13T14:24:00.000-03:00

Nuevo

CORNE 2 FM la boca 004.MP4

2011-11-12T00:01:00.000-03:00

Hoy, en Argentina, se celebra el “Día del Dibujante”

2011-11-10T14:13:00.003-03:00

Los dibujantes , ilustradores argentinos celebran hoy su dia, creada en honor de Alberto Breccia, definido como uno de los más importantes e influyentes dibujantes de la historieta mundial, quien falleció un 10 de noviembre de 1993.Desde el Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda les deceamos Muchas Felicidades!

Invitacion:
Festejo conjunto del Día del Dibujante con homenajes a Siulnas, Oswal y Vilar
El Foro de Ilustradores, Banda Dibujada, y ADA Asociación de Dibujantes de Argentina han unido sus esfuerzos para la celebración del Día del Dibujante. Como parte de ese festejo se realizará un homenaje a tres maestros del humor gráfico, la historieta y la ilustración: Siulnas, Oswal y Vilar, con la entrega de una escultura simbólica a cada uno, acto que tendrá lugar en un original espacio: la galería Zorz El Túnel. Habrá también un ágape y el correspondiente brindis. La cita es entonces hoy 10 de noviembre (Día del Dibujante) a las 20 hs en Galería Zorz El Túnel, Scalabrini Ortiz 573 – CABA.
La invitación es completamente abierta, sólo se solicita confirmar asistencia a: diadeldibujante2011@gmail.com

INVITAN: Foro de Ilustradores – Banda Dibujada (Movimiento cultural para la difusión de la historieta infantil y juvenil) -ADA Asociación de Dibujantes de Argentina

Homenaje a Roberto Fontanarrosa

2011-11-06T00:43:00.001-03:00

El rosarino Roberto Fontanarrosa fue uno de los escritores más influyentes del humor gráfico y la historieta argentina. A cuatro años de su fallecimiento, el 19 de julio de 2007, recordamos a uno de sus personajes más queridos, Inodoro Pereyra.

“10 años de CORNE en la revista MAD” en la Noche de los Museos de Buenos Aires

2011-10-28T13:01:00.002-03:00

Muchos museos tendràn actividades en esta Edición de La Noche relacionadas con la designación de "Buenos Aires Capital Mundial del Libro", entre ellos el Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda presenta la exposición “10 años de CORNE en la revista MAD”

Invitación a la inauguración de la exposición “10 años de CORNE en la revista MAD”, Sabado12 de Noviembre a las 20 Hs. en el Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda: Av. CASEROS 2739 PARQUE DE LOS PATRICIOS

Sobre la exposición “10 años de CORNE en la revista MAD”
CORNE. Humorista grá¬fico argentino
• Santiago Cornejo es su nombre real. Empezó su carrera de humorista realizando una tira diaria con tema libre para diversos diarios del interior de Argentina titulada “Nuestro humor de cada día”
• Como muchos argentinos actualmente trabaja casi exclusivamente para el extranjero. Publica sus páginas de humor en diarios y revistas de distintos países : Estados Unidos, Inglaterra, Alemania, Suiza, China, Austria, Italia, etc.,
• Publica desde hace ya una década en la reconocida revista “MAD” (Alemania), además de trabajar para otras importantes revistas de humor como “Cracked” (donde realizó el humor de la contratapa), “Nebelspater” (la revista de humor más antigua del mundo con más de 130 años), “MAD Kids”, etc.
• Tiene 3 libros publicados con recopilación de sus chistes en China y España. Su último libro titulado “Dios nos perdone” llegó a las librerías argentina recientemente. Ilustró también más de 30 libros infantiles.
• Ha ganado más de 30 Premios en Concursos Internacionales de Humor, destacando el "GRAN PREMIO INTERNAZIONALE SCACCHIERA" en Marostica, Italia 2007 (Concurso ganado en 1981 por Quino), el 1er Premio en el Concurso Universitario de Humor Piracicaba dos veces (Brasil 1999 y 2000). Y otros diversos premios en Concursos de Cuba, Italia, Bélgica, Eslovenia, Colombia, Corea, Israel, China, etc.
- Es además Director de “Catrasca Ediciones”, editorial que empezará a publicar desde Marzo del 2012 un importante revista de humor en Argentina....Estén atentos...falta poco.

Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda
Dirección: Av. Caseros 2.739 - . CP 1246 -Ciudad Autónoma de Buenos Aires / Argentina /TEL.: 54 11 4 9415478 / E-mail:diogenestaborda@gmail.com / Página Web / www.museodiogenestaborda.blogspot.com
Horario: lunes a viernes, de 16 a 20 hs.
Cómo llegar: Subterráneo: estación Caseros, línea "H" Colectivos: 6 – 9 – 25 – 28 – 50 - 134 – 133 – 65 – 150 – 118 – 101 – 95

Compromiso Comunitario Plaza Francisco Lopez Torres

2011-10-26T09:47:00.001-03:00

En el barrio llamado "La Colonia”, detrás del hospital Penna, en Parque Patricios, justo en el límite con Nueva Pompeya, en una manzana grande atravesada por tres pasajes paralelos y un cuarto que los cruza se forman ocho manzanas y una simpática plazoleta llena de historia.
Ayer con la presencia de los ministros Santilli y Lipovetzky, y los representantes de las organizaciones sociales y culturales se firmo el Compromiso Comunitario Plaza "Francisco López Torres".

La pequeña plaza , está bordeada por las calles José Cortejarena, Diógenes Taborda, Andrés Ferreyra y Cachi y los pasajes llamados Gena, Mocoretá, Guayquiraró y Miriñay. Según el historiador del Foro de la Memoria de Parque de los Patricios, Manuel Vila, a pedido del Perito Moreno fue un lugar donde se alojaron a muchos tehuelches presos por Roca en la triste campaña del desierto. La plazoleta hoy está dominada por dos grandes palmeras y dos araucarias. También hay plátanos, palos borrachos y algún sauce. Hoy el espacio público se mantiene limpio. Los vecinos únicamente mencionan como problemas las veredas levantadas por las raíces de los árboles y un pozo en Miriñay y Guayqui, raro que, aunque tuvo sucesivos arreglos, siempre vuelve a formarse.

"Political Comics" , del artista Gianluca Costantini en la Noche de los Museos de Buenos Aires

2011-10-20T09:38:00.004-03:00

Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda

Invitación
La Fundación Cultural Volpe Stessens y el Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda , tiene el agrado de invitar a usted y familia a participar de la exposición "Political Comics" , del artista Gianluca Costantini , durante la Noche de los Museos 2011 a realizarse el Sábado 12 de Noviembre 2012, en la sede del Museo Taborda, sita en la Av. Caseros 2739, Parque de los Patricios, en los horarios de 20 a 3 hs.

SOBRE LA EXPOSICION:
Gianluca Costantini es uno de los más importantes artista del cómico italiano de los años noventa. Fue creador de un fanzine que se distribuia en fotocopias (PuntoGIF, en el que las siglas GIF se traducían por "Greatest Italian Failure" (el mayor fracaso italiano), una idea que le había surgido en homenaje hacia las revistas culturales de los años setenta como Métal Hurlant, Cannibale y Frigidaire, y que duro solo un par de números. Gianluca Costantini creó numerosas historias de cómics, publicadas en revistas italianas como Interzona, Schizzo y Comix tatuaje; también es autor de dos álbumes de historietas: "Librepensador" y "Schizzo - Animalingua". Por otro lado, es el creador de un festival para dibujantes y caricaturistas: el Komikazen que cuenta con la participacion de, entre otros, Joe Sacco, Marjane Satrapi y Zograf, donde organiza muestras, encuentros y debates. Las exposiciones que nacen con el festival se llevan después de manera itinerante por diferentes ciudades de Europa mostrando las nuevas tendencias que se mueven en el continente al margen de las instituciones o los ambientes influyentes. Es editor de la revista Inguine Mah!gazine , ilustrador de carátulas de CD, y gráficos por ordenador y animación. Actualmente publica cómics y caricaturas en revistas de Europa, Asia y Latinoamerica. Gianluca Costantini actualmente es considerado como uno de los padres del cómic underground.
GIANLUCA COSTANTINI

....... Si quieres salir de los cánones debes romper algunos tabúes. No debe suceder jamás que encuentres un estilo y ya te des por satisfecho el resto de tu vida, lo más interesante es utilizar cada vez un estilo distinto" aun sin olvidar que la técnica es lo primero, es necesario dibujar muchísimo como hacían los pintores del Quattrocento. Yo dibujo ocho horas al día desde que tengo 15 años. Pero el underground no se reduce a una cuestión de estilo, sino también de los temas tratados, del tipo de imágenes, de la línea editorial. "En los años setenta por ejemplo el argumento principal del underground era el sexo porque entonces era una cuestión con la que se podían escandalizar. Ahora hay más política. La revista perfecta del underground es World War de Nueva York, una revista de cómics creada por activistas políticos, entre los cuales hay gente como Peter Kuper, que usan el dibujo para expresar de una manera más fuerte sus propias ideas". Gianluca Costantini.(Nacido en 1971, Italia)

Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda
Dirección: Av. Caseros 2739, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
Cómo llegar:Subte línea H estación Caseros
Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 – 50 - 65 - 95 – 101 - 118 - 133 - 134 - 150 -
Noche de los Museos: Sábado 12 de noviembre 2011 a las 19.00 hs. hasta las 03 hs.
Días y horarios de visita: martes a sábados de 16 a 20 hs.
Finaliza: 28 de noviembre 2011 a las 19 hs.
Prensa: diogenestaborda@gmail.com
Curador: Jorge Omar Volpe Stessens
http://www.autistici.org/politicalcomic/

Curriculum del Director del Museo Taborda don Jorge Omar Volpe Stessens

2011-10-19T19:27:00.001-03:00

Curriculum
Jorge Omar Volpe Stessens

“Vecino Ejemplar”
de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires,
5 de Diciembre 2.008,

“Vecino Participativo”
de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, 11 de Junio 2.009

Jorge Omar Volpe Stessens
Mar del Plata - 31 de Julio del año 1955
DNI: 12.087.670
Director de los Museos: Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda, Museo de Fotografía Fernando Paillet; Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur, Itimuseum
Presidente de la Fundación Cultural Volpe Stessens
Forma parte del Órgano Consultivo Comunal de la Comuna 4, Ciudad de Buenos Aires

Compromiso Comunitario 2010 - 2012
Junto a la Secretaría de Inclusión y Derechos Humanos del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y otras organizaciones de la ciudad autónoma la Fundación Cultural Volpe Stessens firmo los siguientes Compromiso Comunitario: Plaza Congreso , Plaza Mafalda, Plaza Paz, Plaza Ameghino. Plaza Francisco López Torres

PREMIOS recibidos por Jorge Omar Volpe Stessens
Diploma como Vecino Ejemplar de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, otorgado por el Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires el día 5 de Diciembre 2008
Diploma al Vecino Participativo otorgado por el Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires el día 11 de junio 2009.
Jorge Omar Volpe Stessens recibió de la Embajadora del Reino de Bélgica en Argentina y del Senado de la Nación un diploma por su labor cultural como director del Museo Fernando Paillet el día 10 de agosto 2010
Orden del Buzón, Museo Mano Blanca, septiembre 2010
Diploma Comisión de Cultura de la Honorable Legislatura de la Ciudad por el 3° y 4° recorrido por los Museos de Parque de los Patricios
Diploma Todos por la Paz, otorgado por la Fundación Sintesis, diciembre 2010
Diploma otorgado por el Ministerio Derechos Humanos de la la Ciudad, diciembre 2010
Diploma otorgado en el Primer Seminario Latinoamericano de Educación 1 a 1 .Estrategias de Capacitación y Contenidos. Programa Conectar Igualdad, Marzo 2011. Ministerio de Educación de la Nación

PREMIOS Fundación Cultural Volpe Stessens
La Fundación Cultural Volpe Stessens presidida por el Sr. Jorge Omar Volpe Stessens recibió el día 11 de junio 2008 el premio “ONG Vecino Participativo”, por la labor socio cultural desempeñada en el barrio Parque de los Patricios, premio otorgado por la Dirección de Desarrollo Socio-Cultural de la Comuna 4 del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires..
La Dirección General de Patrimonio e Instituto Histórico de la Subsecretaria de Cultura distinguió a la Fundación Cultural Volpe Stessens por su constante aporte y enriquecimiento al patrimonio cultural de la ciudad de Buenos Aires – 27-NOV-2008

40 declaraciones de Interés Cultural y Auspicios de diferentes ciudades y provincias, (Secretarias de Cultura de la Nación; Ministerio de Cultura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires; ) , Cámara de diputados de la Nación; Senado de la Nación; etc. recibidas por las exposiciones organizadas por la Vostfundacion y sus museos.

Diploma y declaración de Interés Cultural de la Comisión de Cultura de la Honorable Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires por la exposición Homenaje al Zoológico del Sur (noche de los Museos, 2010) y Historia de las Islas del Tigre, (noche de los Museos, 2011)

PRENSA 1980- 2.012
La Pintura Latinoamericana con textos de Cortázar y Miguel Rojas Mix, Gran Palias, Paris, 1982; Arte Figurativo Latinoamericano: con textos de J, Lassaigne, Maville, Bertkowitch, A.Jouffroy, Bayón etc. Blagnac, 1984; Diarios y revistas del Mercosur, artículos en la revista de la Bolsa de Comercio, Swisslatin, Mirando al Sur, Foto Visión, Luna, revista Helvética, Cámara de Comercio de Suiza, Tercer Sector, Cenoc, Arte al Día, Pagina 12, Revista El Arca; (numerosos artículos publicados sobre las exposiciones en revistas, diarios y libros de arte en Europa, América y Mercosur, programas en la televisión de Francia, Brasil, china, irán, japón, Argentina, Italia, Inglaterra y España, etc.)

Dirección: Caseros 2739 Ciudad de Buenos Aires CP 1246 Argentina TEL. 54 1 49415478
E-mail: volpestessens@gmail.com
Pagina Web: www.volpestessens.org / www.itimuseum.org
/ www.museotaborda.org / www.museopaillet.org
Blog: museodiogenestaborda.blogspot.com / www.volpestessens.blogspot.com / www.museoitimuseum.blogspot.com, / www.fernandopaillet.blogspot.com

Estudios como auditor libre:
Universidad de San Fernando, Madrid, España
Escuela del Louvre, París Francia
Taller Miguel Canals, Barcelona, España

Viajes de Estudio:
Museos de Italia, Holanda, Bélgica, Suiza, Dinamarca, Suecia, Polonia, Hungría España, Francia, Holanda, Inglaterra, Rusia, Marruecos, Brasil, Estados Unidos, etc.

Residencia:
1.974 -1.976: Radicado en España (Madrid), Viajes a Inglaterra, Francia y Estados Unidos.
1.978 - 1.979: Servicio Militar, Buenos Aires, Argentina.
1.980 - 1.985: Radicado en París, Francia
1.985 - 2.012: Vive en Buenos Aires, Argentina

Experiencia Profesional:
1.972 -1.974: Trabaja en negocios de Antigüedades, especializándose en la Pintura Española del Siglo XIX.
1.975 -1.976: Frecuenta el taller de Máximo Peña, Madrid, trabaja en el Rastro en venta de Antigüedades y es auditorio libre en la Universidad de San Fernando, vive en el barrio de Argüelles.
1977: Regresa Argentina, trabaja en casas de Remate de Arte
1.978 -1979: Organiza una Exposición de Arte Argentino en Corrientes, Argentina; trabaja en casas de remate en Buenos Aires;
Hace el Servicio Militar en el Distrito Buenos Aires (soldado infractor n° 402, clase 1955) como asistente del jefe de distrito Coronel Roberto Vischi.
1.980 -1.985: Se radica en París, Francia donde se casa con la Urbanista Silvia Laine. Organiza como Curador las Siguientes Exposiciones:
1.981: 31 Pintores de América Latina, París; Atelieres 81, Royan, Francia;
1.982: Pintores de América Latina, La Rochelle, Francia, homenaje a Wilfredo Lam, Toulouse, 2° homenaje a Wilfredo Lam, Toulouse, La América Latina a París, los frutos del exilio, Grand Paláis, París, Francia.
La Pintura Contemporánea Latinoamericana, Blagnac, Francia; Pintores Figurativos Contempéranos, Madrid, España; Pintores Figurativos de América Latina, Toulouse, Francia.
1.983: Organiza para el Centro Cultural Aeroespacial en Toulouse las siguientes muestras:
Mayo: Parques Nocturno, Antonio Seguí;
Abril: Esculturas y Dibujos de Rafael Penagos (Colombia);
Junio: 15 años de pintura en París, Luis Zilveti, Bolivia;
Julio: La Historia del Cóndor: Carlos Aresti, Chile;
Agosto: Osvaldo Rodríguez, Esculturas, Argentina;
Septiembre: Gloria Uribe, Arte Naif, Colombia;
Octubre: Luis Zarate, Pinturas, México;
Noviembre: La Pintura de Francisco Rocca Lynch, Colombia;
Diciembre: Ramiro Arango y Gustavo Vejarano, Pinturas, Colombia;

1984: Organiza en la Feria Arco, Madrid, Magia Imagen, Pintores de América Latina; Organiza para la 1° Feria de Arte de Londres, Inglaterra, Pintores de la Escuela de París.

1.985: Chau París, Artistas de América Latina, Nogent sur Marne, Francia; Se radica en Buenos Aires.

1.986: Organiza para la Dirección de Artes Visuales dirigida por Teresa de Anchorena, la muestra itinerante: Arte Joven Latinoamericano, inaugurada en la Ciudad de Viedma por el Presidente de la Nación Argentina, Dr. Raúl Alfonsin, con la presencia de todos los Gobernadores Argentinos y los Embajadores Latinoamericanos. Después la Exposición recorrió los centros Culturales de Río Colorado, San Antonio Oeste, en la Provincia de Río Negro y se expuso en 1988 en el Paláis de Glasé en Buenos Aires.

1987-89: Compra venta de pinturas, viaje de estudio y visita de talleres de artistas por el interior del País.

1.990 - 1991: frecuenta los talleres de Roberto Elia, Marcia Schwartz, Felipe Pino, estudia Vídeo y Fotografía, recicla una casa en Villa del Parque, Nace mi primer hijo Juan Volpe.

1.992: Documenta y filma los debates organizados por el Centro Cultural Rojas dirigidos por Marcia Schwartz, Felipe Pino y Dulio Pierri: La Moda y el Arte, La Política en el arte, Los Galerista de Arte, Quinouela o Petorutti, El Arte Kistch, Que Hacemos,
Nace mi Hija Paloma.

1993: Recicla una casa en Parque Patricios, compra venta de pintura Argentina.
1.994: Compraventa de Pintura Argentina, nace mi Hijo Manuel.
1.995: Inaugura la Galería Volpe Stessens con una Exposición de Artistas del Mercosur, la Galería organiza exposiciones regularmente durante 5 años, muestran sus obras entre otros los artistas Diego Perrota, Mario Segundo Pérez, Jimena Venturini, Mabel Matto, Roberto Koch, Helenio Pico, Martín Riwnij, Daniel Vidal, Luis Zarate, Ramiro Arango, Saúl Kaminer, Mario Murua, Felipe Pino, Jorge Pietra, Naun Knop, Antonio Oriana, etc.

1996:Fundador del Espacio de arte Naif del Instituto Félix Bernasconi , Donación de una pintura al Museo Pontifican Conciliun de Cultura, Ciudad del Vaticano; Crea los Premios de Arte Juanito Laguna; de Humor Gráfico y Escrito Diógenes Taborda y el Salón Mercosur de Arte Sacro Padre Castañeda; organiza Homenajes al Fotógrafo Fernando Paillet y al escultor Estafen Erzia.

1997: Nace mi hija Azul Volpe
La Galería Volpe Stessens, realiza donaciones de Obras de Arte al hospital Penna; a la Parroquia Santa Ana de Glew; a la Biblioteca Braille, al colegio D.F.Sarmiento de Esperanza, Las Colonias, Santa Fe; Expone con el auspicio de la Provincia de Paraiba, Brasil al artista Brasileño Clovis Júnior.

1.998: La Galería de Arte Volpe Stessens dona una Obra de Arte al club Boca Júnior, por la federación de su departamento de Fotografía / al Centro de Residentes Esperancinos en Buenos Aires / a la Asociación de ex Combatientes de las Islas Malvinas de la Colonia Esperanza, Santa Fe / al Museo Nacional del Grabado, Buenos Aires / a la Revista El Arca / Organizo con la Embajada de Rusia y La Universidad de San Juan, la Exposición Arte Ruso en Buenos Aires / Organizo La Exposición Óleo y Petróleo de Celina DellIsola / La Exposición del artista Cubano Noel Boffill Rojas, "Boffill y sus Amigo".

1999: Los Salones de Arte Sacro Premio Padre Castañeda, El Salón Mercosur Juanito Laguna y el Salón de Humor Gráfico y Escrito Diógenes Taborda son Auspiciados por la Secretaria de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, por la Comisión de Cultura y la Presidencia del Senado de la Nación Argentina, por la Subsecretaria de Cultura de la Provincia de Santa Fe, Museo de Puerto Madrid, club Boca Júnior, Radio Suiza Internacional, etc.

Se realizan donaciones:
Confederación Argentina de la Mujer Indígena, Asociación Argentina de Sordomudos, Asociación Argentina de Padrinos de Escuelas Rurales, Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Madryn , Espacio Naif (instituto Bernasconi), Museo Guillermo Vilas.
La Galería Volpe Stessens organiza las exposiciones de los artistas Internacionales: Konstantin Tikhonov, Ruso residente en New York y la del Artista Peruano Mapeva

2.000: Crea la Fundación Cultural Volpe Stessens (Vostfundacion)
Los Salones Mercosur Juanito Laguna, Diógenes Taborda y Padre Castañeda son declarados de Interés Cultural por la Secretaria de Cultura y Comunicación de la Presidencia de la Nación y el Senado de la Nación, son Auspiciados por la Secretaria de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires
Organiza la primera exposición sobre los pioneros de la fotografía en el Mercosur(es publicada en el diario Follha de San Pablo, Brasil)
Organiza invitado por la Sra. Érica Wagnwer como sierre de campana de la Formula Presidencial del Partido Peronista Duhalde / Ortega, La exposición titulada Arte del Mercosur

2.001: Crea la biblioteca cultural del Mercosur Biculsur, Declarada de Interés Cultural por la Secretaria de Cultura de la Nación y Auspiciada por la Secretaria de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires. Crea y dirige el ITIMUSEUM, Museo Itinerante de Arte Contemporáneo del Mercosur / Organiza conjuntamente con el CENOC, Ministerio de Desarrollo Social con motivo de los Festejos por el Ano Internacional del Voluntariado, AIV 2001 en el Centro Cultural Rojas, diciembre 2001, la exposición titulada 40 Artistas del Mercosur, con obras del acervo del Itimuseum. / Participa activamente de la Red de Museos Porteños / Es director del Boletín Cultural Monsieur Joaquín. / Forma parte de la Comisión de Cultura de la Asamblea Popular de Parque Patricios organizando las jornadas "Como salir de la crisis", realizadas en las Escuelas N14 y N 18 de Parque de los Patricios

2.002: El Itimuseum realiza por primera vez en la Historia del arte en Argentina organiza una exposición conjunta con 5 Museos de Buenos Aires, auspiciada por el ICOM Internacional y la Red de Museos Porteños, con obras de su acervo y de temática comic, en festejo al día 8 de Mayo, celebrando el Día Internacional de los Museos / organiza el 12 de Septiembre una exposición homenaje a los 100 años de Parque de los Patricios. Inaugura el día 21 de septiembre el Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda y el Museo de Fotografía Fernando Paillet

2.003: Curador de la Exposición presentación del Museo Diógenes Taborda en Fan Comic, Costa Salguero, Bs.As. / Curador de la exposición del ITIMUSEUM, artistas del Mercosur en la Bolsa de Comercio de BsAs. / Es invitado por la Secretaria de Cultura de Salta a participar como ponente de los debates Culturales La Cultura de la Cultura en el Mercosur / Organiza en Esperanza, Santa Fe, la exposición GENTE FUERA DE SU SITIO con juntamente con FECO Federación Internacional de Humor Grafico / Es curador de la exposición del Itimuseum, Artistas del Mercosur por la PAZ MUNDIAL, BsAs. / Crea el Portal Cultural del Mercosur Diógenes Taborda www.museotaborda.org

2.004: Curador de las exposiciones del Museo Diógenes Taborda en:
Museo Municipal Sor Josefa, Ciudad de Santa Fe / Centro Cultural de Gualeguaychu, Entre Ríos, conjuntamente con la revista Humor / Centro Social y Cultural, Esperanza, Santa Fe, exposición conjunta con el Diario Edición UNO / Casa de Gobierno de la Municipalidad de General Pueyrredon, Mar del Plata / Centro Cultural Adán Buenos Aires, Parque Chacabuco, Ciudad Autónoma de BsAs. / Centro Cultural Diseño Alternativo, Mar del Plata / Curador de las exposiciones organizadas por el Itimuseum: Homenaje a Marilyn Monroe, pinturas de Jimena Venturini, Centro Cultural General Pueyrredon, Mar del Plata / Curador de las exposiciones organizadas por el Museo Fernando Paillet: Homenaje a Pedro Stein, Centro Cultural y Social, Esperanza, Santa Fe / Fotógrafos de Arte Sacro de Brasil en Esperanza, Santa Fe.
Conferencias: Presentación de la Revista Humor, BsAs. / Programa en Radio Nacional, los caminos del Mercosur / Reportaje en Canal 10 de Mar del Plata y canales de Esperanza, Santa Fe y Gualeguaychu, Entre Ríos. /Curador de la exposición de Artistas de la Unión Europea, en Mina Clavero, Córdoba

2005: Curador de las exposiciones del Museo Diógenes Taborda en:
31ª Feria del Libro de Buenos Aires / Humor Internacional en el Fin del Mundo, Ushuaia, Museo del Fin del Mundo / Curador de las exposiciones del Itimuseum: / Artistas del Mercosur en el Fin del Mundo, Ushuaia, Tierra del Fuego / Arte Sacro del Mercosur , Casa de la Cultura de Avellaneda / Curador de la exposición del Museo de Fotografía Fernando Paillet: / Arte Sacro Internacional, Casa de la Cultura de Avellaneda / Jurado: 10ª Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda / 10ª Salón Mercosur Internacional Juanito Laguna
/ Invitado al programa Radio Nacional "Los Caminos del Mercosur" / Invitado junto a Cesar Isella , Eduardo Falú, María Laura de San Martín, Homenaje a Berni, programa DIALOGANDO, conducido por Ricardo Dealecsandris, emitido por Plus Satelital, Cablevisión.

2006 : Curador de la Exposición en Homenaje al 150ª Aniversario del arribo de los colonos fundadores de la Ciudad de Esperanza, Santa Fé a Buenos Aires, Vostfundacion / Curador de la Exposición en Homenaje a la Ciudad de Esperanza, Instituto Félix Bernasconi, Ciudad Autónoma de Buenos Aires / Curador de la exposición Artistas del ITIMUSEUM, en la SEMANA SUIZA ,organizada por la Asociación Guillermo Tell y el Centro de Valesanos de Esperanza en el Centro Cultural Dante Alighieri, esperanza, Santa Fé / Curador de la exposición del Museo Diógenes Taborda TINTA CHINA, 24 humoristas de China en Buenos Aires. Jurado: 11º Salón MERCOSUR Internacional Diógenes Taborda / 11ª Salón Mercosur Internacional Juanito Laguna

2007: Participa de la Comisión de Cultura de la Comuna 4, Ministerio de Gestión Pública y descentralización de la Ciudad de Buenos Aires. / Miembro de la Comisión de Cultura del Plan Estratégico 2010 Gobierno Ciudad Autónoma de Buenos Aires / Vocal del Partido Unión Por Todos Comuna 4 / Comisario de las exposiciones del Itimuseum en homenaje al 150ª Aniversario de las Relaciones Diplomáticas entre Alemania y Argentina. Jurado: 12º Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda / 12ª Salón Mercosur Internacional Juanito Laguna

2008: Curador en argentina de la colección de arte El ojo Latino de Luciano Benetton, / Comisario de las exposiciones del Itimuseum en homenaje al 150ª Aniversario de las Relaciones Diplomáticas entre Alemania y Argentina, / Comisario de las exposiciones del Itimuseum en el Banco Provincia de Buenos Aires, Suc.10. / Comisario de las exposiciones del Itimuseum en homenaje al 150ª Aniversario de la Ciudad San Jerónimo Norte, Las Colonias, Santa Fe, 1ª Colonia Suiza Valesana en Argentina, Creador del proyecto del Museo de Filatelia San Jerónimo Norte, Jurado: 13º Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda / 13ª Salón Mercosur Internacional Juanito Laguna / Asesor de la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

2009: Organiza Ad Honoren en el periodo Mayo – Septiembre Exposiciones de arte y mesas de reflexión en el Auditorio Kraft, (Proyecto LATE.CCNV) ; Jurado de los Concursos Mercosur Internacional Juanito Laguna; Diógenes Taborda y Padre Castañeda; Curador de la Exposición en Homenaje al 80° Aniversario de Ana Frank; recibió el día 11 de junio 2009 el premio “Vecino Participativo”, por la labor socio cultural desempeñada en beneficio del barrio Parque de los Patricios, premio otorgado por la Dirección de Desarrollo Socio-Cultural de la Comuna 4 del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires; Curador de la exposición de arte Chile Hoy con motivo del 107 Aniversario de Parque de los Patricios y del 2° recorrido por los 9 Museos del Barrio; curador de la exposición Miguel Betancourt en Argentina; Humor y Música, tres caricaturistas del Mercosur.

2010: Organiza los actos y exposiciones a realizar por la Vostfundacion con motivo del Bicentenario de la Republica Argentina, Homenaje a San Martin, Simón Bolívar y Monteagudo, conjuntamente con el Museo de Bellas Artes de la ciudad de Mérida, Venezuela; de San Martin a San Martin; ; Curador de las exposiciones conmemorativas en homenaje al decimoquinto aniversario de la realización de los Concursos de Arte Mercosur Internacional Premios Juanito Laguna; Premio Diógenes Taborda y Premio de Arte Sacro Padre Castañeda. 2010. Curador de la exposición Mujer del Bicentenario, Paseo La Plaza, Buenos Aires. Curados de las exposiciones en homenaje al Bicentenario Argentino: De San Martin a San Martin; Homenaje a San Martin, Simón Bolívar y Monteagudo; Homenaje al Zoológico del Sur, Itimuseum; Homenaje a Fernando Paillet, 200 años de la inmigración Belga en Argentina, Senado de la Nación; 101 fotógrafos de la Rambla de Mar del Plata, Noche de los Museos de Buenos Aires;

2011: Participa del 1° Seminario Latinoamericano de Educación 1 a 1 .Estrategias de Capacitación y Contenidos. Programa Conectar Igualdad; Organiza los actos y exposiciones a realizar por la Vostfundacion con motivo del Día Internacional de los Museos , Museos Memoria: Presentación del Libro A Través de los Andes; Exposición Historia del Tigre, de Damián Paiva; curador de la exposición realizada conjuntamente con el Museo Mumin, en homenaje a la 1° Exposición de Industria Minera en el País(1944), exposición Mis Toritos de Pucara y la muestra del artista peruano Héctor Huaman; ; Con el Museo Caraguata organiza el proyecto de arte infantil sobre la Historia de las Islas del Tigre; declarado de Interés Cultural por la Comisión de Cultura de la Honorable Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires; Participa con el Museo Diogenes Taborda en la 3° feria de Hurlingham, presentando el libro del Humorista Corne, Dios nos Perdone y en el 109 Aniversario de Parque Patricios el libro infantil de Poro López sobre la historia del Zoológico Anexo Sur ; Con un homenaje al Dr. René Favaloro, después de 16 años ininterrumpidos de realización da por finalizado la organización del Salón Mercosur Premio Juanito Laguna ; Realiza una conferencia sobre Gestión Cultural, en la Ciudad de Bovril, Entre Ríos; Curador de la exposición docentes y alumnos de la Facultad de los Andes; Mérida, Venezuela; en la Noche de los Museos es curador de las siguientes exposiciones: CORNE, diez años en la revista MAD; Postales de América 1880 – 1910; Galpón Piedrabuenarte y Política Comics. Se incorpora a la organización Otras Memorias.

2012: Forma parte del Órgano Consultivo Comunal de la Comuna 4; Organiza junto a VIW (Flandes en el mundo) de Chile y Argentina, un concurso de fotografía (Bélgica y Argentina); Es curador de la exposición Pintoras de América, Homenaje al Día Internacional de la Mujer, (Auditorio Kraft); Fotógrafos de América, Homenaje a la creación del CECAL, Museo Nacional de Minería, Mumin; Conjuntamente con ediciones Catrasca y el Museo Diogenes Taborda organiza una serie de exposiciones de Humor Grafico en la sede del Museo Taborda y en diferentes ciudades del país.

Los Museos de la Vostfundacion participaran de la Noche de los Museos de Buenos Aires

2011-10-18T08:55:00.005-03:00

El próximo 12 de noviembre se realizará la 8ª edición de La Noche de los Museos.

El año pasado más de 600 mil personas disfrutaron de una multiplicidad de muestras y espectáculos y conocieron en sus museos y espacios las historias, memorias y sensibilidades de una ciudad rica en expresiones culturales. El arte contemporáneo y los espectáculos infantiles fueron los protagonistas descollantes e inundaron las calles de nuevos sentidos e infinitas sonrisas.

Este año, Buenos Aires ha sido declarada Capital Mundial del Libro y, como siempre, los verdaderos protagonistas serán los vecinos, sus museos y espacios culturales, que presentarán una programación excepcional.

Tu Ciudad. Tu Identidad. Tus Museos. Tus Espacios Culturales. Buenos Aires. Te esperan.

Museos participantes de la Fundación Cultural Volpe Stessens

Museo de Humor Gráfico Diogenes Taborda
Museo Itinerante de Arte Contemporáneo del Mercosur . Itimuseum
Museo de Fotografía Fernando Paillet

" POLITICAL COMIC" (Gianluca Costantini), en la Noche de los Museos de Buenos Aires

2011-10-17T20:59:00.008-03:00

Gianluca Costantini es uno de los más importantes artista del cómico italiano de los años noventa. Fue creador de un fanzine que se distribuia en fotocopias (PuntoGIF, en el que las siglas GIF se traducían por "Greatest Italian Failure" (el mayor fracaso italiano), una idea que le había surgido en homenaje hacia las revistas culturales de los años setenta como Métal Hurlant, Cannibale y Frigidaire, y que duro solo un par de números. Gianluca Costantini creó numerosas historias de cómics, publicadas en revistas italianas como Interzona, Schizzo y Comix tatuaje; también es autor de dos álbumes de historietas: "Librepensador" y "Schizzo - Animalingua". Por otro lado, es el creador de un festival para dibujantes y caricaturistas: el Komikazen que cuenta con la participacion de, entre otros, Joe Sacco, Marjane Satrapi y Zograf, donde organiza muestras, encuentros y debates. Las exposiciones que nacen con el festival se llevan después de manera itinerante por diferentes ciudades de Europa mostrando las nuevas tendencias que se mueven en el continente al margen de las instituciones o los ambientes influyentes. Es editor de la revista Inguine Mah!gazine , ilustrador de carátulas de CD, y gráficos por ordenador y animación. Actualmente publica cómics y caricaturas en revistas de Europa, Asia y Latinoamerica. Gianluca Costantini actualmente es considerado como uno de los padres del cómic underground.

" POLITICAL COMIC" (Gianluca Costantini)

.......... Si quieres salir de los cánones debes romper algunos tabúes. No debe suceder jamás que encuentres un estilo y ya te des por satisfecho el resto de tu vida, lo más interesante es utilizar cada vez un estilo distinto" aun sin olvidar que la técnica es lo primero, es necesario dibujar muchísimo como hacían los pintores del Quattrocento. Yo dibujo ocho horas al día desde que tengo 15 años. Pero el underground no se reduce a una cuestión de estilo, sino también de los temas tratados, del tipo de imágenes, de la línea editorial. "En los años setenta por ejemplo el argumento principal del underground era el sexo porque entonces era una cuestión con la que se podían escandalizar. Ahora hay más política. La revista perfecta del underground es World War de Nueva York, una revista de cómics creada por activistas políticos, entre los cuales hay gente como Peter Kuper, que usan el dibujo para expresar de una manera más fuerte sus propias ideas". Gianluca Costantini.(Nacido en 1971, Italia)

Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda
Dirección: Av. Caseros 2739, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
Cómo llegar:
Transporte:
Subte línea H estación Caseros
Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 – 50 - 65 - 95 – 101 - 118 - 133 - 134 - 150 -

Noche de los Museos: Sábado 12 de nobiembre 2011 a las 19.00 hs. hasta las 03 hs.
Días y horarios de visita: martes a sábados de 16 a 20 hs.
Finaliza: 28 de noviembre 2011 a las 19 hs.
Prensa:
diogenestaborda@gmail.com
Curador: Jorge Omar Volpe Stessens

http://www.gianlucacostantini.com/
http://www.museotaborda.org
www.museodiogenestaborda.blogspot.com

Murakami completa su homenaje a George Orwell con la última entrega de la trilogía “1Q84”

2011-10-17T08:47:00.002-03:00

Con la flamante aparición del tercer volumen de “1Q84”, que retoma la historia de dos amigos de la infancia que se reencuentran convertidos en adultos de hábitos muy dispares, el escritor japonés Haruki Murakami completa su homenaje a la ciencia ficción y al escritor George Orwell.

Una distraída conversación sobre el tabaco -que arranca con la frase “Por favor, no fume, señor Ushikawa”, en alusión a un viejo personaje del autor de “Kafka en la orilla”- marca el comienzo de este volumen que con un estilo despojado y directo simula “naturalizar” las situaciones surrealistas que se narran.

Los dos primeros volúmenes, publicados en forma conjunta por el sello Tusquets -al igual que el título que ahora clausura la trilogía-, se concentraban en el reencuentro de dos amigos que tras largos años con vidas distintas: él, profesor con aspiraciones literarias y ella, instructora de gimnasia y asesina.

Los personajes se cruzan en Japón durante seis meses de 1984, aunque la referencia cronológica no coincide finalmente con las situaciones y escenarios que describe el escritor, siempre propenso a los entornos oníricos.

La tercera entrega vuelve sobre algunos puntos centrales de la trama, en especial lo que le ocurre al líder de la secta Sakigake, el grupo que esperaba una revelación a partir de las voces de la "gente pequeña", que había traspasado el umbral que conducía al mundo paralelo de 1Q84.

En ese mundo, la protagonista femenina, Aomame, ansiaba el encuentro, veinte años postergado, con su antiguo compañero de colegio, llamado Tengo: los libros 1 y 2 colocaron a ambos en una situación complicada cuya resolución quedaba pendiente.

Ahora, Aomame decide recluirse mientras avanza la investigación por el asesinato del líder de Vanguardia amaina, mientras que Tengo se debate entre prestar atención a Fukaeri -otro de los personajes que ganó fuerza en los dos primeros volúmenes pero que en este caso aparece más desdibujado- o a su moribundo padre.

Con esta trilogía de estructura laberíntica, Murakami rinde tributo a Orwell a partir de una historia que dialoga con la distopía imaginada por el autor de “Rebelión en la granja” y plantea un relato surrealista sobre la opresión de la sociedad moderna y el aniquilamiento de la subjetividad.

En la misma línea que “El fin del mundo y un despiadado país de las maravillas” -escrito en la década de 1980 pero editado en castellano recién el año pasado-, la obra opta por el realismo mágico para retratar historias en las que hombres y mujeres intentan defender su individualidad frente a un sistema totalitario que plantea al amor como única salvación.

No es el único rasgo común en la genealogía literaria del escritor: otra vez sus criaturas son austeras, no tienen familia visible, no ven televisión ni van al cine (apenas leen diarios), ejercen trabajos alternativos a los habituales y no tienen problemas económicos ni les interesa ganar dinero.

En la tercera entrega de “1Q84”, la narración se aproxima más que sus antecesoras a los tiempos y pautas del thriller, aunque la resolución de los enigmas planteados a los largo de las mil páginas anteriores no resulta del todo ortodoxa: de todas maneras, Murakami se las ingenia para cautivar al lector con la descripción de un mundo paralelo en el que lo que no se dice es tanto o más importante que lo que se cuenta.

El autor de “After dark” se vale de la atmósfera opresiva que retrató su antecesor para plantear un regreso a sus marcas de identidad: la soledad, los sueños, los fantasmas y los juegos siniestros de la modernidad, todo eso sostenido por una imaginación portentosa que sazona con humor y sutilezas poéticas.

La trilogía se apoya en una singular dinámica que propone un regreso al pasado para poder avanzar y que trabaja al mismo tiempo sobre los intersticios de la lengua, rasgo saliente de la literatura japonesa.

En japonés, la letra Q y el número 9 son homófonos: ambos se pronuncian “kyu”, de manera que “1Q84” suena como 1984, la reconocida obra de Orwell a la que Murakami le rinde homenaje.

El escritor, que vive desde hace años en Estados Unidos y apenas concede entrevistas, es el autor japonés más internacional -con doce novelas publicadas hasta el momento-, y además de sus ficciones es conocido por su labor como traductor al japonés de autores como Salinger o John Irving.

John Lennon , Mother

2011-10-16T11:59:00.000-03:00

Se viene… La Noche de los Museos 2011

2011-10-14T09:08:00.001-03:00

El próximo 12 de noviembre se realizará la 8ª edición de La Noche de los Museos.

El año pasado más de 600 mil personas disfrutaron de una multiplicidad de muestras y espectáculos y conocieron en sus museos y espacios las historias, memorias y sensibilidades de una ciudad rica en expresiones culturales. El arte contemporáneo y los espectáculos infantiles fueron los protagonistas descollantes e inundaron las calles de nuevos sentidos e infinitas sonrisas.

Este año, Buenos Aires ha sido declarada Capital Mundial del Libro y, como siempre, los verdaderos protagonistas serán los vecinos, sus museos y espacios culturales, que presentarán una programación excepcional.

Tu Ciudad. Tu Identidad. Tus Museos. Tus Espacios Culturales. Buenos Aires. Te esperan.

Museos participantes
Estos son los museos y espacios que han confirmado hasta la fecha su participación en La Noche de los Museos 2011.

MUSEOS

Antiguo Puente Trasbordador De La Boca Y Ribera Del Riachuelo (Puente Nicolás Avellaneda)
Archivo General De La Nación
Archivo Y Museo Histórico Del Banco Provincia De Buenos Aires
Asociación Amigos Del Tranvía
Asociación Dante Alighieri
Asociación La Nube - Infancia Y Adolescencia
Ateneo Popular De La Boca
Barbería La Época
Beit Jabad Belgrano
Biblioteca Nacional
British Arts Centre
Buque Museo Corbeta A.R.A. Sarmiento
Buque Museo Fragata A.R.A. Uruguay
Calle Lanín - Espacio De Arte A Ciel O Abierto
Canal De La Televisión Pública
Casa Ana Frank
Casa De La Cultura Del Fondo Nacional De Las Artes
Casa De La Cultura Del Ministerio De Cultura
Casa Del Virrey Liniers
Casa Fernández Blanco
Casal De Catalunya
Catedral Metropolitana
Centro Cultural Banco Itau
Centro Cultural Coreano
Centro Cultural De España
Centro Cultural Marco Del Pont
Centro Cultural Marjan Grumm
Centro Cultural Recoleta
Centro Cultural Ricardo Rojas
Centro Cultural San Martín
Centro De Capitanes De Ultramar
Centro De Exposiciones Y Actividades Culturales Trasbordador Y Puente Nicolás Avellaneda
Centro De Investigación, Biblioteca Y Archivo Histórico, Escuela Normal Nº1 "Pte Roque Saenz Peña"
Centro Educativo Del Tango
Centro Metropolitano De Diseño
Cine El Plata
Claustros Del Pilar
Club De Pescadores
Club Italiano
Colección Museo Argentino De Magia
Colegio Nacional De Buenos Aires
Complejo Teatro Reggio
Comunidad Dor Jadash - Fedec
Comunidad Ucraniana En Argentina
Congreso Nacional
Cruz Roja Argentina / Pro Museo
Dirección Gral Libro Y Promoción De La Lectura
Edificio de la Munich - Sede de la Dirección General de Museos GCABA
Edificio Libertador - Salón San Martín
Escuela De Cerámica Nro 1
Espacio Cultural Carlos Gardel
Espacio Cultural Embajada Del Brasil
Espacio Cultural - UCALP Sede Buenos Aires
Espacio De Arte Amia
Espacio De Arte De La Uade
Espacio De Arte Umbral
Espacio Fundación Telefónica
Espacio Multiarte- Sindicatura De La Nación
Foro De La Memoria De Parque De Los Patricios
Fotogalería Del Teatro De La Ribera
Funceb - Fundación De Estudos Brasileiros
Fundación Lebenhson
Fundación Pasaje 865
Fundación Proa
Instituto De Investigaciones Históricas De La Manzana De Las Luces
Instituto Martín Fierro
Instituto Superior De Formación Artística (Isfa) Manuel Belgrano
Itimuseum
La Botica Del Angel
La Canaleta
La Casa Del Bicentenario
La Ene - Nuevo Museo Energía De Arte Contemporáneo
La Escuela Normal Nº 2 "Mariano Acosta
La Paternal Espacio Proyecto
Legislatura De La Ciudad Autónoma De Bs. As.
Maguncia
Malba - Museo De Arte Latinoamericano De Bs. As. Colección Constantini
Marq - Museo De Arquitectura
Mumin - Museo Participativo Minero
Musa - Museo Anconetani Del Acordeón
Museo Archivo Tecno-Educativo "Lorenzo Raggio"
Museo Argentino De Ciencias Naturales Bernardino Rivadavia
Museo Argentino Del Títere
Museo Beatlle
Museo Borges
Museo Casa Carlos Gardel
Museo Casa De Alfredo Palacios
Museo Casa Taller Celia Chevalier
Museo Casa Yrurtia
Museo Conventillo Histórico - El Rincón De Lucia
Museo Coreano Kim Yun Shin
Museo Criollo De Los Corrales
Museo De Armas
Museo De Arte Español Larreta
Museo De Arte Hispanoamericano Issac Fernández Blanco
Museo De Arte Moderno De Buenos Aires
Museo De Arte Popular José Hernández
Museo De Arte Sacro-Santa Casa De Ejercicios
Museo De Artes Plásticas Eduardo Sívori
Museo De Bellas Artes De La Boca Benito Quinquela Martín
Museo De Calcos Y Escultura Comparada Ernesto De La Cárcova
Museo De Esculturas Luis Perlotti
Museo De Fotografía Paillet
Museo De L Shoá - Fundación Del Holocausto
Museo De La Balanza
Museo De La Ciudad
Museo De La Deuda Externa Argentina
Museo De La Emigración Gallega En Argentina - Mega
Museo De La Facultad De Derecho De La Universidad De Buenos Aires
Museo De La Mujer
Museo De Las Escuelas
Museo De Las Maquetas
Museo De Los Bomberos Voluntarios De La Boca
Museo De Los Corrales Viejos
Museo De Los Patricios De Buenos Aires- Regimiento De Infantería N° 1 Patricios
Museo De Los Túneles Santa Felicitas
Museo Del Audífono
Museo Del Cine Pablo Ducros Hicken
Museo Del Colectivo
Museo Del Patrimonio Histórico - Palacio De Aguas Corrientes
Museo Del Puerto Y De Las Vías Navegables
Museo Del Regimiento Granaderos A Caballo
Museo Diógenes Taborda
Museo Escuela Bernardino Rivadavia / Escuela Superior Nº3
Museo –Escuela Fernando Arranz
Museo Evita
Museo Fotográfico Simik
Museo Franciscano Monseñor Fray José María Bottaro
Museo Genaro Giacobini
Museo Histórico Cornelio Saavedra
Museo Histórico Del Barrio De Flores Blanca Gandini
Museo Histórico Del Hospital Rivadavia
Museo Histórico Nacional
Museo Histórico Nacional Del Cabildo Y De La Revolución De Mayo
Museo Histórico Sarmiento
Museo Htal. Muñiz
Museo Iser
Museo Jardin Botánico Carlos Thays
Museo Juan Domingo Perón
Museo Judio De Buenos Aires Dr. Salvador Kibrick
Museo Libero Badíi - Fundación Banco Francés
Museo Marítimo Ingeniero Cerviño De La Escuela Nacional De Náutica
Museo Metropolitano
Museo Mitre
Museo Mundial Del Tango
Museo Nacional De Arte Decorativo
Museo Nacional De Arte Oriental
Museo Nacional De Bellas Artes
Museo Nacional De La Historia Del Traje
Museo Nacional Ferroviario
Museo Notarial Argentino
Museo Numismático Dr. José Evaristo Uriburu (H) Bcra
Museo Para La Escuela Primaria Bernasconi
Museo Participativo De Ciencias
Museo Penitenciario Argentino "Antonio Ballvé"
Museo Porteño
Museo Roca - Instituto De Investigaciones Históricas
Museo Sensorial De Taxidermias De La A.A.C.C.
Museo Tomas Espora
Museo Xul Solar
Museos De La Facultad De Ciencias Exactas Y Naturales
Observatorio -Asociación Amigos De La Astronomía
Pabellón De Las Artes - Uca
Palais De Glace
Parque Para La Memoria - Monumento A Las Víctimas Del Terrorismo De Estado
Parroquia De San Ignacio De Loyola
Pinacoteca Del Ministerio De Educación, Ciencia Y Tecnología
Programa De Recuperación Y Conservación Del Patrimonio Cultural Del Ministerio De Economía De La Nación
Salón De Exposiciones De La Corporación Buenos Aires Sur
Teatro Colon
Telam / Casa De La Defensa
Tiro Federal
Umsa Universidad Del Museo Social Argentino

http://www.lanochedelosmuseos.gob.ar/museos_participantes.html

EN LA LEGISLATURA AYER DECLARARON A ELSA OESTERHELD COMO PERSONALIDAD DESTACADA DE LA CIUDAD DE BUENOS AIRES

2011-10-06T07:59:00.001-03:00

Elsa Sánchez de Oesterheld, viuda de Héctor Osterheld, fue distinguida en la Legislatura porteña como Personalidad Destacada de la Ciudad de Buenos Aires por su contribución a la promoción de los Derechos Humanos.

El acto de reconocimiento se realizo en el Salón San Martín de la Legislatura, tras la aprobación de la ley de declaración en agosto pasado en el recinto merced a una iniciativa de la diputada María Elena Naddeo.

Sánchez de Oesterheld nació hace 86 años en el barrio de Núñez , fue la esposa de Héctor Oesterheld, geólogo, escritor e intelectual, guionista de historietas y escritor de relatos siendo su obra de mayor difusión "El Eternauta".

Durante la última dictadura militar, Elsa perdió a su marido, sus cuatro hijas, que tenían entre 18 y 24 años, y dos yernos.

"Fue morir con vida. Yo quedé mutilada, me afectaron todos los órganos, menos la vida", recuerda Elsa sobre esa época.

"Con sus 86 años, Elsa es la memoria viviente de las atrocidades que un Estado puede cometer en contra de sus propios ciudadanos y de una época que no debemos volver a reeditar en nuestro país. Pero también es símbolo de entereza y fortaleza", dijo Naddeo.
En el Acto participaron entre otros Estela de Carlotto, las Abuelas de Plaza de Mayo, Hijos , El Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda, El Museo del Banco Provincia, y los artistas de la Universidad de Merida,Venezuela, Mirian Davila Sanchez y Alejandra Rangel.

Ayer el Intendente Mauricio Macri inauguro la nueva estación de la línea H del subte,tras seis años de construcción en el barrio de Parque Patricios

2011-10-05T07:31:00.002-03:00

Ayer el Intendente Mauricio Macri inauguro la nueva estación de la línea H del subte,tras seis años de construcción en el barrio de Parque Patricios.

La estación, que se comenzó a construir hace seis años durante el mandato de Aníbal Ibarra, estará ubicada en Monteagudo y Caseros.

La siguiente estación, llamada Hospitales, se encuentra en el tramo final de los trabajos.

Por la tarde se firmo el acta de inicio de la construcción de seis nuevas estaciones de la misma línea: Nueva Pompeya y Sáenz, en el sur y Córdoba, Santa Fe, Las Heras y Plaza Francia, del otro lado de la Ciudad

Prensa Internacional sobre el XVI Salon Mercosur Internacional Premio Diogenes Taborda 2011

2011-09-29T13:55:00.003-03:00

Periodistas de la Televisión de Iran visitaron la exposición del XVI Salon Diogenes Taborda, donde se otorgo el Premio Humor Gráfico monocromo ( 1º Premio: ) a Mohammad Ali Khalaji, humorista y actual presidente de la asociacion de humoristas de Irán.

Otros artículos de prensa sobre la exposición internacional

MAGOLA, PREMIO DE HUMOR GRAFICO DIÓGENES TABORDA 2011
http://humoryrisoterapia.blogspot.com/2011/09/m_05.html?spref=fb

Jornal Olho de Águia (brasilia)
http://www.jornalolhodeaguia.com.br/?pg=desc-noticia&id=499

Results of 16° Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2011
http://www.rahimcartoon.com/results/569-results-of-16d-salon-mercosur-internacional-diogenes-taborda-2011

FICWS . Federation of International Cartoon Websites
The results of Diogenes Taborda-2011 Cartoon Contest - 2011 ... Stessens conjuntamente con el Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda y auspiciado por ...
www.ficws.org/taborda1.htm

Diario de Entre Rios
http://www.cadenaentrerriana.com.ar/index.php?cadena=27343

http://www.humorgrafico.org
http://www.humorgrafico.org/novedades/certamenes/resultados-del-16-salon-mercosur-internacional-diogenes-taborda-2011

http://www.ismailkar.com/tabor2011.htm

Results XVI Salon Mercosur Internacional Premio Diogenes Taborda 2011
http://www.wikio.es/news/Kemal+Ozyurt

http://mattiascartoons.blogspot.com/2011/09/premiados-no-16-salon-mercosur.html

Palmas dibuja ja ja
http://www.networkedblogs.com/blog/palmas_dibuja_ja_ja/

Anoche se inauguro la exposición de obras premiadas del el XVI Salón Diogenes Taborda

2011-09-22T11:03:00.000-03:00

Ayer 21 de septiembre a las 19 hs. se inauguro la exposición de obras premiadas del 16º Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2011 , Concurso de Humor Grafico, Fotografía y pintura organizado por la Fundación Cultural Volpe Stessens y el Museo de Humor Gráfico Diogenes Taborda . La Exposición se puede visitar en Caseros 2739, Caba, de lunes a viernes en los horarios de 16 a 20 hs. hasta el día 21 de octubre 2011, auspiciado por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires

Invitación. Museo Diogenes Taborda. Inauguración del XVI Salón Mercosur Internacional Premio Diogenes Taborda 2011

2011-09-16T19:27:00.002-03:00

Invitación a la Inauguración de la exposición el día miércoles 21 de septiembre a las 19 hs. en nuestra sede de la Av. Caseros 2739, Parque de los Patricios, Ciudad de Buenos Aires, Argentina

Evento: 16º Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2011
Descripción: Exposición de las obras premiadas del Concurso de Humor Grafico, Fotografía y pintura
Organiza: Museo Diogenes Taborda - Fundación Cultural Volpe Stessens
Fecha y hora de inicio: miércoles 21 de septiembre 2011 a las 19 hs.
Finaliza: 10 de Octubre 2010 a las 19 hs.
Lugar: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA
Como llegar: Estación Caseros Subte Línea H; Colectivos: 6 - 9. 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -
Auspicia: Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Resolución Nº 3353 Registro Nº 1.153.575- DGTALMC – 10

Prensa: www.volpestessens.blogspot.com

Ayer en Parque de los Patricios con la participación especial de ICMus,en el Subte H y en el Museo Taborda se festejo el 109 aniversario del barrio

2011-09-13T19:48:00.001-03:00

‎109° Aniversario de Parque de los Patricios, (Institúyase como "Día del Parque de los Patricios" el 12 de Septiembre de cada año; según ordenanza N° 41.477 B.M. N° 17.891 del 16/10/1986)

Recorrido por los Museos de Parque Patricios - 12 de septiembre 2011

Declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Registro N° 1.153.527 – DGTALMC – 10 - Resolución N° 3348 del 26 OCT. 2010

Sobre ICMus:
www.icmus.org.ar

ICMus es un equipo de Licenciados, Musicoterapeutas y Estudiantes avanzados en Musicoterapia argentinos, que se capacita y ocupa de la salud integral, brindando atención y prevención psicosocial a los usuarios e instituciones que lo requieran y capacitación, supervisión y asesoramiento en investigación a profesionales.
El equipo inició sus actividades en el año 1998 bajo la dirección de la Dra. Lic. Patricia Pellizzari. El propósito inicial contempló el diseño, desarrollo y publicación del proyecto de investigación Música y Psiquismo.

Sobre la Musicaterapia
Actualmente la Musicoterapia se incluye en las políticas de salud como una disciplina que investiga y actúa sobre las problemáticas de la salud individual, familiar y comunitaria.

La Musicoterapia es un abordaje sensible que brinda a las personas un espacio para la expresión y solución de las necesidades de la salud integral.

Contribuye en la reorientación de la mirada sobre los tratamientos y abordajes psicoterapéuticos, poniendo énfasis en un dispositivo novedoso basado en la integración del pensar – el sentir – el actuar y el decir. Aspectos de la comunicación humana que se encuentran, a veces, muy disociados en los modos de vida actuales.

El alto nivel de receptividad a la música de las personas permite al equipo ICMus llevar adelante dispositivos técnicamente apropiados para abordar las problemáticas psicosociales actuales como la soledad, el aislamiento, la intoleracia, la insatisfacción, los síntomas físicos producto de estres psicológico, entre otras afecciones contemporáneas.

Es necesario introducir métodos lo suficientemente creativos para que el sujeto enlace sus emociones a su palabra y a sus actos cotidianos y es en este punto crucial donde los recursos expresivos se tornan eficaces porque:

La música y las producciones sonoras espontáneas son un producto de la cultura.
La música y las producciones sonoras espontáneas son una manifestación intencional y voluntaria de expresiones sociales.
La música y las producciones sonoras espontáneas son emergentes de la voluntad expresiva de un sujeto y del marco de resonancias sociales.
Existen procesos de conexión con músicas al servicio de la masificación y músicas al servicio de la subjetivación individual y/o comunitaria.
Si comprendemos que este objeto puede convertirse en mediador intersubjetivo, será posible que los recursos expresivos, la música y lo sonoro como herramientas, permitan indagar sobre los indicadores de vulnerabilidad y sobre aquellos mecanismos de simbolización que como núcleos salugénicos de la personalidad enriquecen la calidad de vida.

Exposición retrospectiva de HARCA. (Juli Sanchis Aguado) en el Museo Diogenes Taborda

2011-09-09T03:21:00.004-03:00

Colaborador de Valencia Semanal, La Golondriz, Saó y El pardalot engabiat, entre otras revistas. Actualmente Harca es Vice-Presidente de FECO España . Autor comprometido con la libertad de su tierra, adoptó el seudónimo de "Harca" del juego infantil que en su infancia consistía en enfrentarse a pedrada limpia dos bandos rivales. Ello define su humorismo agresivo, contundente, transgresor, siempre a en defensa de las minorías étnicas, los desheredados y los desfavorecidos. Profesor Honorífico del Humor por la Universidad de Alcalá de Henares, su obra esta incluida en la “The World Encyclopedia of Cartoons”. EE.UU.
Ha sido premiado en: Picassent, Duisburg, Gàbrovo, Vercelli, Tokio, Omiya, Fene, Antalya, Cvorak, Seúl, EE.UU., Taipei, Taixing, Tenerife, Haifa, Tolentino, Trento, Bursa, Porto, Mención de Honor Donquichotte, Gran Premio Diógenes Taborda 2010 y seleccionado en: València, Madrid, Knokke-Heist, Montreal, Bordighera, Gàbrovo, Tolentino, Ancona, Piracicaba, Cuba, Holanda, Bèlgica, Saint Just le Martel, Marostica, Moscú, Tenerife, Anglet, Skopje, Japón, Omiya, Lisboa, Cvorak, Alcalá de Henares, Haifa, Seúl, Comune di Foligno, Ankara, Cairo, Saint Estéve, Kyoto, Estambul, Teheran, Croacia, Munich, Eskisehir, Genzano di Roma, Turin, Trento, Deva, Ploiesti, Kurbïs-Bartlbauer, Atenas, Belgrado, Rhodes, Granada, Gaza, Braila. Actualmente publica en los siguientes medios “SAÓ” ; “L’ELIANA 2000”; “XOOOC!! ; “PICA’M”

Combatir lo absurdo con la risa
Harca! era una exclamación de combate con la que se anunciaba en la época foral un enfrentamiento entre dos bandos rivales, un grito de lucha que ha perdurado hasta hace pocas décadas en los juegos infantiles. Esa antigua voz forzada y levantada la ha hecho suya el dibujante de humor Juli Sanchis Aguado bajo el seudónimo de Harca. Sus viñetas contienen un chiste afilado, crítico y sarcástico. Su humor punzante, sin embargo, es serio porque denuncia aquella parte de la realidad que no le gusta, la intolerancia, las injusticias sociales y los abusos del poder.

la mayoría de su obra ya han ocupado un espacio como género periodístico con personalidad propia en importantes medios de comunicación valencianos, algunos ya desaparecidos. Saó, Levante-EMV, Valencia Semanal, Raons, 7 Dies de la Comarca, El PAÍS, Noticias al Día, Diario de Valencia dirigido por J. J. Benlloch y Papers, son una pequeña muestra de la prensa donde ha colaborado.

Harca pretende despertar una risa que contribuya a la reflexión y a la acción. Como Voltaire, quiere combatir la irracionalidad con la risa. 'El humor gráfico es una forma de poner en evidencia aquello con lo que no estoy de acuerdo', afirma Harca. Su humor es negro pero él es un gran optimista. Asegura que dibuja 'con la ingenua pretensión de cambiar el mundo para que sea un poco mejor'. Tal vez no consiga un planeta más perfecto pero al menos lo hace reir.

Harca sabe sacar siempre punta al conflicto, porque 'la realidad sociopolítica incita al sarcasmo', afirma. Su humor es inconformista y comprometido con las causas humanitarias. Reivindica en sus viñetas los valores democráticos, los derechos humanos, la solidaridad, la cultura valenciana y a los sectores sociales más oprimidos. En cambio, rechaza el fanatismo, la guerra, el racismo y las injusticias. Su humor de denuncia tiene un denominador común: ridiculizar lo absurdo, es decir aquellas acciones o hechos que van contra la Razón y el sentido común. Una constante en su carrera, y que ha sabido reflejar especialmente en Saó, es la crítica al secesionismo lingüístico y la defensa de la recuperación y normalización del valenciano.

Pero a pesar de ser un hombre comprometido con su tierra, su humor es cosmopolita. Harca trasciende las fronteras. Además de tener dos libros publicados y de haber colaborado habitualmente en 30 periódicos, ha recibido premios internacionales.

Harca sabe sintonizar con sus gags sin palabras con el humor de culturas muy diversas. Ha despertado la risa en los cinco continentes. De hecho, es bastante conocido en Japón, donde ha publicado viñetas en el diario Yomuri Shimbun, uno de los de mayor tirada del país. Su prestigio ha sido reconocido por muchos colegas suyos, como Ortifus, Mingote o Gallego y Rey, quienes le han dedicado algunas líneas en la introducción de su último libro. Todos ellos coinciden en que humor y compromiso cívico caminan juntos en Harca, como una terapia innata que él considera necesaria para desdramatizar la realidad.

FRANCESC MARTÍNEZ, publicado en el diario el Pais de España

Artista: HARCA. Juli Sanchis Aguado
Curador: Jorge Omar Volpe Stessens
Inauguracion: miercoles 21 de septiembre 2011 a las 19.00 hs.
Días y horarios de visita: martes a sábados de 16 a 20 hs. finaliza el dia 21 de octubre 2011 a las 19 hs.
Lugar: Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda
Dirección: Av. Caseros 2739, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
Cómo llegar:
Transporte: subte línea H estación Caseros
Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 – 50 - 65 - 95 – 101 - 118 - 133 - 134 - 150 -
www.diogenestaborda.org.ar
www.museodiogenestaborda.blogspot.com

Lista de artistas premiados en el XVI Salon Mercosur Internacional Premio Diogenes Taborda. Fueron los Jurados: R.Diaz ; J. Hoogen; Volpe Stessens

2011-09-07T19:44:00.008-03:00

Gran Premio Diógenes Taborda 2011

Humor Grafico: MAGOLA (Adriana Mosquera) España

Caricatura: Wesam Khalil, Egipto

Fotografía:Valeria Faria, Brasil

Pintura:Sljivo Husein, Bosnia

Trayectoria: Agus Widodo, Indonesia

Premio Historieta: compartido por
Olga (Poro) López, Argentina y Michael Abarca - Venezuela

Premio Humor Gráfico y Escrito
1º Premio: Luis Roldan, Argentina
2° Premio: Darko Drljevic, Montenegro /
3° Premio: Ferreol(Murillo Fuentes),Costa Rica
1º Mención: Leandro Martínez, Argentina
Mención: Wesam Khaliul,Egipto - Domokos Incze. Rumania- Mileta Miloradovic,Serbia - Kemal Ozyurt,Turquia - Jana Matatkova, Checoslovaquia

Premio Humor Gráfico monocromo
1º Premio: Mohammad Ali Khalaji, Persia. Irán
2° Premio: Michael Abarca Venezuela
3° Premio: Jovan Prokopljevic Serbia
1º Mención: Leomid Storozhuk. Ucrania
Mención: Henryk Cebula, Polonia - Domokos Incze. Rumania - Mostafa Hossein Nia, Irán - Claudio Boikoski, Argentina
- Héctor Alejandro Adon, Argentina - Jiaruijun – China - Pooya Sareh, Irán

Premio Humor Grafico color
1º Premio: Jiri Srna, Checoslovaquia
2° Premio: Jordán Pop Liev Macedonia y Jovan Prokopljevic Serbia
3° Premio: (Charli) Fuentes Hierrezuelo, Cuba
1º Mención: Dubovsky Alex, Ucrania
Mención: Li Hai Jun, Tawan Chuntra, China –
–Kemal Ozyurt, Turquia – Adrian Guida, Cuba - Shen Hongli - Valery Momot, Ucrania – Serdar Sayar – Turquia - Mohammad Ali Khalaji, Irán - Adrian Aníbal Palmas. Argentina - Chengwei Yin- China - Jana Matatkova , Checoslovaquia

Premio Humor Digital
1º Premio: Makhmudjon Eshonkulov, Uzbekistán
2° Premio: Anatoly Stankulov, Bulgaria
3° Premio: Mostafa Hossein Nia, Irán
1º Mención: Darko Drljevic, - Montenegro
Mención: Tawan Chuntra, China - Michael Abarca Venezuela – Wasam Khalil, Egipto

Premio Caricatura
1º Premio: Darko Drljevic, Montenegro
2° Premio: Sljivo Husein, Bosnia
3° Premio: Adrian Aníbal Palmas. Argentina
1º Mención: Robinson Avello, Chile
Mención: Pooya Sareh, Irán,- Gianluca Costantini, Italia – José Nosello – Argentina, Tawan Chuntra, China -

Premio Ilustración:
1º Premio: Jovan Prokopljevic Serbia
2° Premio: Chengwei Yin- China
3° Premio: Gianluca Costantini, Italia
1º Mención: Leslie Ricciardi, Uruguay

Premio Fotografía color
1º Premio: Incze Domokos, Rumania
2° Premio: Salvador Gómez Sánchez, España y José Mata, México
3° Premio: Sljivo Husein, Bosnia y Jo Tuculet, Argentina
1º Mención: Andrei Storozkule, Ucrania
Mención: Ferreol (Murillo Fuentes), Costa Rica
- Alejandra Rangel, Venezuela - Fabiana Bertolotti, Argentina-

Premio Fotografía monocromo
1º Premio: José Matta, México
2° Premio: Incze Domokos, Rumania
3° Premio: Sljivo Husein, Bosnia
1º Mención: Ronaldo Girgulsky, Argentina,

Premio Pintura
1º Premio: Jerzy Stepniak, Polonia
2° Premio: Cesar Soria, Argentina
3° Premio: Verónica V. Ríos Verdugo, Chile
1º Mención: Horacio Sánchez, Argentina
Mención: Bernarda Enríquez, México

Premio Grabado:
1º Premio: Coulembier Rogge, Argentina
2° Premio: Mónica Paz, Chile
3° Premio: Jussara Pires, Brasil
1º Mención: Horacio Sánchez, Argentina

INVITACION
Evento: 16º Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2011
Descripción: Concurso de Humor Grafico, Fotografía y pintura
Organiza: Fundación Cultural Volpe Stessens
Fecha y hora de la inauguración: miércoles 21 de septiembre 2011 a las 19 hs.
Finaliza: 10 de Octubre 2010 a las 19 hs.
Lugar de exposición: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina
Como llegar: Estación Caseros Subte Línea H; Colectivos: 6 - 9. 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -
Auspicia: Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Resolución Nº 3353 Registro Nº 1.153.575- DGTALMC – 10

Prensa
volpestessens@gmail.com

Exposicion Homenaje al ex Zoologico de Buenos Aires Anexo Sur Parque de los Patricios en el 109 Aniversario del barrio .

2011-09-04T18:28:00.003-03:00

109° Aniversario de Parque de los Patricios
Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda
Fundación Cultura Volpe Stessens

Exposición de los originales del libro "Rugidos del Sur"
Homenaje al Zoológico del Sud por Olga "Poro" López.
Inauguración de la exposición lunes 12 de septiembre 2011 a las 19 hs.en el Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda, Av. Caseros 2739 CP 1246 Parque de los Patricios, a una cuadra de la estación de Subte Caseros Línea H

INVITACIÓN. Exposición "Rugidos del Sur, Homenaje al Zoológico del Sur, en el Museo de Humor Gráfico Diogenes Taborda

2011-09-01T11:59:00.000-03:00

INVITACION MUSEO DE HUMOR GRAFICO DIOGENES TABORDA

"Rugidos de Sur"
Cómic basado en el Zoológico del Sur
Artista: Olga "Poro" López
109° Aniversario de Parque de los Patricios

Exposición de los originales del libro "Rugidos del Sur" Homenaje al Zoológico del Sud, por Olga "Poro" López.

La inauguración de la exposición se realizara el dia lunes 12 de septiembre 2011 a las 20 hs.en el Museo de Humor Grafico Diogenes TabordaAv. Caseros 2739 CP 1246 Parque de los Patricios, a una cuadra de la estación de Subte Caseros Línea H

En el Polideportivo Municipal de Parque de los Patricios existe un extraño edificio abandonado semejante al "Templo de la Fortuna Viril" de Roma. Nadie sabe que ese templo perteneció al Zoológico del Sud fundado en 1907 por Clemente Onelli, que tenía la simple pasión de amar a los animales. Era como un Doctor Dolittle en versión tana, con un gran espíritu humanista y muchísimo carisma. Clemente era un personaje digno de merecerse este homenaje, donde él mismo confesaba que sentía que podía hablar con los animales, así como lo manifiesta en sus escritos "Idiosincrasias de los Pensionistas del Jardín zoológico" publicado por a Editorial Elefante Blanco, donde nos revela esos misterios y comportamientos zoomórficos. Cuando Clemente Onelli falleció, el Zoológico del Sur se fue con él, clamando con aullidos, rugidos y cánticos, su despedida y destruyendo sueños. No se supo nunca que fue lo que pasó con este lugar, es un misterio que queda por resolver, pero... ¿Por qué no pensar que en otra dimensión estén correteando esos tigres, volando aquellos papagayos o rugiendo aquellos leones? ¿Por qué no soñar que el Zoológico del Sur haya sido valorizado como se lo merece, en un lugar que desconocemos? Fue así como surgió la idea gracias a las catacumbas conocidas en San Telmo, que comunican a todo Buenos Aires, que cuenta le leyenda que una ciudad habitada está escondida en ellas. Una historieta que alimentará sueños perdidos y re intensificara la identidad del barrio del Parque de los Patricios y de nuestro espíritu porteño.

Web: www.porotazuki.com.ar

109 Aniversario de Parque de los Patricios. Invitación. 4° Recorrido por los Museos de Parque de los Patricios

2011-08-25T09:55:00.000-03:00

Invitación
Fundación Cultural Volpe Stessens - Museo de Humor Gráfico Diogenes Taborda

109° Aniversario de Parque de los Patricios, (Institúyase como "Día del Parque de los Patricios" el 12 de Septiembre de cada año; según ordenanza N° 41.477 B.M. N° 17.891 del 16/10/1986)

4°Recorrido por los Museos de Parque de los Patricios

Lunes 12 de septiembre 2011 de 17 a 20 hs.

Declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires,
Registro N° 1.153.527 – DGTALMC – 10 - Resolución N° 3348 del 26 OCT. 2010

En su cuarta edición celebrando el 109° aniversario del Barrio, el lunes 12 de Septiembre de 2011, proponemos una jornada de actividades culturales.

Punto de encuentro: entrada al Museo Dr. Genaro Giacobini, Av. Caseros 3079
(Frente al Parque de los Patricios)
Horario: 17:10hrs.

Este recorrido es realizado integralmente por la Fundación Cultural Volpe Stessens, que tiene a su cargo tres museos:
ITIMUSEUM (Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur)
Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda
Museo de Fotografía Fernando Paillet
Que vamos a visitar durante el paseo.

Otros museos sobre los que vamos a conocer son:
Museo Naval Tomas Espora
Museo Fundación Naum Knop
Complejo de Museos del Instituto Félix Bernasconi –
(Museo Geográfico Juan Teherán y Museo de Ciencias Naturales Ángel Gallardo)
Museo del Hospital Muñiz
Museo de los Corrales Viejos
y el ya mencionado Museo Dr. Giacobino.

Al finalizar realizaremos un vino de honor y la apertura de la muestra de los originales de la historieta en homenaje al Zoologico del Sur, de la artista Olga Poro Lopez. Av. Caseros 2737, a las 19hrs.

Apoyan esta jornada cultural:

"La Suisse" CEPEC Educación Superior

Los museos de Parque Patricios son:

Museo de los Corrales Viejos de Parque Patricios
ITIMUSEUM (Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur)
Museo Naval Tomas Espora
Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda
Museo Fundación Naum Knop
Complejo de Museos del Instituto Félix Bernasconi –
(Museo Geográfico y el Museo de Ciencias Naturales Ángel Gallardo)
Museo de Fotografía Fernando Paillet
Museo del Hospital Muñiz
Museo Dr. Genaro Giacobini.

Mas informacion: volpestessens@gmail.com
TEL. 4 941 5478

Las autoridades del Museo de Humor Gráfico Diogenes Taborda firmara el Compromiso Comunitario Plaza Florentino Ameghino

2011-08-20T12:37:00.004-03:00

Organizado por la Secretaría de Inclusión y Derechos Humanos, dependiente de Jefatura de Gabinete de Ministros, del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, a través del Programa Construcción Ciudadana,la Fundación Cultural Volpe Stessens y el Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda junto a otras instituciones barriales firmara el día martes el Compromiso Comunitario de la Plaza Florentino Ameghino. El acto se llevará a cabo el día martes 23 de agosto del corriente año a las 15:o0 hs. En la mencionada plaza,sita en el perímetro comprendido por las calles Av. Caseros y Monasterio;CGPC 4; Barrio Parque de los Patricios (a dos cuadras de la estación de subte Caseros de la linea H.

Hasta el Sábado 28 de agosto esta abierta la recepción de obras del XVI Salón de Humor Gráfico Diogenes Taborda 2011

2011-08-18T08:33:00.013-03:00

Auspicia:
Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.Reg.Nº 1.153.575-DGTALMC–10-Resolución N°3353-26–2010
Imagen:Dubovsky Alexander, Ucrania

Podrán acercar obras al Museo Diogenes Taborda, los humoristas, caricaturistas, ilustradores, dibujantes, pintores y fotógrafos hasta el día sábado 28 de agosto hasta las 13 hs. .

Tema: libre
Categorías: Humor Grafico, Caricatura, Ilustración, Arte Digital, Pintura, Fotografía, Grabado y Dibujo
Formato Único: 0,30 x 0,40 cm. obras presentadas sobre tela, cartón o papel o de manera digital, sin enmarcar, sin paspartú, acompañadas de un currículo vitae.
Envíos: por correo certificado a nombre de la Fundación Cultural Volpe Stessens / Museo Diogenes Taborda, (declarar en el envió) SIN VALOR COMERCIAL o entregar personalmente en Caseros 2739 CP 1246 Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina del 1 al 27 de Agosto 2.011
Envió por Mail: Volpestessens@gmail.com, adjunto, a una resolución de 300 DPI.
Premios: una exposición individual al 1° premio de cada categoría, en el museo de Humor Grafico Diogenes Taborda, www.diogenestaborda.org.ar / en la temporada 2.012 y diplomas a los artistas participantes.

Entrega de premios: 21 de Septiembre 2.011

Costos: GRATIS. Solo se solicita para la devolución de obras originales a los artistas participantes de otros países : 50 U$S, deposito a nombre de Fundación Cultural Volpe Stessens, cuenta corriente Banco Francés Nº 012-009379-9 - Buenos Aires - Sucursal Parque Patricios. De no girar los 50 dólares solicitados las obras enviadas serán consideradas donadas sin cargo a la Fundación Cultural Volpe Stessens para formar parte del acervo del Itimuseum, o del Museo de Fotografía Fernando Paillet o del Museo de Humor Gráfico Diogenes Taborda.

INAUGURACION
Evento: 16º Salón Diogenes Taborda 2011
Descripción: Concurso de Dibujo, Humor Grafico, Ilustración, Caricatura, Grabado, pintura y fotografía
Organiza: Fundación Cultural Volpe Stessens
Entrega de premios: Miércoles 21 de Septiembre a las 19,30 hs.
Lugar: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA
Transporte: Estación Caseros Subte Línea H; Colectivos: 6 - 9. 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -

Historia del Salón Diogenes Taborda:

En consideración al lanzamiento del programa "Por la Memoria de Buenos Aires", auspiciado por el Gobierno de la Ciudad, destinado a tomar los valores históricos y culturales de cada barrio, Jorge Volpe Stessens crea en el año 1995 el Salón Mercosur Diogenes Taborda. Este premio se inaugura todos los años el día 21 de Septiembre a las 19 hs. con motivo del festejo en Argentina del "Día de la Primavera". Diogenes Taborda es el único caricaturista al que un intendente homenajeara para denominar una calle de Buenos Aires con su nombre, tras su muerte en 1926. Diogenes Taborda tenía ese don que siempre ha caracterizado y distinguido a los grandes dibujantes del mundo, se reconocerá tras sus pasos por las páginas de "Critica", descubría todo un secreto mundo de sugestión, hacia florecer todo un universo de humorismo al relatar gráficamente un episodio, la punta de su lápiz apartaba maliciosamente y a hurtadillas. el telón del escenario de la vida humana, y dejaba entrever en un detalle todo el gran drama como diciendo: Mira lo que pasa. Y todo eso sonriendo y sin esfuerzo, porque él era gracioso, en el sentido castizo de la palabra, hacia sus dibujos con la desnudez de lo ágil, la gracia era para él, como para todos los grandes artistas, una economía de esfuerzo. Diogenes Taborda colaboro con los bocetos de "El Apóstol" película satírica de dibujos animados, realizada por el pionero Quirino Cristiani.

Murió Francisco Solano López

2011-08-12T12:00:00.000-03:00

Imposible no guardar en la memoria esa imagen convertida en símbolo de nuestra cultura: más allá de las resignificaciones políticas, la imagen de Juan Salvo con su traje espacial caminando bajo esa extraña nieve a través de las calles de Buenos Aires. Francisco Solano López dejó una marca indeleble en todos nosotros, al ilustrar una de las historias gráficas más emblemáticas de la Argentina: El Eternauta, creada por Héctor Germán Oesterheld, obra cumbre de nuestra ciencia ficción. Esta madrugada, falleció luego de padecer una hemorragia cerebral. Tenía 83 años. Trazo firme y bien definido: el dibujante conoció a Oesterheld en la editorial Abril, una de las primeras que publicaron sus ilustraciones, a mediados de 1950. El trabajo conjunto nace con la serie Bull Rocket de la revista Misterix; luego Solano integró el staff de la editorial Frontera de Oesterheld: ambos dieron vida a los personajes de Rolo el Marciano Adoptivo, Amapola Negra, Joe Zonda, Rul de la Luna. El Eternauta se comenzó a publicar en Hora Cero semanal el 4 de septiembre de 1957 y se extendió hasta el número 106. Dos años después, fue reeditada en numerosas ocasiones e incluso Oesterheld la recreó más adelante con Alberto Breccia. Al término de esta serie, Solano colaboraró con la editorial inglesa Fleetway, se radicó en Europa entre 1963 y 1968 (donde surgen entre otros personajes, Galaxus, Kelly Ojo Mágico, Adam Eterno y el Profesor Kraken) y dejó por un tiempo de dibujar en las revistas nacionales. Regresó al país para publicar en Columba y en 1976, acepta la propuesta de Ediciones Record para reunirse con Oesterheld y crear una segunda parte de El Eternauta, publicada en la revista Skorpio, al tiempo que inicia junto a Ricardo Barreiro la saga de Slot Barr. Oesterheld era militante montonero, y trasladó sus ideas a la historieta. "Por eso -contó el dibujante- la segunda parte fue una especie de metáfora de la lucha de los invasores extraterrestes. Juan Salvo va al futuro y los que se quedan siguen luchando contra los invasores, los extraterrestres, el equivalente de los montoneros luchando contra los invasores". En 1976, Oesterheld fue secuestrado por la dictadura. Solano emigró a España en 1977, terminó Slot Barr y creó junto a su hijo Gabriel la saga de Ana y las Historias Tristes. Innumerables trabajos y varias recuperaciones de El Eternauta (la última, cuando se cumplieron 50 años de su primera publicación: presentó una versión con guión de Juan Sasturain): la larga carrera de Solano López lo llevó a terminar sus días con el lápiz afilado, publicando la historieta Sección imposible en el portal de Télam. Este año, rindiéndole tributo a su trabajo más emblemático, varias bandas nacionales (Norma, Mostruo, La Patrulla Espacial, Brahmán Cero, El Mató a un Policía Motorizado, Supersivo, Fútbol, El Perrodiablo, Casimiro Roble y La Perla Irregular, entre otras), pusieron en marcha el proyecto Los Ellos que culminará con la grabación de un disco conceptual con canciones originales inspiradas en El Eternauta. http://www.rollingstone.com.ar/1397150-murio-francisco-solano-lopez Recibió la distinción de "Personalidad destacada de la Cultura", que otorga la Legislatura de la ciudad de Buenos Aires y recibió premios en España, Italia y otros países. El dibujante de historietas Francisco Solano López falleció a las 4:15 de esta madrugada a los 83 años. El artista que inmortalizó el personaje creado por Héctor Oesterheld, El Eternauta, estaba internado desde el domingo 7 de agosto en la sala de terapia intensiva del hospital Italiano al cuidado de dos de sus hijas que viven en el país: Marina y Lorena. Sus otros hijos, Martín y Gabriel viven en Europa. Solano López había sufrido un ACV que le había obligado a internarse en una clínica de recuperación para volver a tragar, por lo que estaba respirando a través del cuello. En la clínica realizaba distintos ejercicios, entendía todo, y podía escribir en un papel los conceptos que no podía expresar con su voz. El domingo 7 de agosto intentó levantarse de la cama solo y se cayó golpeando su cabeza en el piso, lo que provocó una hemorragia cerebral que no pudo evitarse por los anticoagulantes que recibía a raíz del ACV que había padecido. Estuvo en coma desde entonces. Pocos días atrás había podido ver los resultados del dibujo animado de "Esa Mujer", la película de María Seoane sobre la vida de Evita según el texto de Rodolfo Walsh, y se mostró conforme con su trabajo, ya que había asesorado a la directora sobre el dibujo. Su última obra la realizó para la agencia Télam, ya que ilustró una "sitcom" escrita por Teodoro Boot llamada "La Sección Imposible", cuya publicación, en capítulos, seguirá sorprendiéndonos. Por decisión de su familia, sus restos no serán velados, su cuerpo será cremado y quedará en una boveda de la familia en Recoleta.

XVI SALON MERCOSUR INTERNACIONAL PREMIO JUANITO LAGUNA 2011 Premio ONG: Fundación Favaloro y Fundación Sintesis

2011-08-08T12:42:00.000-03:00

"El máximo legado que dejó -también para nosotros que formamos una familia donde hay muchos médicos- es no perder la parte humana que tiene que haber en la medicina". Mónica Relli de Calderón, sobrina de Favaloro

Favaloro se suicidó el 29 de julio de 2000 con un disparo en el pecho, cuando se encontraba en su domicilio del barrio porteño de Barrio Parque.

Uno de sus biógrafos, Carlos Penelas, sostuvo que el especialista se suicidó "acosado por los problemas del país, las obras sociales, el Pami y ciertos frentes internos de la Fundación" Favaloro.

Antes de suicidarse, el médico escribió tres cartas, una de ellas al entonces presidente Fernando de la Rúa, a quien pidió que "influya para conseguir una donación urgente", a raíz de la quiebra que atravesaba la fundación que presidía.

René Gerónimo Favaloro nació en la ciudad bonaerense de La Plata el 14 de julio de 1923 y estudió en el Colegio Nacional de esa ciudad, donde en 1941 ingresó a la Facultad de Medicina y se graduó en 1948. En 1950 se radicó en el pueblo pampeano Jacinto Aráuz, donde trabajó como médico rural, y en 1962 viajó a Estados Unidos, país en el que desarrolló la técnica conocida como by-pass aortocoronario, durante su estadía de 10 años.

Cuando regresó a la Argentina, inauguró en 1975 la Fundación Favaloro, con el objetivo de promover la investigación y docencia y en 1992 presentó, en ese ámbito, el Instituto de Cardiología y Cirugía Cardiovascular.

En el país se desempeñó como profesor en la Universidad de El Salvador y en 1983 fue consultor de Cirugía en la Universidad de Buenos Aires (UBA), donde lo designaron profesor honorario. El actual director de la Fundación Favaloro, Eduardo Raimondi, dijo en declaraciones a la prensa que la mayoría de los inconvenientes económicos que atravesaba la entidad cuando se suicidó Favaloro "fueron resueltos".

Fue creada para pensar, visibilizar y explicitar la paz cotidiana fortaleciéndola. La fundación Síntesis como cartero de los niños, adolescentes y jóvenes, organiza anualmente la Campaña Nacional y Latinoamericana: TODOS POR LA PAZ y el certamen Paz, medio ambiente y derechos dirigido a las escuelas públicas y privadas, niveles inicial, primario, secundario, educación especial y educación no formal, y extensiva a bibliotecas y organizaciones. Página web oficial de la Fundación http://www.fundacionsintesis.org.ar

LA 4ta Campaña Nacional y 2da Latinoamericana 2011: TODOS POR LA PAZ en el marco de los derechos y responsabilidades recibió al día de la fecha los siguientes auspicios
*Declarada de Interés Educativo - Ministerio de Educación de la Nación. Res. N°1113/11
*Declarada de Interés Educativo - Ministerio de Educación del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Res. N°204/11
*Patrocinio de la UNESCO y de la Comisión Nacional Argentina de Cooperación Internacional con la UNESCO. Actuación N°54/11
*Auspicio APSYLIEN - Lyon. Francia
*Apoyo - Programa Nacional de Educación Solidaria.
*Apoyo de escuelas participantes.

En los 16 años de trayectoria del concurso Juanito Laguna desde la Vostfundacion realizamos nuestro reconocimiento a las instituciones o organizaciones del tercer sector que se destacan por su labor cultural y ayuda humanitaria, en las ediciones anteriores fueron premiados entre otras instituciones el Instituto Félix Bernasconi; la Sociedad de Canto Manner Gesangverein; Museo de Arte Moderno de Puerto Madryn; Taller itinerante de tenis Guillermo Vilas; el Taller de pintura de Guillermo Roux; Foto Club Boca Juniors; el Sesquicentenario de la Ciudad de Esperanza, Las Colonias, Santa Fe; el Foto Club Córdoba; el Taller el Arte Como Movilizador Vida, Las Colonias, Santa Fe; Médicos sin Fronteras; Frente de Artistas del Borda; Dr. Alfredo Moffatt , Payamédicos, 150° Aniversario de San Jerónimo Norte, Las Colonias, Santa Fe; Alegría Intensiva , Hospital Garrahan; Fundación Favarolo y la Fundación Síntesis.

Ayer se entregaron los premios del XVI Salón Mercosur Internacional Premio Juanito Laguna 2011

2011-08-08T12:39:00.000-03:00

Ayer por la mañana se inauguró la XVI edición del Premio Juanito Laguna en un simpático acto que contó con la presencia de los artistas galardonados, las ONG y vecinos de Parque de los Patricios.
En la ceremonia el presidente de la Vostfundacion, Jorge Omar Volpe Stessens, agradeció a los artistas y a las organizaciones que participaron de este evento durante 16 años consecutivos. También destaco los premios recibidos y la falta de apoyos económicos, enfatizando que en estos 16 años jamás se recibió ningún tipo de apoyo económico de ninguna índole para paliar los gastos de organización del concurso.
En el mes de junio 2011 la Fundación Cultural Volpe Stessens resolvió, a través de su comisión directiva dar por finalizada la organización de este certamen. Durante estos años se han cumplido los objetivos trazados para honrar la memoria de Antonio Berni y su personaje Juanito Laguna.
En estos momentos la Vostfundacion está elaborando un nuevo plan de actividades con sus museos donde se intentara desarrollar un amplio programa de culturalización barrial trabajando en conjunto con otros museos, centros culturales, organizaciones barriales y escuelas de la comuna 4.
Para finalizar se destacó que la Fundación Cultural Volpe Stessens y sus museos es una organización dinámica y debe estar en movimiento constante a través de un diálogo con su voluntariado, aceptando cambios y estudiando nuevas propuestas. “Los museos son dinámicos y necesitan constantemente renovarse y acercarse con propuestas innovadoras al barrio y la ciudad.”

Evento: 16º Salón Mercosur Internacional Juanito Laguna 2011
Descripción: concurso de pintura, escultura y fotografía
Organiza: Fundación Cultural Volpe Stessens . Museo Paillet
Finaliza: el día martes 30 de agosto 2011 a las 19 hs.
Lugar de exposición: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA
Transporte: estación Caseros subte Línea H; colectivos: 6 - 9. 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -
Auspicia: Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Registro Nº 1.153.575 - DGTALMC – 10 - Resolución N° 3353

Invitación a la inauguración del 16° Salón Mercosur Internacional Premio Juanito Laguna 2011

2011-07-26T16:26:00.002-03:00

Evento: 16º Salón Mercosur Internacional Juanito Laguna 2011
Descripción: concurso de pintura, escultura y fotografía
Organiza: Fundación Cultural Volpe Stessens
Fecha y hora de inicio: domingo 7 de agosto 2011 a las 11 hs.
Finalización: martes 30 de agosto 2011 a las 19 hs.
Lugar: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA
Transporte: estación Caseros subte Línea H; colectivos: 6 - 9. 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -
Auspicia: Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Registro Nº 1.153.575 - DGTALMC – 10 - Resolución N° 3353
Música: LUCILA FARA cantara el día de la inauguración acompañada por el guitarrista Pablo Martinez. El repertorio abarca clásicos del Jazz, bossa y latín en versiones propias.

Lambik. hoy se presento en el resto bar Via Via la nueva revista de la colectividad Flamenca en Argentina

2011-07-15T23:17:00.000-03:00

En una velada muy simpática en la galería de arte del resto bar Via Via en la calle chile 324 (San Telmo) , con la presencia del flamante embajador del reino de Bélgica en Argentina Thomas Antoine , la presidenta de los Flamencos de Argentina Rein Remault junto a su colega el periodista Tom Dieusaert presentaron la revista LAMBIK.

La nueva revista es una iniciativa de la organización Flamencos en Argentina . VIA y la agencia de prensa belga PRENSA NUEVA. Saldrá tres veces por año y se puede suscribir por 50 pesos anuales (los tres números) . (revistalambik@gmail.com).

Rein Remault en la presentación de la revista resalto que Lambik, es el icono del cómic belga y a la vez el nombre de una cerveza bruselense, que la nueva revista pretende unificar el salpicado paisaje cultural belga como un arco iris, lleno de colores en toda su diversidad. Que existe un interés real de parte de los argentinos para conocer la historia de nuestro país, la cultura de la cerveza, el arte y los comics

Bases del 16º Salón Mercosur Internacional Premio Diógenes Taborda 2011

2011-07-09T11:46:00.005-03:00

Podran participar humoristas, caricaturistas, ilustradores, dibujantes, pintores y fotografos con el envio de 1 a 6 obras con tematica libre.

Auspicia:
Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Registro Nº 1.153.575 - DGTALMC – 10 - Resolución N°3353 - 26 – 2010

Tema: libre

Categorías: Humor Grafico, Caricatura, Ilustración, Arte Digital, Pintura, Fotografía, Grabado y Dibujo

Formato Único: 0,30 x 0,40 cm. obras presentadas sobre tela, cartón o papel o de manera digital, sin enmarcar, sin paspartú, acompañadas de un currículo vitae.

Envíos: por correo certificado a nombre de la Fundación Cultural Volpe Stessens / Museo Diogenes Taborda, (declarar en el envió) SIN VALOR COMERCIAL o entregar personalmente en Caseros 2739 CP 1246 Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina del 1 al 28 de Agosto 2.011

Envió por Mail: Volpestessens@gmail.com, adjunto, a una resolución de 300 DPI.

Premios: una exposición individual al 1° premio de cada categoría, en el museo de Humor Grafico Diogenes Taborda, www.diogenestaborda.org.ar / en la temporada 2.012 y diplomas a los artistas participantes.

Inauguración y entrega de premios: 21 de Septiembre 2.011

Costos: GRATIS. Solo se solicita para la devolución de obras originales a los artistas participantes de otros países : 50 U$S, deposito a nombre de Fundación Cultural Volpe Stessens, cuenta corriente Banco Francés Nº 012-009379-9 - Buenos Aires - Sucursal Parque Patricios. De no girar los 50 dólares solicitados las obras enviadas serán consideradas donadas sin cargo a la Fundación Cultural Volpe Stessens para formar parte del acervo del Itimuseum, o del Museo de Fotografía Fernando Paillet o del Museo de Humor Gráfico Diogenes Taborda.

INAUGURACION
Evento: 16º Salón Diogenes Taborda 2011
Descripción: Concurso de Dibujo, Humor Grafico, Ilustración, Caricatura, Grabado, pintura y fotografía
Organizador(a): Fundación Cultural Volpe Stessens
Entrega de premios: Miércoles 21 de Septiembre a las 19,30 hs.
Lugar: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA
Transporte: Estación Caseros Subte Línea H; Colectivos: 6 - 9. 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -

Historia del Salón Diogenes Taborda:
En consideración al lanzamiento del programa "Por la Memoria de Buenos Aires", auspiciado por el Gobierno de la Ciudad, destinado a tomar los valores históricos y culturales de cada barrio, Jorge Volpe Stessens crea en el año 1995 el Salón Mercosur Diogenes Taborda. Este premio se inaugura todos los años el día 21 de Septiembre a las 19 hs. con motivo del festejo en Argentina del "Día de la Primavera". Diogenes Taborda es el único caricaturista al que un intendente homenajeara para denominar una calle de Buenos Aires con su nombre, tras su muerte en 1926. Diogenes Taborda tenía ese don que siempre ha caracterizado y distinguido a los grandes dibujantes del mundo, se reconocerá tras sus pasos por las páginas de "Critica", descubría todo un secreto mundo de sugestión, hacia florecer todo un universo de humorismo al relatar gráficamente un episodio, la punta de su lápiz apartaba maliciosamente y a hurtadillas. el telón del escenario de la vida humana, y dejaba entrever en un detalle todo el gran drama como diciendo: Mira lo que pasa. Y todo eso sonriendo y sin esfuerzo, porque él era gracioso, en el sentido castizo de la palabra, hacia sus dibujos con la desnudez de lo ágil, la gracia era para él, como para todos los grandes artistas, una economía de esfuerzo. Diogenes Taborda colaboro con los bocetos de "El Apóstol" película satírica de dibujos animados, realizada por el pionero Quirino Cristiani.

El ITIMUSEUM y el Museo Mineral MUMIN , presentan la exposicion de artistas de Merida, Venezuela, en homenaje a Simon Bolivar, San Martin y Monteagudo.

2011-07-07T10:25:00.002-03:00

"Encuentro de Simón Bolívar con San Martín y Bernardo Monteagudo", exposicion colectiva de artistas de Merida, Venezuela

Artistas: Lakshmi Betancourt; Pedro Pablo Paredes Zambrano; Perla Andreina Arellano Caro; Wencesly Esther Belandria Uzcátegui; William Rafael Marquina Buitrago; Adolfo Andres Paredes Arellano; Alejandra AvendañoMas Información Tel. (54-11)4349-4450/3202 - Mail: edumin@mineria.gov.ar Av. Julio A. Roca 651 PB - (C1067ABB) Ciudad Autónoma de Buenos Aire

Jorge Omar Volpe Stessens - Vecino ejemplar de la Ciudad Autonoma de Bue...

2011-07-05T13:11:00.000-03:00

FOTOGRAFIA y ARTE DIGITAL. Invitacion a participar gratuitamente en el XVI Salon Juanito Laguna.

2011-06-30T10:40:00.004-03:00

Estimado artista Me dirijo a usted en esta oportunidad en carácter de director del Museo de Fotografia Fernando Paillet y organizador del 16° Salon Mercosur Internacional Premio Juanito Laguna 2011, ya que estamos interesados en que participes del Juanito Laguna con una a seis obras de tu autoria en el formato único 30x40 cm c/u., (las obras tenes que presentarlas en el museo de Fotografia Fernando Paillet, Av. Caseros 2739, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, a una cuadra de la estacion Caseros, Subte Lines H ,por la mañana ,en los horarios de 9 a 12 hs. , hasta el dia 20 de julio. Presenta las fotos sin marcos , sin paspartú, acompañadas con un CD o DVS, con las imágenes en formato JPG a 75 (para su archivo y reenvió a la prensa) y dos o tres imágenes para reproducir en la postal que se editara para la exposición en 300 DPI , junto a un breve CV en Word que contenga datos de mail, edad, domicilio, Teléfono, etc. ) Auspicia el 16° Salon Juanito Laguna: Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Resolución Nº Registro Nº 1.153.575 - DGTALMC – 10 Resolución N°3353 - 26 - OCT - 2010 Desde ya agradezco su interés, y quedo a la espera de sus comentarios.volpestessens@gmail.comwww.fernandopaillet.org.ar

La Fundacion Cultural Volpe Stessens. Museo Diogenes Taborda participa mañana de la 7ma Expo Laboral organizada por la Nueva Escuela de Diseño y Comunicación

2011-06-28T12:40:00.002-03:00

70 COMPAÑIAS

El Sabado 25 de Junio se inaugura en el Museo Caraguata (isla del Delta Tigre), la exposicion del Humorista Corne (Santiago Cornejo).

2011-06-19T14:28:00.011-03:00

El Museo de Humor Gráfico “Diogenes Taborda”presentaen el Museo Caraguatá la exposición de chistes del libro:DIOS NOS PERDONE (por CORNE) Museo Caraguata:Dirección: Arroyo Caraguatá 797 , Delta Tigre - Primera Sección Islas-Tigre.Transporte: Lineas Deltas Argentina SA:rampa Nº2. - Estación Fluvial de Tigre.

CORNE. Humorista gráfico argentino• Santiago Cornejo es su nombre real. Empezó su carrerade humorista realizando una tira diaria con tema librepara diversos diarios del interior de Argentina titulada“Nuestro humor de cada día”• Como muchos argentinos actualmente trabaja casiexclusivamente para el extranjero. Publica sus páginasde humor (en general sin palabras) en diarios y revistasde distintos países : Estados Unidos, Inglaterra, Chile,Alemania, Suiza, China, Austria, Italia, etc.,• Desde hace casi una decada pública en la reconocidarevista “MAD” (Alemanía), además de trabajar para otras importantes revistasde humor como “Cracked” (donde realizó el humor de la contratapa), “Nebelspater”(la revista de humor más antigua del mundo con más de 130 años), “MAD Kids”, etc.• Tiene3 libros publicados con recopilación de sus chistes en China, España y próximas en otros países europeos. Ilustró también más de 30 libros infantiles.• Ha ganado más de 30 Premios en Concursos Internacionales de Humor, destacando el "GRAN PREMIO INTERNAZIONALE SCACCHIERA" en Marostica, Italia 2007(Concurso ganado en 1981 por Quino), el 1er Premio en el Concurso Universitario de Humor Piracicaba dos veces (Brasil 1999 y 2000). Y otros diversos premios en Concursos de Cuba, Italia, Bélgica, Eslovenia, Colombia, Korea.

3° Feria Municipal del Libro en Hurlingham

2011-05-27T12:20:00.004-03:00

Corne (santiago Cornejo) en la 3° Feria del Libro en Hurlingham

2011-05-27T09:51:00.000-03:00

En celebración al Día Internacional de los Museos 2011 ,el Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda, presento en la 3° Feria del Libro en Hurlingham el libro "Dios nos Perdone”,editado por la Universidad de Alcalá, Madrid, España, en el mes de febrero 2010. Ayer el humorista CORNE (Santiago Cornejo), realizo dibujos y caricaturas a los estudiantes presentes y brindo al publico un simpatico recorrido comentando a las ilustraciones de su libro. La exposicion se realiza en el marco de la 3° Feria Municipal del Libro de Hurlingham,este año bajo el lema "Leer - Pensar - Imaginar", es una brillante iniciativa del activo equipo de cultura del intendente Luis Acuña quien recomienda la Feria del Libro de Hurlingham como un lugar para pasear, disfrutar y también comprar algún texto.Hoy se puede visitar en los horarios de 9:00 a 20:00 Hs.y el Sábado y Domingo de 16:00 a 22:00 Hs. en Av. Pedro Diaz 1550 , Hurlingham. Finaliza el dia 29 de Mayo.

Dia Internacional de los Museos 2011

2011-05-19T08:30:00.005-03:00

Anoche el Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda presento el libro y la exposicion de los dibujos de " Atraves de Los Andes" del artista Mariano Antonelli, en celebracion al Día Internacional de los Museos 2011

Desde 1977, cada 18 de mayo se celebra el Día Internacional de los Museos. Este día fue instituido en la XII Asamblea General del ICOM (Consejo Internacional de Museos) en Moscú. Cada año se designa un tema especial para celebrar este día, en esta ocasión corresponde "Museo y Memoria: Los objetos cuentan tu historia".
La decisión de asignar este tema es porque cada uno de estos recintos conserva la memoria de la humanidad, cuentan historias fantásticas, conservan objetos únicos que encierran la experiencia humana, albergan colecciones que representan una facción de la memoria colectiva de la sociedad en la que vivimos. La exposicion puede visitarse hasta el dia 18 de junio de martes a sábados de 16 a 20 hs, en el Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda , Av. Caseros 2739, Ciudad de Buenos Aires, Argentina.
Cómo llegar: subte línea H estación Caseros
Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 – 50 - 65 - 95 – 101 - 118 - 133 - 134 - 150

El Museo Diogenes Taborda presenta el libro"Dios nos Perdone" del humorista Corne en la Feria del Libro de Hurlingham

2011-05-05T19:47:00.002-03:00

En celebración Día Internacional de los Museos y el marco de actividades propuestas por la dirección del Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda, la Fundación Cultural Volpe Stessens - Museo Diogenes Taborda, participara de la exposición en la 3° Feria del Libro Municipal a realizarse del 25 al 29 de Mayo 2011, con la exposición del humorista CORNE (Santiago Cornejo), referente a las ilustraciones de su libro "Dios nos Perdone”, el libro fue editado por la Universidad de Alcalá, Madrid, España en el mes de febrero 2010.

La Muestra se realizaría en el marco del Día Internacional de los Museos, Buenos Aires Capital Internacional del Libro y 3° Feria Municipal del Libro de Hurlingham, Provincia de Buenos Aires. Argentina. Dicha exposición incluirá además una charla sobre la obra de CORNE (Santiago Cornejo) entre un grupo de historiadores, el humorista y el público. También se realizara la presentación del libro y proyecciones de videos sobre las actividades culturales que realiza el departamento de Humor Grafico, Fundación General, de la Universidad de Alcalá, dirigida por Juan García Cerrada.

Feria del Libro de Hurlingham
Dirección: Av. Pedro Díaz 1550- Villa Tesei, Hurlingham.

Cómo llegar:
Desde CABA en auto: Autopista del oeste hasta la bajada (Morón-Hurlingham) (se ve el Jumbo a la izquierda). Doblar hacia la derecha y tomar Av. Vergara. Derecho por Vergara. En Vergara al 2300 doblar a la izquierda y tomar la Av. Pedro Díaz (es una diagonal que corta Vergara). Desde CABA en Tren y colectivo: Tomarse el tren ex línea Sarmiento hasta estación Morón. En Morón tomarse el colectivo 303 hasta Pedro Díaz 1550.

Visitas escolares: Invitamos a los educadores, alumnos y grupos especiales de todos los niveles a participar en esta exposición organizando visitas grupales. Niveles de educación inicial, primaria, secundaria y superior

Días y horarios de la Feria:
Miércoles 25 de mayo de 12 a 20 hs. (Apertura)
Jueves 26 de mayo de 9 a 21 hs. de 12 a 20 hs.
Viernes 27 de mayo de 9 a 21 hs. de 12 a 20 hs.
Sábado 28 de mayo de 16 a 21 hs.
Domingo 29 de mayo de 16 a 21 hs.

Prensa: E-Mail: culturahurlingham@gmail.com

Sobre el Día Internacional de los Museos:
El día 18 de mayo se celebrará la XXXIII edición del “Día Internacional del Museo” a iniciativa del ICOM, con el lema “Museos y Memoria”. La comunidad museística mundial celebrará el Día Internacional de los Museos alrededor del 18 de Mayo de 2011. El lema del Día Internacional de los Museos 2011 es "Museo y Memoria". Con los objetos que conservan, los museos colectan historias y transmiten la memoria de las comunidades en las cuales vivimos. Estos objetos son las expresiones de nuestro patrimonio natural y cultural, muchos de ellos son frágiles, a veces en peligro, y necesitan ser conservados con mucho cuidado. El Día Internacional de los Museos dará la oportunidad a sus visitantes de descubrir y redescubrir la memoria individual y colectiva. Más allá de la comunidad de los museos, el tema de la memoria afecta a todos los organismos culturales. Por primera vez, el ICOM hay iniciado une estrecha cooperación institucional con el Programa Memoria del Mundo de la UNESCO, el Consejo de Coordinación de las Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA), el Consejo Internacional de Archivos (ICA), el Consejo Internacional de Monumentos y Sitios (ICOMOS) y la Federación Internacional de Asociaciones e Instituciones Bibliotecarias (IFLA). En 2011, se realizará un enfoque sobre el continente africano con el fin de promover su excepcional patrimonio cultural y natural a veces desconocido. En 1977, el Consejo Internacional de Museos (ICOM) creó el Día Internacional de los Museos para sensibilizar al público sobre el papel de los museos en el desarrollo de la sociedad. Desde entonces, el evento se beneficia de una popularidad creciente. En 2010, el Día Internacional de los Museos tuvo una participación récord de unos 30.000 museos que organizaron animaciones en más de 200 países

EXPOSICION DIOS NOS PERDONE
Corne (seudónimo del dibujante argentino Santiago Cornejo) nos propone en este álbum una recopilación de chistes en torno a temas de interés general como política, deportes, negocios, religión… Una visión irónica de nuestra sociedad que sin lugar a dudas provocará carcajadas en el lector.

Autor: CORNE
Editorial: EDICIONES B
Año de la Edición: 2010
Género: Cómics, Novela Gráfica
ISBN: 9788466643252

Santiago Cornejo
Firmo mis chistes gráficos bajo el Seudónimo de CORNE. Trabajo casi exclusivamente para el extranjero.

Hoy en día publico principalmente páginas de humor (en general sin palabras), las que se publican en diarios y revistas de distintos países : Estados Unidos, Inglaterra, Alemania, Suiza, China, Austria, Italia, etc.
Especialidades de Santiago Cornejo: Páginas de humor, humor gráfico mudo.

Experiencia de Santiago Cornejo: Páginas de Humor . MAD magazine (Sector de Publicaciones) mayo de 2002 — Presente (8 años 4 meses)

Director Creativo y de Arte Enroc illustration. (Sector de Diseño gráfico) 1999 — Presente (11 años ) Enroc es una empresa de ilustración que da una solución completa a las necesidades gráficas cubriendo todas los posibles estilos de dibujo. Desde ilustraciones infantiles, a 3D, gráficos para juegos, comics, etc.

Humorista gráfico: Corne. 1993 — Presente (18 años ) Entre los medios que se publican los chistes de Corne se destacan, además de “MAD” (Alemania) otras famosas revistas de humor como:, "MAD Kids" (Estados Unidos), “Cracked” (Estados Unidos),, “Nebelspater” (Suiza, revista de humor más antigua del mundo con más de 130 años), etc. Tengo además 2 libros publicados con recopilación de mis chistes (y 7 libros más próximos a salir como una serie). Ilustré también más de 30 libros infantiles (McDraw & Hill y otras editoriales). Hay también una colección de Tarjetas de Saludos con mis chistes, además de remeras, juegos y otros productos de merchandising.

Humor e ilustración de Tapas: Diarios de Nueva York (Sector de Publicaciones)2000 — 2002 (2 años ) Durante mi estadía en Nueva York trabajé para los diferentes diarios de habla hispana, principalmente para "El Diario - La Prensa", realizando chistes gráficos e ilustrando varias Tapas del diario. (Además colaboré para el diario "Hoy" también de Nueva York y para diferentes revistas de Estados Unidos.
Tira cómica. Diarios del interior. (Sector de Periódicos). 1996 — 2000 (4 años ) Durante 4 años realice una tira diaria titulada "Nuestro Humor de cada día", que empecé en "La Prensa" de Buenos Aires y la publiqué en más de 30 diarios del interior de Argentina y Uruguay (abandonándola con mi ida a vivir a Nueva York). Algunos de los diarios fueron "El Territorio" (Misiones), "El Eco de Tandil", "El Tiempo" (Azul), etc.

Educación de Santiago Cornejo. Universidad de Buenos Aires. Diseño Gráfico 1995 — 2000
Premios recibidos por Santiago Cornejo:
Premios Internacionales:1premio:: Umoristi a MAROSTICA, Sección Comic Strip (Italia), 2007 ; Universitary of PIRACICABA, Sección Cartoon (Brasil) ; 2000; Universitary of PIRACICABA, Sección Cartoon (Brasil) ; 1999 – 2°Premio: ZIKISON - Artija (Serbia) – 2007 ; Universitary of PIRACICABA (Brasil) – 1998 ; 3° Premio: VERCELLI (Italia) – 2000 ; 4th Prize: CLEJE (Slovenia) – 2001 ; Mención Honorable: San Antonio de los BAÑOS (Cuba) – 2001 ; Premio Especial :Novello (Italia) – 2001; Seúl (Corea) – 2006; Mención Especial :RENDON (Colombia) – 2005; GALLARTE (Italia) – 2006; Excellence Prize ; HAIFA (Israel) – 2005; Otros Premios: STERNBERK (Czech Republica), LM (China), Oriental WINE (China), FreeCartoonsWeb (China), SYRIA, TAEJON (Corea), etc.
Premios en Argentina : Legenda del Comic – 1° Premio, 2007 ; Fundación de la Ranchería - 1° Premio, 1996 ; Agujerito Sin Fin - 2° Premio , 1997 ; Aguante Buenos Aires - Finalista, 2002

Prensa: diogenestaborda@gmail.com

Exposición en Homenaje al Día Internacional de los Museos: A través de Los Andes, de Mariano Antonelli

2011-05-01T02:45:00.002-03:00

Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda
A través de Los Andes, de Mariano Antonelli
Presentación del Libro: A través de Los Andes, de Mariano Antonelli (La Duendes, Comodoro Rivadavia, 2010, 116 páginas)
Exposición de las obras
Inauguración: miércoles 18 de mayo 19 hs.
Curador: Laura Domínguez
Fecha y hora de inicio: 18 de mayo 2011 a las 19.00 hs.
Días y horarios de visita: martes a sábados de 16 a 20 hs.
Finalización: 18 de junio 2011 a las 19 hs.
Lugar: Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda
Dirección: Av. Caseros 2739, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
Cómo llegar:
Transporte: subte línea H estación Caseros
Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 – 50 - 65 - 95 – 101 - 118 - 133 - 134 - 150 - www.diogenestaborda.org.ar

Día Internacional de los Museos 2011
"Museo y Memoria", lema acordado por ICOM para el Día Internacional de los Museos de 2011.
Buenos Aires Capital del Libro Unesco

La comunidad museística mundial celebrará el Día Internacional de los Museos alrededor del 18 de Mayo de 2011.

El lema del Día Internacional de los Museos 2011 es "Museo y Memoria". Con los objetos que conservan, los museos colectan historias y transmiten la memoria de las comunidades en las cuales vivimos. Estos objetos son las expresiones de nuestro patrimonio natural y cultural, muchos de ellos son frágiles, a veces en peligro, y necesitan ser conservados con mucho cuidado. El Día Internacional de los Museos dará la oportunidad a sus visitantes de descubrir y redescubrir la memoria individual y colectiva. Más allá de la comunidad de los museos, el tema de la memoria afecta a todos los organismos culturales. Por primera vez, el ICOM hay iniciado une estrecha cooperación institucional con el Programa Memoria del Mundo de la UNESCO, el Consejo de Coordinación de las Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA), el Consejo Internacional de Archivos (ICA), el Consejo Internacional de Monumentos y Sitios (ICOMOS) y la Federación Internacional de Asociaciones e Instituciones Bibliotecarias (IFLA).

En 2011, se realizará un enfoque sobre el continente africano con el fin de promover su excepcional patrimonio cultural y natural a veces desconocido. En 1977, el Consejo Internacional de Museos (ICOM) creó el Día Internacional de los Museos para sensibilizar al público sobre el papel de los museos en el desarrollo de la sociedad. Desde entonces, el evento se beneficia de una popularidad creciente. En 2010, el Día Internacional de los Museos tuvo una participación récord de unos 30.000 museos que organizaron animaciones en más de 95 países.

Sobre la Muestra:

Es sumamente interesante el prólogo que escribió este “narrador gráfico”, como se define Antonelli. No se propuso registrar la historia del cruce de Los Andes –aunque hay por parte del autor un serio y profundo trabajo de investigación-, sino realizar una historieta de aventuras partiendo de ese hecho heroico. Y en esta óptica tuvo especial relevancia el periplo que él mismo acometió a dedo desde Mendoza a Valparaíso en enero de 2007 junto a tres amigos: “El impacto de transitar esas gigantescas montañas, sentir esos gélidos vientos (...) hizo que fuera casi imposible no plantearse el cruce los Andes como una historia plenamente de aventuras”.

Esta proeza sanmartiniana es presentada por Antonelli como una suerte de obsesión, que la emparienta con la que sufrió el capitán Ahab por la tremenda ballena Moby Dick, tan luminosamente blanca como esas cimas nevadas –surcadas por un sugestivo gris compuesto de prolijos trazos- que su dibujo resalta contraponiéndolas con negros plenos.

La potencia de la roca y la fuerza telúrica del paisaje priman en su estética. Otra originalidad es su audacia para diseñar los personajes –incluso San Martín- con rasgos caricaturescos y dotar a su grafismo de modalidades naif. Hay viñetas de página entera en blanco, sólo interrumpidas por pequeños detalles urdidos con manchas negras y algunas líneas espaciadas que apelan a la síntesis. Por momentos, la cordillera parece una enorme gruta, una descomunal caverna, como si en el fondo la hazaña del Libertador hubiese sido espeleológica. De esta forma surgen una serie de secuencias de gran belleza plástica.

El guión de Antonelli sostiene una sólida narración no obstante la abundante información que brinda. El historietista transforma a San Martín en un héroe de aventuras que se agarra desesperadamente de una soga para no caer en un precipicio. En otro tramo, se bate sable en mano con un desertor del ejército chileno y hasta llega a darle un puñetazo. Para dar cuenta cabal de los peligros de ese cruce, no sólo recurre a enormes onomatopeyas, sino que también despoja a los cuadritos de sus bordes.

Resulta evidente que una de las metas de Mariano Antonelli es desacralizar la figura del Libertador, pero ese rasgo nada convencional se transforma en una actitud altamente enaltecedora, ya que es exhibido como un hombre con objetivos claros y poseedor de un temple de acero para aceptar el dolor ante la inevitable muerte de muchos de sus soldados. Se lo muestra sufriendo insomnio como también asediado por pesadillas en las que dialoga con la cordillera. En suma, A través de Los Andes es una relectura creativa y valiosa de esa inmensa gesta (y aventura) concretada por San Martín. Germán Cáceres

3° Salón Internacional del Comic, Santiago, Chile

2011-04-29T20:52:00.000-03:00

Expo-Comic '11 y Multimedia

OBJETIVO DE LA FERIA
Es una actividad cultural,que permite, dar a conocer,el panorama actual del comics,nacional e internacional,a través de diferentes dibujantes y publicaciones. La presente Feria incorpora revistas, multimedia, libros
juveniles e infantiles, los cuales podrán ser adquiridos por el público visitante.En el contexto de la Feria, EXPO-COMIC '10 Y MULTIMEDIA,se implementarán actividades paralelas, tales como: Lanzamientos de nuevas publicaciones, talleres, conferencias de destacados dibujantes de fama mundial y de nuestro país.
Se presentarán los últimos adelantos en video juegos y anime, los que estarán a la venta en la Feria.

PUBLICO ASISTENTE
Se espera la asistencia de 15.000 personas o más para los 3 días de desarrollo de la Feria, EXPO-COMIC '11 Y MULTIMEDIA. El público asistente, estará compuesto, por Editores, dibujantes, ilustradores, diseñadores, guionistas, investigadores del Noveno Arte, estudiantes de las Carreras de Diseño Gráfico, Multimedia, Animación, Ilustración, de diferentes Universidades, Institutos Profesionales y Centros de Formación Técnica, académicos, estudiantes de Enseñanza Básica y Media, Bibliotecarios, turistas, el mundo de la cultura y el público en general.

INVITADOS CONFIRMADOS:
Internacionales:
RODOLFO MIGLIARI (DC Comics), RUBEN TORREIRO (Disney), PEDRO DOMINGO SUERO (Animador, Voces Personajes Comics), KATHO CAMPDEPADROS (Marvel - Francia), WALLY GOMEZ (Disney), RUBEN MERIGGI (Marvel), HORACIO LALIA (Inglaterra), CARLOS GOMEZ (España), BARBARA CANEPA (Italia), RENE CORDOVA (México).

Nacionales:
BRATESKO (Disney – Europa), FYTO MANGA (Condorito), LUGOZE (Dibujo para la Revista TIME), GOY (Diario La Tercera), JORCAR (Autoedición – Topaze), CLAUDIO HUENCHUMIL (Artista mapuche), JUAN VASQUEZ (Autoedición), CRISTIAN DIAZ (Autoedición), MAC (Autoedición), DANIELA GALLARDO (Autoedición), DANIELA MONTANE (Editorial Amapola), EDUARDO DE LA BARRA (La Cuarta), RODRIGO ELGUETA (Autoedición), NESTOR OSSANDON (Black Volta).

Mas informacion:
miguelortizsandoval@yahoo.com – Cel: 91424296
http://www.expocomic.cl/

Se firmo el Compromiso Comunitario de la Plaza Mafalda

2011-04-11T15:58:00.000-03:00

Como parte del programa "Construcción Ciudadana", se llevó adelante la firma del Compromiso Comunitario de la Plaza Mafalda, ubicada en Conde y Santos Dumont, en el Barrio de Colegiales. La Ciudad de Buenos Aires, autoridades, los vecinos y las asociaciones civiles del barrio se comprometieron a ser parte del mantenimiento de dicho espacio.

En este caso estuvieron presentes Daniel Lipovetzky, Secretario de Inclusión y Derechos Humanos de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires; Ricardo Sobrón, Director de la Escuela Primaria Común Nº 13 "Raúl Scalabrini Ortiz" , alumnos de 5°D de la Escuela Primaria Común Nº 13 "Raúl Scalabrini Ortiz" abanderados y escoltas de la bandera nacional de la Escuela Primaria Común Nº 13 "Raúl Scalabrini Ortiz"; Ernesto Golomb, en representación de la Cooperadora "Theodore Roosevelt" de la Escuela Primaria Común Nº 13 "Raúl Scalabrini Ortiz"; Rocío Girón, tallerista de caricaturas; Jorge Hoogen, Secretario de la Fundación Cultural Volpe Stessens ; Manuel Volpe en representacióndel Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda; Laura Delgado, artista plástica encargada de realizar la restauración de los murales en la plaza; Diego Sánchez, Presidente de Vial del Sur S.A. (Constructora Plaza Mafalda); Julieta Colombo, representante de Quino en la Argentina; Laura Monje Navarro; encargada del Área de Mantenimiento Barrial del CGPC 13; Fernando Boffi Lissin, en representación del CGPC 13; Eduardo Bisso, secretario del Club Deportivo y Social Colegiales; María del Carmen Martello, en representación de la Junta de Estudios Históricos de Chacarita y Colegiales; Marcia Hashiba, presidente del Centro Comercial Colegiales y de la Asociación Civil Colegiales; María Eugenia Mertens, miembro del taller de artes de Laura Delgado; Adrián Gustavo Franco "Pati", humorista Gráfico Página 12; Pedro Héctor Penizzotto "Peni", humorista de historietas; Jorge Hipólito Meijide "Meiji", humorista y artista plástico; Kuki Miller, en representación de Ediciones Las Flor; Pablo Irrgang, artista plástico que realizó la escultura de Mafalda situada en San Telmo; Vecinos de la plaza.

Antes de los discursos, se dictó el Taller de Caricaturas, dedicado a “Mafalda”, que estuvo a cargo de Rocío Girón, Licenciada en Publicidad, actualmente trabajando como docente de taller en la especialidad del ciclo superior "Publicidad”. Participaron los alumnos de 5°D de la Escuela Primaria Común Nº 13 "Raúl Scalabrini Ortiz".

Luego dieron sus discursos el secretario Lipovetzky, Julieta Colombo y la artista Laura Delgado, encargada de la restauración de las obras de la plaza. Tras las palabras alusivas, y la entrega de una bandera para la Escuela, se firmó el compromiso y se descubrió el cartel que da la bienvenida a la plaza.

Los murales de Quino en la Plaza Mafalda fueron restaurados por el Taller de Laura Delgado con el auspicio del Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda - Fundacion Cultural Volpe Stessens

2011-04-04T13:41:00.002-03:00

Plaza Mafalda, antes y despues

El Martes próximo será reinaugurada por tercera vez la plaza Mafalda

2011-03-31T01:00:00.000-03:00

.............Mafalda

"En realidad Mafalda iba a ser una historieta para promocionar una nueva línea de electrodomésticos llamada Mansfield. La agencia Agnes Publicidad le encargó el trabajo a Miguel Brascó, pero como él tenía otros compromisos, me lo pasó a mí. Esto fue en 1963. Pero la campaña nunca se hizo y las ocho tiras que dibujé quedaron guardadas en un cajón. Hasta que al año siguiente Julián Delgado, secretario de redacción de "Primera Plana", me pidió una historieta. Entonces rescaté esas tiras y bueno, ahí empezó todo". (El actor Norman Briski fue el empleado de la agencia que le encargó la tira).

….........y habrá carteles para advertir sobre los cuidados y limpieza. Los letreros son circulares y en ellos se pintará el siguiente pedido: “Señor perro, eduque a su amo”.

El 28 de noviembre de 1995 se inauguró, en la manzana delimitada por las calles Concepción Arenal, General Martínez, Conde y Santos Dumont, en el barrio de Colegiales, de la Ciudad de Buenos Aires, la "Plaza Mafalda", como una forma de honrar al popular personaje en un lugar público y de esparcimiento.

Casi 10 años después, el 21 de Agosto de 2005, el jefe de gobierno Aníbal Ibarra remozó el espacio verde, caracterizando el paseo con los inolvidables personajes de Quino. La idea original de Aníbal Ibarra y del Secretario de Cultura Gustavo López era recrear a Mafalda con esculturas de resina epoxi, pero Quino se opuso a que las mismas se realizaran ya que no deseaba ver a su personaje en versión tridimensional o dibujada sobre colores que no fueran primarios. Así fue como el autor prefirió aportar sus propias viñetas y encargó a Julieta Colombo, su representante en el país, para que supervise las tiras más adecuadas a reproducir.

La Secretaría de Cultura del gobierno porteño y la Dirección General de Espacios Verdes fueron los responsables de la reparquización de la plaza, la pintura de los murales y el acondicionamiento de los juegos infantiles. Parte de los trabajos de infraestructura incluyeron la colocación de grandes paneles de cemento donde los artistas plásticos María Inés Tapia Vera, Paula Franzi, Eduardo Iglesias Bickles y el fileteador Fabián Herrera pintaron las viñetas de Mafalda. El parque fue sectorizado en siete zonas, bautizadas con carteles que lucen las imágenes y los nombres de Felipe, Susanita, Miguelito, Libertad, Manolito, Guille y Mafalda. En el anverso, se describen las características más importantes de cada uno. La cartelera de la plaza también es especial: algunos tienen información sobre ecología y otros recuerdan los Derechos del Niño.

El día de la inauguración Quino recorrió las instalaciones acompañado por el jefe de Gobierno, Aníbal Ibarra, y su secretario de Cultura, Gustavo López.

"Estamos recuperando y revalorizando un espacio público al mismo tiempo que resguardamos nuestro patrimonio cultural: por un lado, mejoramos los árboles y canteros existentes, mientras que, a través de un mirador, en bancos, juegos y farolas, evocamos a Mafalda y a Quino, quien fue el curador de las obras artísticas que se realizaron en la plaza", dijo Ibarra. El secretario de Cultura de la ciudad, Gustavo López, reflexionó: " Ese personaje, con su vigencia e impactante claridad, nos ayuda a pensarnos y vernos a nosotros mismos. Por esta contribución a la síntesis de nuestra identidad, Quino y Mafalda se merecen este homenaje".

............necesita un buen lavado de cara

La Secretaría de Inclusión y Derechos Humanos de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, a través del Programa Construcción Ciudadana, Compromiso Comunitario* convocó a las autoridades del Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda - Fundación Cultural Volpe Stessens y a la artista Laura Delgado a ser partícipes junto a esta secretaría de la restauración de los murales de la plaza Mafalda que grupos de malvivientes en los últimos años lograron dañar con escrituras, garabatos, rayones y manchas de pintura. Laura Delgado se hizo eco del reclamo de los vecinos que se quejaban del estado actual de ese espacio emblemático y también pedían la restauración de los murales de la plaza Mafalda. Junto a los alumnos de su taller pensó que iba a tardar dos meses en restaurar la obra de Quino, lo que fue más una expresión de deseos que una realidad ya que en su taller trabajaron desde el mes de noviembre planificando y elaborando la restauración de las obras de Quino que recién el sábado pasado se dio por finalizado, dejando a Mafalda y sus amigos en un estado impecable donde solo queda restaurar o reconstruir el espacio de cemento donde Quino estampo su firma.

*(Los Compromisos Comunitarios surgen de la propia comunidad con apoyo de las organizaciones de la sociedad civil, las empresas, las escuelas y los vecinos. El Gobierno de la Ciudad articula con todos los actores. Cada Compromiso Comunitario suscripto implica la formación de un equipo de trabajo para realizar labores sobre los valores promovidos por el Programa y la intervención en el espacio público. Luego, cada plaza contará con un espacio en Facebook para facilitar la comunicación entre los distintos actores y la comunidad.

............ Mafalda revive en una plaza de Colegiales

Gracias a Laura Delgado y sus discípulos, ya se pueden disfrutar las historietas de Mafalda y al recorrerlas podemos ver entre otras viñetas:

*En una de las imágenes, a Mafalda, inseparable de su radio, escucha: "Hizo el Papa un nuevo llamado a la paz". Enseguida, con su habitual irreverencia agrega: "Y le dio ocupado como siempre, ¿no?".

*En otra, Mafalda se sube a un banco y vocifera: "Quiero felicitar a los países que conducen la política mundial". Luego, reflexiva, sentencia: "Así que espero que alguna vez haya motivos".

También se restauro el mensaje de los vecinos a Quino: "Nos enseñaste a pensar en clave humorística y crítica a varias generaciones. Tus personajes nos llegaron al corazón y nos sirvieron en la resistencia. Por tu lucidez y honestidad, seguimos sonriendo aún en los momentos más difíciles. Por todo esto nos comprometemos a que las próximas generaciones conozcan tu obra y la disfruten, sea cual sea el mundo que nos toque, que no es poco".

INVITACION

La Secretaría de Inclusión y Derechos Humanos, dependiente de Jefatura de Gabinete de Ministros, del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, a través del Programa Construcción Ciudadana, tiene el agrado de invitar a usted a la Firma del Compromiso Comunitario Plaza Mafalda. La misma se llevará a cabo el día martes 05 de abril del corriente año a las 15:00 hs. En la mencionada plaza, sita en el perímetro comprendido por las calles Conde, Concepción Arenal, Gral. J. Martínez y Santos Dumont, Barrio de Colegiales.

ACTIVIDAD PROGRAMADA:

Ese día contaremos con la presencia de la artista plástica Laura Delgado, junto a sus colaboradores; la representante de Quino en la Argentina Julieta Colombo y el Presidente de la Fundación Cultural Volpe Stessens y Director Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda, Sr. Jorge Omar Volpe Stessens, quienes fueron los únicos partícipes junto a esta secretaría de la restauración de los murales de la plaza que hacen alusión a la tira desarrollada por el historietista Quino.

Se brindará un taller de confección de caricaturas a alumnos de la Escuela Primaria Común Nº 13 Raúl Scalabrini Ortiz, del barrio de Colegiales, teniendo en cuenta la temática de la Plaza, que en su nombre hace mención a uno de los personajes más reconocidos de la cultura argentina: Mafalda.

Además podremos contemplar la refacción general de La plaza, llevada adelante por la Dirección General de Espacios Verdes del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires a través de Vial del Sur Constructora S.A.

Compromiso Comunitario Plaza Mafalda. Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda . Taller Laura Delgado

2011-03-30T00:33:00.000-03:00

Hijo de Bob Marley anuncia la creación del superhéroe: “Marihuanaman”

2011-03-27T13:13:00.001-03:00

El príncipe del reggae e hijo de Bob Marley, Ziggy Marley, propuso en Lima elaborar prendas de vestir con hojas de marihuana, a fin de defender el medio ambiente, y dijo que sacará en abril un cómic con el héroe “Marihuanaman”, que defenderá la planta.

“En el mundo hacemos ropa de algodón y eso implica el uso de muchos pesticidas que ponen en riesgo el medio ambiente, en cambio con la planta de marihuana se podrían confeccionar diversas prendas de vestir, sin uso de sustancias químicas”, dijo en rueda de prensa.
El cantante de origen jamaicano, de 46 años, quien defiende el consumo de marihuana, indicó que esta planta puede utilizarse con fines medicinales.

Ziggy Marley contó también que es dibujante y que acaba de crear un cómic que saldrá a la venta en abril, con el superhéroe Marihuanaman.
“Ya sacaré al mercado a Marihuanaman, que es como Superman o el Hombre Araña, pero que defiende la planta de marihuana”, señaló el cantante.

Marley se encuentra en Lima para ofrecer un concierto este viernes junto a la colombiana Shakira.
En 2006 un concierto del artista fue suspendido en Perú por falta de medidas de seguridad.

La muestra "Nos tocó hacer Reir",se inauguro en el Espacio UADE ART, de la Universidad Argentina de la Empresa

2011-03-25T17:35:00.001-03:00

Luego de exhibirse en la Feria del Libro de Frankfurt 2010, que tuvo a la Argentina como invitada de honor, y posteriormente en el Espacio de Arte de O.S.D.E. en Buenos Aires, la muestra "Nos tocó hacer Reir", con más de 200 dibujos de los más representativos exponentes del género, como Roberto Fontanarrosa, Sábat, Nik y Quino, entre otros y la participacion con obras (diario Critica) del Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda, se inauguro en el Espacio UADE ART, de la Universidad Argentina de la Empresa, Lima 775 , Buenos Aires, la exposicion fue organizada por Judith Gociol junto a María Paula Doberti, Nos tocó hacer reír se exhibirá hasta fines de mayo 2011.

El Canal Encuentro del Ministerio de Educación conmemorará el Día Nacional de la Memoria con una programación especial que incluye documentales sobre Mandela, Estela de Carlotto, desaparecidos y nietos que buscan su identidad.

2011-03-23T20:05:00.002-03:00

El Canal Encuentro estrenó ayer una programación especial por el Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia. Se trata de su Semana por los Derechos Humanos, que se emite hasta el viernes a las 21:00 con documentales.

En conmemoración con el 35 aniversario del último golpe militar en la Argentina, y en memoria de las más de 30.000 personas desaparecidas, el canal del Estado proyecta producciones que reivindican a los Derechos Humanos.

-Detalle de la programación:

Especial Mandela

Lunes 21 y martes 22

Ciclo especial presentado por la presidenta de Abuelas de Plaza de Mayo, Estela Barnes de Carlotto sobre la vida de Nelson Mandela, líder sudafricano defensor de los Derechos Humanos. Este ciclo documental se emite en dos partes.

Estela
Miércoles 23

El documental Estela recorre la vida de la presidenta de Abuelas de Plaza de Mayo y su lucha por recuperar a las nietas y a los nietos desaparecidos.

El caso Melincué ESTRENO
Jueves 24

Documental que cuenta el caso de la aparición reciente de la identidad de los restos de dos personas desaparecidas (Yves Domergue y Cristina Cialceta) durante la última dictadura militar. Una larga cadena solidaria construyó la investigación que cerró el círculo de más de 34 años de ausencias. Una investigación impulsada a partir de los estudiantes de la Escuela Nro. 425 "Pablo Pizzurno" junto con la docente Juliana Cagrandi, en el pueblo de Melincué, provincia de Santa Fe. El narrador del documental es Eric Domergue, hermano de Yves, quien nos permite conocer el pasado de Yves y Cristina.

El documental se emitirá también por la TV PÚBLICA el 24 de marzo a las 19:00

¿Quién soy yo?
Viernes 25

Documental de Estela Bravo sobre las Abuelas de Plaza de Mayo y las historias de vida de las nietas y los nietos que recuperaron su identidad tras haber sido apropiados y robados en la última dictadura militar. El documental tiene una primera parte que data del año 1986 y que, en tanto era un material inédito, fue incorporado a la segunda parte filmada veinte años después, siempre haciendo foco en testimonios de chicos y chicas cuya identidad fue restituida.

Los dibujantes Joaquín Lavado (“Quino”), Hermenegildo Sábat, en el Salón del Libro de París

2011-03-19T10:52:00.004-03:00

Junto con el ministro de Cultura de Francia, Frédéric Mitterand y el Intendente de la Ciudad de Buenos Aires, Francisco Macri y otras personalidades, inauguraron el stand argentino en el Salón del Libro de París que, por primera vez, recibe a Buenos Aires como Ciudad de Honor en el marco de un intercambio de arte, cultura y turismo entre ambas capitales.

Por primera vez, Buenos Aires y París están ligados con una movida cultural, artística y turística denominada "Tándem" que incluye 90 espectáculos, más de 300 artistas en 180 días de programación para una llegada a más de 3 millones de personas.

Está organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, de Comunicación francés, el Institut Français, la Ville de Paris y la Embajada de Francia en la Argentina.

París desarrollará en Buenos Aires del 26 de marzo hasta el 26 de junio una nutrida programación que incluirá Artes Escénicas (teatro, circo, marionetas, danza, música clásica, contemporánea, jazz, rock), Artes Visuales (fotografía, cine, videoarte, street-art) y Literatura y Documentación (editoriales, libros, autores).

A su vez, en septiembre, octubre y noviembre, Buenos Aires se hará presente el París con espectáculos de tango, teatro, cine, música, circo, muestras, instalaciones artísticas, entre otros.

Al elegir este año a Buenos Aires como Capital Mundial del Libro entre otras seis ciudades, la UNESCO destacó la calidad y variedad de acciones que promueven la actividad literaria sustanciadas en la celebridad de sus plumas vernáculas, la tradición literaria y la vocación lectora de sus vecinos.

También tuvo en consideración la organización de la Feria del Libro, que es visitada anualmente por decenas de personas y que es uno de los atractivos que hacen a Buenos Aires como principal destino turístico de la Argentina, especialmente de visitantes provenientes del exterior.

Hasta el sábado, en el Hotel Sheraton de Retiro, 12 países de la región comparten experiencias de la aplicación de tecnología en los procesos de enseñanza-aprendizaje

2011-03-17T18:45:00.001-03:00

El ministro de Educación, Alberto Sileoni, y el director ejecutivo de la Administración Nacional de la Seguridad Social (Anses), Diego Bossio, inauguraron el primer Seminario Latinoamericano de Educación 1 a 1, en donde 12 países de la región comparten experiencias de la aplicación de tecnología en los procesos de enseñanza-aprendizaje. Este encuentro se lleva a cabo en el dentro del programa Conectar Igualdad.

El seminario está organizado por la Anses, el Ministerio de Educación, el portal Educar y la Organización de Estados Iberoamericanos para la Educación, la Ciencia y la Cultura (OEI). El mismo se lleva a cabo hasta pasado mañana, en el hotel Sheraton del barrio de Retiro, con entrada libre y gratuita.

Durante su exposición, Bossio sostuvo: “En el marco de las políticas de inclusión, como la Asignación Universal por Hijo, el programa Conectar Igualdad tiene como eje central incluir digitalmente a los estudiantes de escuelas públicas de todo el país”.

Por otra parte, el titular de la Anses destacó el trabajo que realizan los diferentes organismos para que cada estudiante cuente con su netbook. Y agregó: “Identificamos a la computadora con cada chico, a través del CUIL, para optimizar el proceso de entrega de las netbooks”.

El objetivo del seminario es generar un espacio de intercambio y debate sobre las estrategias de capacitación y desarrollo de contenidos para la implementación de las herramientas de tecnologías de la información y la comunicación (TIC) en los modelos de enseñanza. Entre los países invitados a compartir sus experiencias se encuentran Colombia, Chile, Paraguay, Brasil, Uruguay y México.

Al mismo tiempo, el evento incluye una feria de empresas, que presentan productos y servicios de capacitación y software para escuelas y gobiernos.

FALLECIO EDUARDO FERRO

2011-03-04T15:59:00.000-03:00

El humorista, dibujante y guionista argentino Eduardo Carlos Ferro murió hoy en Buenos Aires a los 93 años de edad, según informaron sus familiares. Su hija "Pichi" Ferro escribió: "Hoy, 4 de Marzo de 2011, en la madrugada, ha partido el viejo Ferrito hacia otros mundos, acompañado de sus personajes: Langostino, Chapaleo, Bólido, Taras Service, Pandora, y muchos otros que no alcanzaron la trascendencia de los nombrados". "Sobre la mesa de dibujo quedó su plumín y un potecito abierto de Tinta China reseca por el tiempo". Sus restos serán velados en la localidad de Don Bosco, partido de Quilmes, provincia de Buenos Aires, Argentina, en la cochería Rufino Pastor, calles José Ingenieros y Uriburu.

Blog del Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda: INVITACIÓN. CASTELAO en el Museo de Humor Gráfico Diogenes Taborda

2011-02-17T13:59:00.000-03:00

Blog del Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda: INVITACIÓN. CASTELAO en el Museo de Humor Gráfico Diogenes Taborda

Nuevo

INVITACIÓN. CASTELAO en el Museo de Humor Gráfico Diogenes Taborda

2011-02-17T13:55:00.002-03:00

Lugar: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA

Mail: diogenestaborda@gmail.com

Transporte: Estación Caseros Subte Línea H

Colectivos: 6 - 9 - 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 1

SyriaCartoon Concurso 2011

2011-02-09T06:56:00.000-03:00

http://syriacartoon.net/index.php

Ayude económicamente a la Fundación Cultural Volpe Stessens y sus Museos

2011-01-26T13:00:00.004-03:00

Banco Frances Suc.10: Cuenta Corriente Nro.012-009379-9

Titular: Fundación Cultural Volpe Stessens

CBU: Nro.: 0170012120000000937995

CUIT: 30-70908642-8

www.volpestessens.org.ar

“Nos tocó hacer reír. La Argentina en viñetas”,en la Fundación OSDE

2011-01-17T11:59:00.001-03:00

Desde el 20 de enero al 12 de marzo de 2011 podrá verse en el Espacio de Arte de la Fundación OSDE, Suipacha 658 1er. Piso, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, la exposición “Nos tocó hacer reír. La Argentina en viñetas”, donde tambien participa una obra del patrimonio del Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda. Esta exhibición formó parte de las actividades realizadas en el marco de la Feria del Libro de Frankfurt 2010, en la que la Argentina participó como país invitado de honor. La exposición -cuya curadoría estuvo a cargo de Judith Gociol-, tiene entrada libre y gratuita y podrá verse en el horario de 12 a 20 de lunes a sábado y participarán desde los grandes maestros hasta los dibujantes de las últimas generaciones: Diogenes Taborda, Breccia, Battaglia, Ferro, Calé, Oski, Cao, Cascioli, Torino, Divito, Mazzone, Medrano, Fontanarrosa, Quinterno, Caloi, Rep, Langer, Maitena, Crist, Mordillo, Garaycochea, Quino, Nine, García Ferré, Landrú, Max Aguirre, Liniers, Sirio, Sendra, Tabaré, Parés, Viuti, Sábat, Sala, Scafati y muchos, muchos más.

http://www.artefundacionosde.com.ar/BO/muestra.asp
Más información y descarga del catálogo:

Dip. Nac. Roy Cortina. Ley nacional de cultura . Comision de Cultura de la Camara de Diputado de la Nacion.

2010-12-27T15:39:00.002-03:00

Dip. Nac. Roy Cortina

Proceso de elaboración federal y participativo de la ley nacional de cultura organizado por la Comisión de Cultura de la Cámara de Diputado de la Nación.

Me dirijo a ustedes a fin de hacerles llegar el link de la Página Web de la Ley Nacional de Cultura en donde podrán tener acceso a toda la información del debate federal y participativo que puso en marcha la Comisión de Cultura de la Cámara de Diputados de la Nación a mediados del 2010.Les informo también, que este proceso continuará el año que viene con los Foros Participativos de las Provincias que faltan, a los que se agregarán diversas reuniones y encuentros que tendrán como objetivo seguir enriqueciendo las ideas fuerza del articulado de la futura ley.Desde esta página ustedes podrán participar enviando documentos, opinando sobre lo dicho en las distintas reuniones o haciendo llegar propuestas puntuales o generales para la futura ley.Aprovecho esta oportunidad para desearles felicidades en estas fiestas que se acercan.

Presentación
Esta página tiene por objeto informar sobre el proceso de elaboración federal y participativa de la Ley Nacional de Cultura.La Comisión de Cultura de la Cámara de Diputados ha iniciado un proceso de consultas, intercambio y debate mediante el cual se elaboraran las ideas fuerza que serán tomadas en cuenta para el tratamiento de dicha ley en esa comisión.El proceso consiste en la realización de una serie de reuniones o foros participativos en todas las provincias del país en las cuales son invitadas ONG’s e Instituciones vinculadas al mundo de la cultura, de la creación artística, así como Organizaciones Sociales y ciudadanos independientes que quieran participar.Mediante la información que contiene esta Página Web queremos que se pueda seguir este debate. Que todos puedan conocer las propuestas y las opiniones vertidas en cada una de esas reuniones. Así como dejar comentarios, propuestas y aportes por parte de aquellos que no han podido participar de los Foros.Es objetivo también de esta página ayudar a conformar una red nacional de ONG’s, Organizaciones Sociales e Instituciones que conectadas entre sí y con la Comisión de Cultura de la Cámara de Diputados amplíen, potencien y profundicen el debate que nos hemos propuesto, para la elaboración de esta importante ley.

http://www.leynacionaldecultura.com/

Cuarto Foro. Ciudad Autónoma de Buenos Aires
El 19 de agosto de 2010 se realizó el cuarto Foro de Debate en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Tuvo lugar en la Sala 1 del Edificio Anexo de la Cámara de Diputados de la Nación.
Versión Taquigráfica: http://www.leynacionaldecultura.com/wpcontent/uploads/2010/09/taquigrafica_ciudad_de_buenos_aires.pdf

IV Foro Debate
Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Fecha: 19/08/2010
Lugar: Sala 1 del 2do. Piso del Edificio Anexo a la Cámara de Diputados de la Nación.

Sr. Diputado Nacional Roy Cortina.- Damos comienzo a la reunión de la Comisión de Cultura, a pesar de que todavía sigue ingresando mucha gente a esta sala del Anexo, entre ellos, representantes de instituciones y Organizaciones No Gubernamentales.
En primer lugar, me voy a presentar. Mi nombre es Roy Cortina, soy el presidente de la Comisión de Cultura de la Honorable Cámara de Diputados de la Nación. Junto a mí se encuentra la vicepresidenta segunda de la
comisión, la señora diputada Norah Castaldo, y colaboradores de la comisión.Voy a expresar unos breves comentarios, porque los protagonistas de esta reunión son ustedes, tal cual lo hemos planteado en la invitación que les enviamos. En la Comisión de Cultura de la Honorable Cámara de Diputados de la Nación hace aproximadamente dos meses nos propusimos iniciar un debate sobre una futura ley nacional de cultura, que es una asignatura pendiente del Congreso de la Nación. Todos los bloques coincidimos en que es una gran oportunidad para tratar esta iniciativa e intentar sancionarla, a través de una metodología participativa, donde se escucharan la mayor cantidad de voces posibles, sabiendo que nuestro país tiene una inmensa riqueza en cuanto a la cantidad de instituciones y organizaciones vinculadas al mundo de la cultura. También nos propusimos constituir foros participativos en cada una de las provincias de la Argentina.
El lanzamiento de esta iniciativa se produjo la semana siguiente al 25 de Mayo y de la conmemoración del Bicentenario en la Sala Capitular del Cabildo. En dicha ocasión se invitó a organizaciones de carácter nacional y les informamos sobre esta metodología, que es un aprendizaje para todos, es decir, tanto para los que participan como para los diputados.El plan consistía en realizar estas reuniones en cada una de las provincias, porque les queríamos dar una impronta federal. En primer lugar, en las dos provincias más alejadas entre sí, en los extremos geográficos del país, y luego se iba a ofrecer un calendario de reuniones en todas las provincias. Les quiero informar que ya se realizaron las dos primeras reuniones, y la que estamos desarrollando ahora es la tercera. La primera de ellas se realizó en San Salvador de Jujuy, la segunda se desarrolló la semana pasada en Ushuaia, provincia de Tierra del Fuego, y la tercera reunión la estamos realizando en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Luego continuaremos con otras provincias. Si no recuerdo erróneamente, continúa en el orden Chubut, provincia de Buenos Aires, San Luis, etcétera. La idea es compleja, pero al mismo tiempo sencilla, si hay voluntad política y paciencia para escuchar todas las voces. Queremos realizar estas audiencias o foros participativos, invitando a la mayor cantidad de instituciones y organizaciones vinculadas al mundo de la cultura. De todos modos, siempre faltan, porque nos llaman y nos dice que nos olvidamos algunas invitaciones. Esto ocurre, pero consideramos que se sancionará una ley superior o mucho más trascendente y profunda, con muchas organizaciones participando y con muchas voces a las cuales podamos escuchar. Les quiero comentar cómo se arma el listado de las invitaciones. Nosotros tomamos como base, las organizaciones que están registradas en la página Web de la Secretaría de Cultura de la Nación, establecemos un contacto con ellas y les pedimos que agreguen más organizaciones, aunque no figuren en esa página. Además, les solicitamos a los diputados de cada distrito una devolución de las organizaciones que estén faltando. También hablamos con una gran cantidad de representantes de organismos públicos y de los gobiernos provinciales de cada una de las provincias a las que vamos. De esta manera, se va armando el listado y se conforma una red que por supuesto no será de las organizaciones a los diputados y de los diputados a las organizaciones, sino que nuestra expectativa es que se produzca una relación entre las propias organizaciones lo más horizontal posible. Les quiero comentar que todas estas reuniones son grabadas, para que el cuerpo de taquígrafos de la Honorable Cámara de Diputados luego las pueda desgrabar. En esta ocasión, realizando la reunión en la Ciudad de Buenos Aires y en el edificio de la Cámara de Diputados, tenemos la suerte de que un equipo de taquígrafos esté aquí presente. Les pedimos una semana o diez días de plazo, para que pueda estar lista la desgrabación o, en este caso, la versión taquigráfica. Cada una de esas desgrabaciones, que cuentan con las participaciones de todos, se incorporara en el link de la Comisión de Cultura de la página Web de la Honorable Cámara de Diputados. Les solicitamos que nos dejen todos sus datos, a pesar de que el trámite es engorroso, porque tienen que esperar un poquito más. Luego, se los enviaremos a ustedes para que también se puedan contactar y lograr un tratamiento a nivel nacional. Nuestra idea es que la iniciativa se vaya enriqueciendo con el transcurso de las reuniones. Tal como señalé en las provincias de Jujuy y Tierra del Fuego, probablemente las primeras reuniones son las más lindas dialécticamente, porque son las primeras que se realizan, pero la verdad es que a medida que va pasando el tiempo, este tipo de reuniones se va enriqueciendo mucho, como en todo proceso de participación. Nosotros hemos definido ejes temáticos, que a ustedes les habrán llegado por mail. De todas maneras, aquí les hemos facilitado estas cuatro o cinco hojas por escrito en una carpeta, donde proponemos ejes para debatir, que no son definitivos. Quizás del propio proceso de debate surjan nuevos temas importantes que pueden constituir nuevos ejes o pueden formar parte de los temas que están propuestos en ellos actualmente. La idea es enriquecer el debate y establecer ideas fuerza de lo que luego será el articulado de una ley. Les aclaro que los diputados, integren o no esta comisión, tienen todo el derecho reglamentario de presentar proyectos, incluso creo que ya han presentado algunos.
Quiero aclarar que el Gobierno Nacional también está trabajando en una propuesta, desde el Ejecutivo, con una visión y con una óptica gubernamental que va a enriquecer -por lo menos desde mi punto de vista- el debate que hagamos en el Parlamento. Todas esas propuestas más todos los insumos de todas las ideas que se vayan generando en todos estos debates serán tenidas en cuenta para elaborar el dictamen del proyecto de ley nacional o federal de cultura. Se está acercando el diputado Claudio Lozano, que también integra la comisión. Por supuesto tenemos la expectativa de poder dictaminar en la Comisión de Cultura antes de fin de año.
Tenemos una agenda apretada de aproximadamente dos reuniones por semana, los lunes y los viernes. Afortunadamente el país es grande y la verdad que no podemos reunirnos los martes y miércoles o jueves porque es cuando hay más trabajo propio del Congreso. Así que por lo general estas reuniones serán lunes a viernes. Esta va a ser la última reunión que hacemos un día jueves.También les habrá llegado el parcial acumulado de algunas cosas que se han discutido en las reuniones de Jujuy y de Tierra del Fuego, ordenadas por cada uno de los diez ejes temáticos. Insisto con que éstos son borradores. La idea es que esto se enriquezca con la propia participación de los protagonistas. Les expliqué que esto se graba o, como en el caso de la Ciudad de Buenos Aires, se toma la versión taquigráfica. Un colaborador de la comisión nos va ayudando con las cosas que se van planteando, que se van escribiendo en un rotafolio que también sirve como guía o como ayuda. Lo único que les pedimos es que cuando hagan uso de la palabra digan su nombre y la organización a la que pertenecen.
Se encuentran presentes las siguientes organizaciones: la Biblioteca Argentina para Ciegos, la Casa de Historia y Cultura de Mataderos, el Centro Cultural Macedonio Fernández, La Fundacion Cultural Volpe Stessens, Federación de Bibliotecas Populares, Biblioteca Popular Juan Bautista Alberdi, Asociación Argentina de Luthiers, FuturoTransgenérico, Cámara Argentina del Libro, Centro Cultural Resurgimiento, Federación Argentina de Fotografía, Espacio Templún, Coreógrafos Argentinos Contemporáneos, Wikimedia Argentina, Corriente Popular Cook, Unión de Músicos Independientes, Museo de la Ciudad, Asociación Argentina de Actores, Grupo de
Teatro Comunitario de Pompeya, ARTEI, Asociación Amigos de Flores, Ateneo Cultural Haroldo Conti, Centro Cultural la Casita de la Selva, Centro Cultural La Paternal, Circuito Cultural Barracas, Conservatorio de Música Manuel de Falla, Grupo de Teatro Comunitario El Épico de Floresta, Teatro La Máscara, Teatro por la Identidad, Museo Argentino del Títere, Instituto Histórico de la Ciudad, de Estudios Históricos de Boedo, La Nube Biblioteca, No avestruz, Vera Vera Teatro, Zoótropo Argentina, Asociación Cultural Alberdi, Amigos del Tranvía, Artistas Plásticos de Villa Luro, Asociación Civil y Cultural El Fisgón, Centro Cultural Colegiales, Centro Cultural
Raíces, Centro de Investigaciones Precolombianas, Biblioteca Popular Tristán J. González, Grupo de Teatro Comunitario de Parque Patricios, Grupo Señales, Instituto de Cultura Indígena, Museo de Arte Popular José Hernández, Pablo Alabarces, Teatro Dante León, Teatro El Bhúo, Centro Cultural San Martín, Cámara Argentina de Publicación, Red Panal, Sala de Teatro Entretelones, Junta de Estudios Históricos de Flores, Junta de Estudios Históricos de San Cristóbal y Junta de Estudios Históricos de Villa Ortúzar, Paternal Teatro, Principio Identidad, Cultura y Educación, Velma Café, Círculo Unidos, Mesa Cultura Buenos Aires para Todos, Trabajadores de Cultura ATE, Centro Cultural Amerindia, Sindicato Argentino de Músicos, FECOBA, Asociación Artistas Plásticos Villa Luro, Asociación de Gestores Culturales de Argentina, Prodanza, El Espión, Grupo Señales, Duero, Oscar, escultor, Asociación Ucraniana de Cultura PROSVITA de la República Argentina, Centro Cultural Lino Spilimbergo, Espacio Cultural Urbano, Momusi, Museo Argentino del Títere, Asociación Estímulo de
Bellas Artes, Centro Cultural El Fortín, Gleducar, Plasma, Asociación Argentina de Actores, Asociación Las Heras, Palermo, Teatro Cabildo, Fundación Vía Libre y Sociedad Argentina de Artistas Plásticos.Podemos disponer de la sala todo el tiempo que queramos. Nos vamos ubicando colectivamente en cuanto al tiempo de que disponemos para hablar. Los dejo en uso de la palabra para dar comienzo a la reunión.

Presentación Fundación Cultural Volpe Stessens

Sr. Volpe Stessens.- Soy Jorge Omar Volpe Stessens, presidente de la Fundación Cultural Volpe Stessens, sita en Parque de Los Patricios.
Voy a dar un pequeño testimonio en base al cuarto eje: "Diseño de herramientas destinadas a incentivar a las industrias culturales, en especial las desarrolladas por pequeñas y medianas empresas que contribuyan a una oferta cultural de carácter plural, generen empleos y sean potenciales exportadores de bienes culturales." Éste es un testimonio desde una organización que funciona en el Parque de Los Patricios. En el barrio se ubica un importante conjunto de equipamientos, fundamentalmente de salud: el Hospital de Pediatría Garrahan, el Pena, el Muñiz y la Maternidad Sardá. En cuanto a equipamientos, el Club Deportivo Huracán. También se encuentra en su radio de acción la futura urbanización de la ex cárcel de Caseros y el Distrito Tecnológico de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. La línea H de subterráneos que conecta el barrio del Parque de Los Patricios con plaza Once integró al sur con el resto de la ciudad. Las tres kilómetros de vías que se inauguraron hace dos años y medio permiten hacer la combinación de todas las líneas hasta la línea E y la línea A en Once. En el corazón del Parque de Los Patricios se encuentra la estación Caseros-Julio De Caro, emplazada sobre la avenida Jujuy entre las calles Rondeau y avenida Caseros; la Fundación Volpe Stessens está a dos cuadras de la estación.
Los museos de Parque de Los Patricios. Tenemos once museos en el barrio: el Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur, el Museo Naval Tomás Espora, el museo de la fundación Naum Knop, el Complejo de Museos del Instituto Félix Bernasconi, que son el Museo Geográfico y el Museo de Ciencias Naturales Ángel Gallardo, el Museo de los Corrales Viejos, el Museo de Humor Gráfico Diógenes Taborda, el Museo de Fotografía Fernando Paillet, el Museo Doctor Genaro Giacobini y el Museo del Hospital Muñiz.
La función social de los museos del Parque Patricios.Los museos son espacios públicos de especial valor, significado político y cultural en el mundo moderno. A través de ellos se presentan obras y documentos de valores éticos e históricos, se cultiva la sensibilidad estética y la memoria. Se incentiva la calidad, la innovación y la crítica -sin museos nuestras ideas de la belleza y del pasado serían muy pobres- y por su dinámica dan cuenta de la riqueza de la esfera pública.
Propuesto por el Consejo Internacional de Museos, el Día Internacional de los Museos, 18 de mayo, contribuye a que la sociedad reflexione sobre estas instituciones emblemáticas de nuestra época. La iniciativa es importante porque a través de los museos se promueve la democratización de la cultura, posibilitando el encuentro con las disímiles manifestaciones del arte y de la historia. En este momento los museos del Parque de Los Patricios presentan diversas realidades. Hay museos sin sedes, como el Museo de Fotografía Fernando Paillet, hay otros con escaso personal, con deterioro en su infraestructura y sin suficientes medidas de seguridad. Ahí sedes que no son usadas con eficiencia y hay otras que son verdaderas usinas culturales. Hay obras en marcha que generan enormes expectativas como el distrito tecnológico, y también una fuerte concentración de capital artístico de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y de la provincia, en el entorno del barrio.Este cuadro indica la necesidad de mejorar el funcionamiento de los museos del Parque de Los Patricios y, fundamentalmente articular una estrategia entre las organizaciones, el Estado y el municipio destinada a preservar el patrimonio existente, ponerlo a disposición de la sociedad, recuperar las entidades con problemas y diversificar territorialmente la oferta cultural de una institución pública de gran relevancia.Los museos cumplen una importante función social en el campo de la historia del arte. Es necesario incorporar una estrategia auspiciada y con ayuda económica desde la Nación y desde la Ciudad para fortalecer las entidades y diversificar el territorio y la actividad. La Fundación Cultural Volpe Stessens. La fundación tiene bajo su órbita los museos de Humor Gráfico Diógenes Taborda, el ITIMUSEO, Museo Itinerante de Arte Contemporáneo del Mercosur, y el Museo de Fotografía Fernando Paillet. La fundación integró el Foro Asociativo Barrial de la Comuna IV y desde hace tres años organiza el día 12 septiembre, en homenaje al día de implementación del nombre del Parque de Los Patricios al barrio, un recorrido por los once museos del Parque de Los Patricios, donde participaron en el último año unos 120 vecinos.También participa activamente de la Noche de los Museos de Buenos Aires, donde en el último año recibimos la visita de 1600 vecinos y turistas, la mayoría vecinos de Parque de Los Patricios.

Sr. Diputado Nacional Roy Cortina.- Veo que es un documento interesante pero largo. Para una economía de tiempo, sugiero que aproveche este tiempo para expresar las ideas fuerza que ustedes quieren plantear, ya que el documento en su totalidad va a subirse a la página web.

Sr. Volpe Stessens.- Nosotros queremos dar testimonio de un montón de actividades que consideramos muy interesantes para las industrias culturales, que no se pudieron desarrollar en el año del bicentenario, como por ejemplo un festival en la estación de subte de la línea H de cómicos, danza contemporánea, teatro, donde podrían intervenir más de 700 artistas. Y en tres o cuatro ministerios, tanto a nivel nacional como municipal, hemos hecho presentaciones. Hoy usted se toma un subte y ve que el Plan Cultural de Subtes promueve en el año del bicentenario en todas las líneas de subte espectáculos y eventos, menos en la línea H. Sin embargo desde el museo Diógenes Taborda de Humor Gráfico, donde trabajamos con artistas de 40 países, estamos capacitados para desarrollar un proyecto que se puede adaptar dentro del marco del distrito tecnológico, museos de Parque Patricios y descentralización cultural Comuna 4. Éste es uno de los eventos que quisimos desarrollar y no pudimos.También desarrollamos otros, como es la recuperación de la memoria del Zoológico del Sur, donde van a intervenir 20 mil alumnos de 47 colegios y que ahora se quiere llevar a toda la sociedad, y quizás el próximo año podamos seguir con esta temática, recuperando la historia de los barrios sobre otros barrios, pero siempre nos encontramos con que todo este tipo de eventos no cuenta con ningún tipo de apoyo económico, por más que lo tramitaremos.Veo que están los gestores de la ley de mecenazgo, pero es una ley que no funciona o funciona para pocos o para amigos, porque no llega a las organizaciones barriales, y los trámites son muy costosos, ya que nuestros presupuestos en base a todas las cosas que realizamos son mínimos. Es casi ridículo para lo que es la gestión cultural el dinero con el que contamos para desarrollar los proyectos. Igualmente lo hacemos.
Yo trabajé en la gestión de la descentralización cultural que hubo en Francia y luego en España, y veo que hay gestores culturales que ocupan cargos públicos y se enriquecen, y son los que manejan también la cultura desde lo privado, y las organizaciones, los artistas estamos en una soledad terrible en los diferentes barrios, y ni imaginemos lo que sucede en el gran Buenos Aires y en los pueblos del interior.Les dejo todo este material.

TELEFÓNICA / EDUCARED LE QUITÓ EL APOYO A "IMAGINARIA", Y DARÁ DE BAJA A "LA BIBLIO DE LOS CHICOS" Y "GUÍA DE LETRAS"

2010-12-27T10:49:00.007-03:00

Con mucha sorpresa y disgusto recibimos la noticia de que la Fundación Telefónica deja de publicar La Biblioteca de los Chicos, donde la organización Banda Dibujada lleva adelante la sección Historieta. También suspende la página Guía de Letras y, como si esto fuera poco, le retira el apoyo a la Revista Imaginaria.

Queremos suponer que ellos ignoran todo lo que estos sitios significan para lectores, docentes y especialistas en literatura infantil y juvenil, de otro modo, no se justifica semejante decisión.Tanto la Guía como la Biblio se "congelan" a partir del 1º de enero de 2011 y, según nos informan, permanecerán on line, redireccionadas a un servidor de España.

Los que adhieran a la propuesta, solicitan a la Fundación Telefónica que revise esta decisión y convocamos a todos quienes puedan colaborar para sostener estos sitios que tanto han trabajado por difundir y promover la literatura infantil y juvenil.

Por favor, leer y difundir el blog: http://noalcierredelabiblio.blogspot.com/
Los que apoyen la iniciativa, enviar nombre completo, apellido y DNI a: noalcierredelabiblio@gmail.com

Para ilustrar a Telefónica y Educared del alcance de lo logrado en todos estos años, adjuntamos un escaneado del informe sobre la sección "Historieta" de La Biblio de los Chicos, publicado en abril de 2010 en la revista de LA REVISTERÍA: http://noalcierredelabiblio.blogspot.com/

ICOM.ACTIVIDADES DE LOS MUSEOS ARGENTINOS EN EL BICENTENARIO

2010-12-21T23:29:00.000-03:00

Icom Internacional

Icom Argentina

http://icomargentina.org.ar/articulos.php

Esta sección comprenderá artículos y entrevistas relativos al quehacer museológico, de acuerdo a la misión y los objetivos que persigue el ICOM, los que estarán enmarcados dentro de la temática abordada en cada boletín.

Actividades de los museos en el Bicentenario

http://icomargentina.org.ar/articulos.php

Ayude a la Vostfundacion - Museo Diogenes Taborda

2010-12-19T23:29:00.000-03:00

La Fundación Cultural Volpe Stessens financia muchas de sus actividades a través del voluntariado.Si crees que nuestro trabajo es útil, puedes apoyarlo haciendo una donación en nuestra cuenta bancaria:

Banco Frances Suc.10: Cuenta Corriente Nro.012-009379-9
Titular: Fundación Cultural Volpe Stessens
CBU: Nro.: 0170012120000000937995
CUIT: 30-70908642-8

www.volpestessens.org.ar

La Fundación Cultural Volpe Stessens hoy recibió en el Teatro Colon el reconocimiento por su participación en los Compromisos Comunitarios 2010

2010-12-16T22:53:00.002-03:00

La Secretaría de Inclusión y Derechos Humanos del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, a través de su Programa Construcción Ciudadana, distinguio esta tarde en el Salón Dorado del Teatro Colón a la Fundacion Cultural Volpe Stessens por su participacion en el programa “Compromisos Comunitarios con las plazas y parques de la Ciudad”, una novedosa iniciativa, propuesta por el gobierno porteño, que tiene como objetivo final, promover acuerdos básicos de convivencia en el espacio público, alentando la participación ciudadana y el disfrute y la protección de los bienes públicos. El Sr. Presidente de la Vostfundacion Jorge Omar Volpe Stessens y el Secretario Jorge Hoogen recibieron el Diploma y el simpático estandarte de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires

Hasta el momento, Asociaciones de Vecinos; Centros de Jubilados; Cooperativas Barriales; Asociaciones de Comerciantes; Embajadas, Centros Culturales; medios barriales y escuelas; junto con funcionarios del Gobierno de la Ciudad, ya han firmado más de 150 Compromisos Comunitarios y se prevé que el año próximo lleguen a 250 plazas sobre un total de 260.

“Este es un reconocimiento a aquellos ciudadanos porteños que se comprometen, día a día, a participar activamente en construir los pilares de una ciudadanía responsable y comprometida en recuperar y proteger, los espacios públicos. Buscamos generar un cambio cultural ciudadano, que permita un desarrollo individual y colectivo para la convivencia urbana”, sostuvo Daniel Lipovetzky, Secretario de Inclusión y Derechos Humanos de la Ciudad.

Gracias a este programa, más de 17.000 vecinos ya están participando e interactuando entre sí, a través de los perfiles creados especialmente para cada una de las plazas en Facebook, medio por el cual se reciben muchas de las inquietudes y las propuestas de los ciudadanos, por lo que se genera una verdadera comunidad virtual de vecinos que se comunican, dialogan y participan utilizando como herramientas las redes sociales, en una novedosa iniciativa del gobierno, que tiene como objetivo aportar un nuevo canal de participación comunitaria.

Además, a través de esta iniciativa los vecinos han podido realizar distintas actividades en pro del espacio público como pintar, plantar flores y otras tareas comunitarias.

El objetivo de cada Compromiso Comunitario, es plasmar en un documento firmado por todos los participantes, la generación de una construcción ciudadana que se traduzca en una comunidad más responsable, respetuosa, inclusiva y solidaria, con el espacio público, el prójimo y el ambiente en general, alentando la participación cívica y disfrutando los bienes públicos en armonía.

Otro aspecto fundamental es que los compromisos son promovidos por el gobierno, pero siempre en articulación con los habitantes de cada barrio.

Feliz Navidad

2010-12-03T09:15:00.002-03:00

Un pequeño video para felicitar a todo el mundo y desear lo mejor para todos.

2010-12-03T08:54:00.001-03:00

http://www.facebook.com/video/video.php?v=407932604525&oid=146746561570&comments

La Association Taille Crayon presenta la 5a edición de CrayoNantes

2010-11-24T09:45:00.001-03:00

Con la presencia de François Bourgeon, el autor célebre de los pasajeros del viento, se presenta en Francia la 5a edición de CrayoNantes, el festival abrirá sus puertas al público el próximo 11 y 12 de diciembre, en el recinto del Castillo de los duques de Bretaña. En este 5 año, los visitadores podrán comprobar que la "novela gráfica" aborda temas muy diversos. Alrededor de las "aventuras marítimas", el hilo rojo de esta manifestación, sumergirán mucho otro mundo … Además de las animaciones y las escuelas gráficas, el publico disfrutara las exposiciones de Fred Simón, Alexe y Zanapa y encontrarán firmando sus obras a 27 autores, entre ellos a Michel Faure, Fred Simón, Béatrice Tillier, Gess, Rechina, Olivio Ledroit, etc. Invitados especial este año,el dibujante François Bourgeon y el historiador Alain Croix darán una conferencia, el sábado a la tarde. Tambie abra un taller para los escolares, una conferencia de François Bourgeon, un taller de escritura, del speed painting, diaporamas,etc. El fanzines presentarán sus últimas apariciones. La inmensa mayoría de las escuelas gráficas nantesas tendrán un stand y brindaran charlas y conferencias

Date : les 11 et 12 décembre
Lieu : Château des ducs de Bretagne - Nantes
Accès par Tram : ligne 1, arrêt Duchesse Anne - Château des ducs de Bretagne
Horaires : Samedi et Dimanche 10H00 - 18H00
Tarifs : Entrée : 3 € - Tarif réduit : 1€50
Entrée gratuite sur justificatif pour les moins de 12 ans et les demandeurs d'emploi

Contacto: 06 71 07 12 20 Sitio: http://www.nantesbd.com/
Association Taille Crayon
46 Rue Jean Mermoz
44300 Nantes - FRANCE

Tél. : 06 71 07 12 20
@-Mail : freddy@freddymut.com

A Brief History of the USA by Michael Moore

2010-11-22T11:02:00.000-03:00

El Museo Taborda festejo sus 15 años en la Noche de los Museos de Buenos Aires 2010

2010-11-15T17:18:00.001-03:00

Descargar el pdf con la programación de la Noche de los Museos de Buenos Aires 2010

2010-11-04T09:53:00.000-03:00

NOCHE DE LOS MUSEOS DE BUENOS AIRES

Descargar el pdf con la programación de los eventos y exposiciones de la Noche de los Museos de Buenos Aires 2010

INVITACIÓN: NOCHE DE LOS MUSEOS DE BUENOS AIRES . MUSEO DE HUMOR GRÁFICO DIOGENES TABORDA

2010-11-03T10:30:00.001-03:00

Jorge Omar Volpe Stessens habla de la Noche de los Museos en Parque de los Patricios 2009

2010-10-30T11:17:00.001-03:00

XV Años del Salon Diogenes Taborda en la Noche de los Museos 2010

2010-10-22T16:55:00.001-03:00

15 AÑOS DEL SALON MERCOSUR INTERNACIONAL DIOGENES TABORDA EN LA NOCHE DE LOS MUSEOS DE BUENOS AIRES 2010

MUSEO DE HUMOR GRAFICO DIOGENES TABORDA
INAUGURACION NOCHE DE LOS MUSEOS DE BUENOS AIRES
Sabado13 de Noviembre a las 20 Hs.
Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios
Caseros 2739. Tel. 4 941 5478
Cómo llegar:
Subterráneo: estación Caseros, línea "H"
Colectivos: 6 – 9 – 25 – 28 – 50 - 134 – 133 – 65 – 150 – 118 – 101 – 95 -
Sin acceso para personas discapacitadas

Diputados presentaron un proyecto de ley que propone la creación del museo “Héctor Germán Oesterheld”, “dedicado al arte de la historieta y el humor gráfico, con el objeto de salvaguardarlo como parte integrante de la memoria cultural de nuestro país”.

2010-10-20T13:57:00.001-03:00

Proponen crear un museo de la historieta y humor gráfico argentino.
El proyecto es impulsado por legisladores de distintos bloques como Roy Cortina (PS), Norah Castaldo (UCR), Héctor Piemonte (CC), Nora Videla (Peronismo Federal), Margarita Ferra De Bartol (FpV) y Claudio Lozano (Proyecto Sur).

El museo tendría como objeto adquirir, custodiar y exhibir obras originales de historietistas y humoristas gráficos argentinos, preservar colecciones de publicaciones, montar exposiciones permanentes, especiales e itinerantes de creadores argentinos y extranjeros, incentivar la actividad de los guionistas y dibujantes nacionales, crear un espacio de formación, estudio e investigación en relación a la historieta y el humor gráfico, fomentar en los niños, niñas, adolescentes y jóvenes el hábito de la lectura, y proponer la celebración de convenios y acuerdos.

La sede del museo sería en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, y su director sería designado por el Poder Ejecutivo. Además el proyecto propone que cuente con un “consejo consultivo honorario”, “integrado por destacados/as artistas de la historieta y el humor gráfico, que ejercerán sus funciones ad honorem”.

Según sostienen los diputados en los fundamentos del proyecto “la historieta ha acompañado, desde su nacimiento, el devenir histórico de las naciones y sus ideologías; ha reflejado una realidad, muchas veces proscripta, y ha sabido canalizar los íntimos anhelos de los pueblos”.

A continuación el texto completo del proyecto:

CREACION DEL MUSEO "HECTOR GERMAN OESTERHELD" DEDICADO AL ARTE DE LA HISTORIETA Y EL HUMOR GRAFICO

Artículo 1°.- Objeto
Créase el Museo "Héctor Germán Oesterheld", dedicado al arte de la historieta y el humor gráfico, con el objeto de salvaguardarlo como parte integrante de la memoria cultural de nuestro país y promoverlo entre las nuevas generaciones de argentinas y argentinos.

Artículo 2°.- Acciones
A los fines del cumplimiento de su objeto, el Museo desarrollará las siguientes acciones:
a) Adquirir, custodiar y exhibir obras originales de historietistas y humoristas gráficos argentinos.
b) Preservar colecciones de publicaciones dedicadas a la historieta y al humor gráfico.
c) Montar exposiciones permanentes, especiales e itinerantes de creadores argentinos y extranjeros.
d) Incentivar la actividad de los guionistas y dibujantes nacionales de la historieta.
e) Crear un espacio de formación, estudio e investigación en relación a la historieta y el humor gráfico.
f) Fomentar en los niños, niñas, adolescentes y jóvenes el hábito de la lectura.
g) Proponer la celebración de convenios y acuerdos que resulten conducentes al cumplimiento del objeto del Museo.

Artículo 3°.- Sede
El Museo tendrá su sede en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

A efectos de su instalación, el Poder Ejecutivo Nacional afectará un inmueble y llamará a concurso público de proyectos para adaptarlo a su nueva función.

Deberá contar con espacios adecuados que permitan la exposición de obras, la realización de talleres, la organización de conferencias y la proyección de películas y videos.

Artículo 4º.- Dirección
El Museo será administrado por un Director/a designado por el Poder Ejecutivo Nacional.

Artículo 5°.- Consejo Consultivo Honorario.
Créase un Consejo Consultivo Honorario como organismo asesor de la Dirección del Museo, integrado por destacados/as artistas de la historieta y el humor gráfico, que ejercerán sus funciones "ad honorem".

Artículo 6°.- Funciones
Serán funciones del Consejo Consultivo Honorario:

1. Asesorar a la Dirección del Museo en todas las acciones tendientes al logro de los objetivos de la presente ley.
2. Proponer la realización de exposiciones alusivas a personajes de la Historieta Nacional.
3. Proponer homenajes a autores argentinos y la imposición de nombres a las Salas del Museo.
4. Colaborar en la realización de certámenes y concursos.

Artículo 7º.- Presupuesto
Los gastos que demande el cumplimiento de la presente serán imputados a las partidas presupuestarias correspondientes.

Artículo 8°.- Comuníquese, etc.

FUNDAMENTOS
Señor presidente:
Arte sin discusión, distintos originales de historieta han sido expuestos en los más famosos museos y galerías del mundo. Es el caso del Museo de Artes Decorativas del Palacio del Louvre, en París y el Museo de Arte Moderno, en Nueva York, en los que ocuparon un espacio junto a cotizadísimas obras de grandes pintores.

El Cisco Kid, mundialmente famoso personaje del argentino José Luis Salinas, ha viajado desde el Louvre, en Francia hasta el Di Tella, en nuestro país; la obra del italiano Hugo Pratt, protagonista de la edad de oro de la historieta argentina, que ilustrara personajes creados por Héctor Germán Oesterheld, fue exhibida en el Gran Palais, de Francia, junto a obras de Rembrandt y Vermeer; Mafalda tuvo su propia muestra, organizada en España por la Comisión Estatal Quinto Centenario.

Asimismo, multitudinarios salones o bienales de la historieta se organizan periódicamente en diversas ciudades del mundo. Los más famosos son el Salón de Angulena, en Francia; el de Barcelona y el de Asturias, en España; el de Lucca, en Italia; y la Convención de San Diego, en Estados Unidos.

Sociólogos, semiólogos y analistas de diseño, se han encargado de teorizar sobre este arte. Según Umberto Eco, "ya nadie niega hoy que el cómic es un testimonio del momento social".

La historieta ha acompañado, desde su nacimiento, el devenir histórico de las naciones y sus ideologías; ha reflejado una realidad, muchas veces proscripta, y ha sabido canalizar los íntimos anhelos de los pueblos.

Nacida hace más de un siglo, se halla profundamente relacionada con el surgimiento y evolución de los grandes periódicos masivos y la influencia múltiple y recíproca de los poderosos medios de comunicación.

Entre los niños y niñas, la historieta enfrenta la competencia de los juegos de video e internet, pero los libros con historietas completas ocupan un lugar privilegiado en todo el mundo. Algunos títulos llegaron a vender hasta cuatrocientos mil ejemplares, una cifra difícil de alcanzar, incluso en narrativa.

La utilización de la historieta en la docencia no es muy común en nuestro país, aunque en el mundo ha sido adoptada como un nuevo y apropiado elemento didáctico, aún a nivel universitario.

En Italia, casi cien tesis finales de carrera en distintas Universidades se han basado en el famoso personaje de la historieta mundial, Corto Maltés. Inclusive, un episodio en el que luchaba contra la malaria en la selva, originó una tesis sobre medicina tropical.

Dibujos de algunos personajes de Hugo Pratt, creador del Corto, están en memorias de computadoras de distintas Universidades, como Toronto, Roma, Suiza.

El sociólogo chileno Ariel Dorfman, autor del libro "Para leer el Pato Donald", opina: "A mí me preocupaba que mientras yo enseñaba a Borges y a Cervantes, la gran mayoría de los seres humanos en mi país y en el mundo en general, leían fotonovelas o historietas. Por lo tanto, si a mí me interesaba la comunicación literaria, también, evidentemente, me tenía que interesar la comunicación de masas. Entonces, ¿por qué el profesor de dibujo y el profesor de castellano no se juntan y hacen hacer historietas? Utilicemos el hecho de que es una cultura de medios masivos."

Remontándonos en la historia de la humanidad, ya existían gérmenes de historieta en la Columna Troyana, "donde se observa un bajorrelieve con una sucesión ininterrumpida de viñetas marmóreas, un relato en imágenes enclavado sobre un héroe histórico sobre el que gira la acción".

Sin embargo, tal como hoy la conocemos, la historieta nació en el suplemento dominical del periódico neoyorquino World, en 1895. "Desde el medio de una plancha que mostraba la vida turbulenta, los actos absurdos, el sadismo, la violencia y la inventiva de los habitantes de una miserable callejuela de bajos fondos, se distinguía la figura de un pibe vestido con un camisón que le llegaba a los pies" sobre el cual el dibujante, Richard Outcault, calaba un texto dentro de un círculo o globo.

Este personaje sería bautizado posteriormente, debido al color introducido en su camisón, como "Yellow Kid" (Pibe Amarillo), que se convertiría en la principal atracción del diario y contribuiría a dar el nombre de prensa amarilla al periodismo sensacionalista.

En cuanto al valor económico de la historieta, basta con mencionar que por el Ejemplar del Nº 1 de la revista "Action Cómics", de junio de 1938 - en el que apareció Superman por primera vez - se ha llegado a pagar más de un millón de dólares.

La Historieta y el Humor Gráfico en la Argentina
En sus comienzos, la historieta nacional estuvo muy influida por la norteamericana y sólo después de varios años pudo adquirir canales expresivos propios.
La publicación de tres revistas - Rico Tipo (1944), Patoruzito e Intervalo (1945) - que se agregan a la Patoruzú de 1936, inauguraron la denominada Edad de Oro de la Historieta Nacional, que se extendería hasta inicios de los ´60.
Rico Tipo se encargó fundamentalmente de bucear en nuestra realidad y mostrarnos, desde su óptica del humor, cómo somos. José Antonio Divito ilustró mujeres de estrecha cintura, altas y esbeltas, que se transformaron en paradigmas de la belleza femenina y llegaron a generar una moda: las modistas copiaban los modelos que lucían las chicas y la frase "te pareces a una chica de Divito", alcanzó el rango de piropo.
Pero, además, Divito creó una galería de personajes que, en muchos casos, pasaron a alimentar nuestro lenguaje cotidiano y alcanzaron categoría de "adjetivo": "Falluteli", un oportunista empleado de oficina que se hacía odiar por sus compañeros y lectores; "Bómbolo", un inocente que se creía cuanto le decían; Fulmine, personaje que atraía la desgracia, nueva versión del "Yettatore"; y "El Otro Yo del Dr. Merengue", un hombre recto y circunspecto cuyos verdaderos sentimientos, reprimidos, salían a la luz por intermedio de su otro yo.
Otros importantes colaboradores de Rico Tipo fueron Oski, Landrú y Alejandro del Prado, que con el seudónimo de Calé, creó una sección inolvidable, "Buenos Aires en Camiseta", en la que radiografiaba las costumbres de los porteños con un talento poco habitual.
Al leer a Calé hoy, uno puede detenerse como si estuviera frente a un álbum de fotos familiares. Su obra nos permite ver cuáles fueron y qué ha quedado de las costumbres porteñas de los ´50. En ella se reconocen los tics eternos del Buenos Aires de los barrios y es posible mirar las huellas de los hábitos que se extinguieron.
Rico Tipo alcanzó tal grado de popularidad que llegó a vender casi trescientos mil ejemplares por semana.
En la Patoruzú, al indio patagónico se le sumó un personaje que recreó, con una gran cuota de realismo, al prototipo del hombre de la noche de la década del ´40: Isidoro. Para quienes no accedían a las boites y al jet-set, Isidoro era una forma de vivir y conocer el Buenos Aires nocturno.
Pero tras la ingenuidad de su dibujo y su galería de bonachones personajes, el humor gráfico nacional ocultaba una indisimulable carga ideológica. "¿Cuál es la relación - se pregunta Masota, ensayista español - entre Patoruzú y los avatares más violentos de la política del radicalismo y del conservadorismo en el país? Sobre todo si se tiene en cuenta que Quinterno, autor del personaje, no se cuidaba de exhibir sus convicciones políticas". Y concluye: "Oculta en Bibliotecas y Archivos yace una extraña subcultura, la historia de una relación escondida entre la cultura de masas y la política en la Argentina".
En 1957, Landrú editó "Tía Vicenta" e inauguró el humor político en nuestro país. En la primera tapa se veía una cola de generales. El último en llegar pregunta: "¿Esta es la cola del golpe?"
Landrú sufrió todo tipo de censuras en su publicación: "Tuve, además -recuerda - , observaciones de funcionarios militares durante la Libertadora por inventar un teorema según el cual el cuadrado de un coronel es igual a la suma del cuadrado de dos generales".
Landrú solía colocar apodos de animales a los políticos y militares de la época (el "bisonte" Allende, el "chanchito" Alsogaray, el "gorila" Isaac Rojas) y a raíz del mote de morsa que le colocara a Onganía, su revista fue clausurada provisionalmente en 1966.
En 1964, de la mano de Joaquín Lavado (Quino), nacía Mafalda, una historieta que analizaba críticamente la realidad desde una perspectiva progresiva.
Según Eco, "en materia política, Mafalda tiene ideas muy confusas, no logra entender lo que ocurre en Vietnam, no sabe por qué existen los pobres, no se fía del Estado y está preocupada por la presencia de los chinos. Sólo una cosa sabe claramente: no está conforme".
Mafalda fue traducida a 26 idiomas y sólo en nuestro país vendió 20 millones de ejemplares.
Quino es "Ciudadano ilustre de la Ciudad de Buenos Aires" y su personaje llegó a ser propuesto, en 1988, para la misma distinción. "Mafalda hizo reflexionar muchas veces a sus lectores sobre la validez de los hábitos, creencias, prejuicios y lugares comunes, ayudando de este modo a construir una sociedad mejor" -expresaba esa iniciativa entre sus fundamentos.
En 1957, Héctor Germán Oesterheld creó a "El Eternauta", ilustrada por Francisco Solano López, considerada "la primera expresión adulta de la ciencia ficción argentina" y erigida en símbolo emblemático de la historieta nacional.
Presentada como una bella parábola, El Eternauta mostraba la inquebrantable resistencia del pueblo frente a un enemigo de omnímodos poderes en un devastado Buenos Aires con lugares reconocibles.
Oesterheld trabajó a lo largo de su vida con los más importantes dibujantes de nuestro país y del mundo.
Junto al italiano Hugo Pratt creó el Sargento Kirk, una casaca azul que desertaba y decidía unirse a los indios, y Ernie Pike, cronista de la Segunda Guerra Mundial. Por definición de Pike - Oesterheld, "la guerra es la aventura que no tiene sentido porque no hay un mal enfrente sino que el mal es la guerra misma, un error. Entonces la única victoria posible en esta batalla es la interior, la que cada hombre libra contra la ética de los sentimientos".
Con el uruguayo Alberto Breccia, considerado un plástico de la historieta y que fuera incluido entre los más grandes artistas de este siglo en el mundo, publicó Sherlock Times, una especie de detective proveniente del espacio; Mort Cinder, un ser inmortal que había vivido la historia de la humanidad desde sus orígenes, y la segunda versión de "El Eternauta", que fuera censurada y abortada por la misma revista que la publicaba semanalmente, Gente (1969), debido a su ideología, fundamentalmente anti- imperialista.
Según Juan Sasturain, "Neruda es a Pratt lo que Vallejo es a Breccia y tras ellos se definen las líneas fundamentales de la narración gráfica más creativa de los últimos treinta años. ¿Y Salinas? Salinas está en la base, debajo y atrás: Salinas es Darío".
En esos tres autodidactas absolutos, escalonados generacionalmente en veinte años, está la mejor historieta de aventuras argentina.
El otro gran generador fue Oesterheld. Su trabajo con Breccia y Pratt, rompió con lo anterior y abrió camino hasta hoy.
A partir de 1984, el mensuario "Fierro" se encargó de publicar a los mejores historietistas argentinos, muchos de ellos residentes en Europa:
Horacio Altuna, el mismo que ilustró historietas tan populares como "Las puertitas del Sr. López", "El loco Chavez", y el "El nene Montanaro", en Clarín; Juan Giménez, que participó de la película de dibujos animados para adultos, "Heavy Metal"; José Muñoz y Carlos Sampayo, creadores del "Alack Sinner", considerada como una de las veinte mejores historietas de todos los tiempos; Roberto Fontanarrosa, creador de personajes tales como "Boogie, el aceitoso" e "Inodoro Pereyra", que nació como una parodia del radioteatro gauchesco; Carlos Trillo, prestigioso guionista multi-premiado a nivel mundial, formó una dupla exitosa con Horacio Altuna.

Por qué Museo
Porque como alguna vez dijera el Diputado Nacional por el Partido Socialista, Guillermo Estévez Boero, "el museo sirve, acompaña y explica a la comunidad sus tiempos y sus tensiones. Ésta debe verse a sí misma para mejor comprenderse y para así lograr un desarrollo armónico, un crecimiento con identidad. Los museos tienen a su cargo la custodia del patrimonio cultural de los argentinos; son los depositarios de nuestra memoria colectiva para transmitirla a las presentes y futuras generaciones. Los museos no son simples repositorios de objetos - aunque también puedan serlo - sino un centro de actividad cultural, técnica, artística o científica, para conservar, investigar y difundir los testimonios intelectuales de la humanidad a través del tiempo."

Por qué el nombre Héctor Germán Oesterheld
Porque, definitivamente, si la historieta nacional se identificara con un nombre, no tenemos dudas, sería el de Oesterheld.
En un contexto político violento, Oesterheld creó su propia editorial, Frontera, en 1957.
Había abandonado tempranamente su profesión de geólogo para dedicarse a la literatura. Comenzó escribiendo cuentos infantiles de divulgación científica pero años después descubrió que la historieta podía transformarse en una verdadera fuente de conocimiento para los chicos y decidió dedicar su vida al oficio de guionista.
En sus historias, la anécdota era imaginaria pero todo el entorno, tanto geográfico, histórico o científico era de una verosimilitud absoluta. Hasta llegó a comprarse un diccionario de un dialecto africano para poner expresiones auténticas en boca de una tribu indígena.
En sus historietas están los grandes temas que acosan al hombre desde siempre, fundamentalmente el amor y la muerte (eros y thanatos), que también han regido su vida.
Sus héroes diferían mucho de los norteamericanos. Oesterheld forjó personajes humanos, conflictuados y muchas veces forzados a actuar de maneras que ni ellos mismos hubieran imaginado. En su obra es la aventura la que arranca a sus personajes de la cotidianidad y los transforma en "héroes".
Oesterheld ocupa un lugar muy importante en nuestra cultura nacional, su nombre quedó instalado en el corazón de sus lectores y su vida estuvo estigmatizada por el odio, la persecución y la muerte, integrando la triste lista de personas desaparecidas por el último proceso militar, tras su paso por el centro clandestino de detención, El Vesubio, demolido en 1977.
En 1980, en la Bienal Lucca 14, en Italia, fue homenajeado con un Yellow Kid, post-morten.
En 1997, a 20 años de su desaparición forzada, la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires conformó la Comisión de Homenaje a H. G. Oesterheld, y bautizaron con su nombre a una plazoleta porteña.
En síntesis, Señor Presidente, es importante destacar que la historieta argentina se halla entre las más prolíficas del mundo y es una de las literaturas más leídas. Sus artistas - muchos de los cuales residen en el exterior - están considerados entre los mejores del planeta, por lo cual han recibido premios en todo el mundo, especialmente en el Salón Lucca, Italia, donde fueron premiados, entre otros, Salinas, Breccia, Trillo y el mismo Oesterheld.
Asimismo, muchos de los personajes nacionales se hallan entre los diez o veinte mejores de la historieta mundial de todos los tiempos y la historieta nacional ha sido una importante protagonista de nuestra historia, reflejando nuestras costumbres, avatares y anhelos y ejerciendo, muchas veces, una gran resistencia contra los gobiernos autoritarios.
Por todo ello, consideramos trascendente la aprobación de este proyecto de ley que propone la creación del Museo "Héctor Germán Oesterheld", dedicado a la Historieta y el Humor Gráfico, no sólo como un homenaje y en reconocimiento hacia aquellos que a través de los años forjaron este noveno arte, sino también y fundamentalmente, como instrumento en defensa de la libertad, la memoria y la expresión de las ideas.

Comentario del Sr. Jorge Omar Volpe Director del Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda

Adherimos al proyecto de ley y recordamos a los señores diputados que desde hace varios años desde la Fundacion Cultural Volpe Stessens presentamos en mesa de entrada de diferentes Ministerios del Gobierno de la Ciudad y de la Nacion la iniciativa de aprovechar el espacio de la ex carcel de Caseros en el contexto del nuevo Distrito Tecnologico para implementar una serie de actividades anuales y espacios alternativos para ejecutar proyectos referentes al Humor Grafico hacia 1985, en la intendencia del dr. Saguier y el secretario de cultura Mario pacho O,donnel un museo iba a funcionar en lo que fuera el Meson español , en plaza españa, conjuntamente con el museo de la fotografia pero el lugar no fue adecuado y la iniciativa no prospero pero el decreto de cración esta vigente.Adjunto proyecto presentado al Ministerio de Derechos Humanos del Gobierno de la Ciudad, Construccion Ciudadana, el 10 de febrero 2010

PROYECTO BICENTENARIO VOSTFUNDACION
Jefe de Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Ing. Mauricio Macri
Secretaría de Inclusión y Derechos Humanos Buenos Aires, 10 de Febrero 2010
Construcción Ciudadana
Compromisos Comunitarios
Dra. Myrian Duran
REF. Propuesta de Compromiso Comunitario en la Plaza “Alfredo y Guillermo Barbieri”

En relación con la celebración del Bicentenario Argentino la Fundación Cultural Volpe Stessens quiere hacer entrega a la Secretaria de Inclusión y Derechos Humanos , un petitorio para que sea elevado, para su consideración, al Jefe de Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Ing. Mauricio Macri , donde ofrecemos desarrollar proyectos culturales que se realizaran de manera conjunta para conmemorar el Bicentenario, potenciando el patrimonio y la oferta cultural de la zona sur de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

En vísperas del Bicentenario las autoridades de la Vostfundacion quieren solicitar al Jefe de Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Ing. Mauricio Macri que contemple la posibilidad de crear en la Plaza Guillermo y Alfredo Barbieri en Parque Patricios con el auspicio de la Vostfundacion y el Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda la 1º Biblioteca de Humor Grafico y Escrito en Argentina, la creación de un Parque temático y conjuntamente con el Ministerio de Educación de la Ciudad, firmar un acuerdo para incorporar la enseñanza de Humor Grafico y Escrito en todos los colegios primarios y secundarios de la Comuna 4, también solicitamos como parte de los festejos del aniversario de Parque de los Patricios (12 de septiembre) , organizar la 1ª Exposición del género Fantástico en las cuatro estaciones del Subte línea H.

Plaza Guillermo y Alfredo Barbieri en Parque Patricios
“Alfredo y Guillermo Barbieri” es el nombre que, a partir del año 2002, lleva una plaza de Parque de los Patricios. Este espacio, ubicado en Luna y Los Patos, a tres cuadras de la cancha de Huracán, homenajea con su denominación al guitarrista de Carlos Gardel, Guillermo Barbieri, y a su hijo Alfredo, capo cómico que integró los “Cinco Grandes del Buen Humor”. Aunque se trata de una plaza en un estado de abandono , las autoridades de la Vostfundacion / Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda, cuya sede se encuentra a cuatro cuadras de la plaza Barbieri, en la Av. Caseros 2739, Parque de los Patricios, queremos auspiciar y colaborar con el Gobierno de la Ciudad detrás de un proyecto fantástico a realizarse dentro del marco del bicentenario argentino en la comuna 4: transformar la Plaza “Alfredo y Guillermo Barbieri” (Parque de los Patricios), en una plaza en la cual se pueda organizar un polo cultural donde se desarrollen actividades relacionadas a las industrias culturales, donde también proponemos alojar la sede del Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda, la Biblioteca y Escuela de Humor Grafico y Escrito Diógenes Taborda , crear la escuela de cine de animación Cirino Cristiani, el auditorio Mafalda, un restaurante abierto al público y un parque de esculturas donde se les pueda rendir homenaje a los humoristas con la creación de reproducciones a tamaño humano de los personajes creados por los humoristas argentinos, (minguito, sandrini, bala, marrone, olmedo, paturuzito, clemente, mafalda, anteojito, el negro raúl, ramona, el fantasma benito, don nicola, avivato, el mago fafa, matías, mendieta, eternauta etc.) , además se podrán incorporar al proyecto actividades todos los fines de semana : escuelas y talleres de caricatura, humor grafico, animación, ilustración, moda, diseño, magia, etc. La idea es firmar un convenio donde la Fundación Cultural Volpe Stessens y el intendente de la ciudad Autónoma Mauricio Macri, puedan inaugurar este complejo cultural en el año del Bicentenario Argentino.

Proyecto Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda
Trasladar* la sede actual del Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda a un espacio pequeño, de carácter familiar, con amplios espacios para realizar exposiciones temporarias, y un área especialmente diseñada donde se pueda complementar la actividad principal con servicios de gastronomía y una librería, un auditorio para desarrollar espectáculos artísticos, conferencias y proyectar documentales de humor grafico. Constituyendo un atractivo que promueva la concurrencia del turismo cultural, de familias del barrio y la zona y el consumo gastronomito y editorial como fuente principal de la entrada de divisas para sostener el museo, generando recursos propios. Para su equipamiento interno será necesario estanterías para el depósito de obras, exhibidores, mobiliario, y adquirir equipos informáticos.

Proyecto Parque Paturuzito
Crear en la Plaza “Alfredo y Guillermo Barbieri”, un parque temático, un jardín con más de ciento cincuenta reproducciones en tamaño natural de los personajes, figuras y animales creados en los últimos cien años por los más importantes humoristas de nuestro país. Un emprendimiento pedagógico transformado también en un parque pedagógico, cultural y turístico para la zona sur de buenos aires.

Proyecto Escuela de Humor Grafico Diógenes Taborda
La Fundación Cultural Volpe Stessens en el año 2005 crea la escuela itinerante “Diógenes Taborda”. Abriendo al público infantil y adolescente cursos de dibujo humorístico, historieta, caricatura, dibujo infantil, pintura infantil, ilustración y guiones de humor para grafica y medios de comunicación, cubrimos todas las disciplinas y técnicas posibles para desarrollar una necesidad artística y cultural. También se capacita al alumno para aprender una profesión con salida laboral. El plantel de profesores está integrado por dibujantes y humoristas profesionales en actividad. Los cursos están diagramados para cubrir todos los horarios posibles para su comodidad. Esta escuela está dirigida a todas las personas sin límite de edad y sin límite de creatividad.

Proyecto Biblioteca de Humor Grafico Mafalda
La Fundación Cultural Volpe Stessens, propone crear una biblioteca especializada en humor gráfico en la Plaza “Alfredo y Guillermo Barbieri” para la cual podemos donar unos 1.000 libros de humor grafico y arte argentino.

PROYECTO 1ª Exposición del género Fantástico en las cuatro estaciones del Subte línea H.

La idea de la Fundación Cultural Volpe Stessens es organizar una exposición de Humor Grafico Internacional* en la Plaza “Alfredo y Guillermo Barbieri”, un festival de humor en las cuatro estaciones de la línea H * del subte y un partido fútbol recordando la copa AFA - Copa Diógenes Taborda 1926, (final: Nueva Chicago – Huracán, campeón, Huracán). Los eventos y exposiciones se inauguraran o realizaran el día 12 de septiembre 2010 con motivo del 108º aniversario del Barrio Parque de los Patricios.

Subterráneos de Buenos Aires; Metrovias, (programa Cultura Subte Vive)

* La línea "H" de subterráneos, conecta al barrio de Parque de los Patricios con Plaza Once, integró al sur con el resto de la Ciudad". Los 3,4 kilómetros de vías que se inauguraron hacen la combinación con las líneas E, en Humberto 1, la y A, en Once. En el corazón de Parque de los Patricios se encuentra la estación Caseros-Julio De Caro, emplazada sobre la Avenida Jujuy, entre la calle Rondeau y la Avenida Caseros

* Proyecto de Exposición del género Fantástico en las estaciones de Subte –Línea H, (declaradas por el Gobierno de la Ciudad el 18 de oct.-2008 “Paseo del Tango”), estaciones: Once: Aníbal Troilo; Venezuela: Osvaldo Fresedo; Humberto1º: Francisco Canaro; Inclán: Azucena Manzi y Caseros: julio De Caro. Organizar, con la colaboración y el auspicio del programa Subte Vive, Metrovias. Una serie de exposiciones y eventos el día 12 de septiembre con motivo del 108º aniversario de Parque de los Patricios.

La idea es realizar en las estaciones de Subte de la Línea H un encuentro Internacional de comic, ciencia ficción, humor grafico, manga, animé, danza contemporánea, música, videos games, fanzines, con la participación también de magos, payasos, acróbatas, Realizar en las cuatro estaciones de la línea H concursos de dibujo, caricatura y chistes. Certámenes de Magic – Pokemon que tendrá premios en efectivo para los ganadores, donde podrán presentarse ilustradores, humoristas gráficos y fotógrafos de todo el mundo. Los trabajos seleccionados formarán parte de un libro que se distribuirá en librerías, y que podría ser también distribuido en los comercios de la Comuna 4 y en la Red de Museos de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, para recaudar fondos. Además, de las imágenes recibidas se podrán seleccionar algunas del acervo del Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda para la realización de afiches, pósters, tapas de libros, almanaques, etc.

Como se imaginarán, los gastos son muchos. Premios, organización logística, armado y puesta en práctica de la exposición, producción de libros y material gráfico. En fin. Nuestra intención es firmar una carta acuerdo entre Metrovias y la Fundación Cultural Volpe Stessens, con el fin de poder contactar, con mayor seriedad y fuerza, a las empresas privadas que puedan colaborar esponsoreando el evento. Además, en conjunto, tendríamos que diagramarlas posibles fechas del evento (de ser posible el 12 de Septiembre del año 2.010, en los horarios de 14 a 22 hs.)

Cabría la posibilidad de realizar un encuentro por año. Cada año, resaltando la actividad del próximo.

De conseguir la suficiente financiación, la exposición de obras de humor grafico se podría llevar de manera Itinerante durante todo el año por los colegios, institutos de tercera edad y discapacitados de la Comuna 4, siempre acompañada por dos humoristas que dictaran cursos gratuitos en las instituciones interesadas en nuestro proyecto.

Contamos con la organización necesaria para realizar todo lo anteriormente dicho. Sólo solicitamos su apoyo en una carta acuerdo, para conseguir el espacio en las estaciones de subte de la Línea H y el auspicio institucional, también un apoyo financiero para la organización del evento, así poder ponernos a trabajar en conjunto para conseguir la financiación correspondiente.

Creemos que ésta acción cultural será muy bienvenida por la comunidad de ilustradores, músicos y artistas, estimamos también que lo será por parte de los vecinos de la Comuna 4. Como así también tendrá repercusión en el ámbito nacional. E, incluso, de presentarse el Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda, tendría repercusión internacional en más de 40 países y 120 ciudades.

*También queremos proponer que nos ayuden a gestionar con las autoridades de Subterráneos de Buenos Aires; Metrovias, (programa Cultura Subte Vive) para organizar con motivo del 108º Aniversario de Parque de los Patricios, en el año del Bicentenario de Argentina, el 1° Festival Internacional Parque de los Patricios 2010.

AFA - Copa Diógenes Taborda
En su corta gestión, desde el 27 de febrero al 11 de agosto de 1925, los problemas que afronta Botana como presidente de la Asociación Argentina de Fútbol (A.F.A.) son varios………….. El tercer problema que enfrenta Botana es el conflicto que se produce entre los clubes Boca Juniors y Huracán, por la definición del Campeonato de 1925. El Consejo Directivo de la Asociación había resuelto que el Campeonato de 1925 se definiera entre los clubes Boca Juniors, Huracán y Nueva Chicago. Huracán amenaza entonces retirarse de la competencia porque sostiene que a Boca no le corresponde participar de la definición del Campeonato por no haber completado el fixture de partidos del año anterior ya que se encontraba de gira por Europa. Además, y como modo de presión, Huracán advierte que ha resuelto desafiliarse de la Asociación Argentina. Ante el estado de cosas, el consejo directivo, presidido por Natalio Botana, modifica la resolución de quiénes debían disputar el campeonato de 1925: la Asociación Argentina declara a Boca Juniors "Campeón de Honor de la temporada 1925", y comunica que el campeonato será resuelto entre los clubes de Huracán y Nueva Chicago el 15 de agosto de 1926, día en que, finalmente, saldrá Campeón de 1925 el club de Huracán. Mientras el consejo directivo de la Asociación Argentina toma estas medidas institucionales, Natalio Botana, por su parte, y como presidente de la Asociación Argentina pero también como director del diario Crítica, crea la Copa Diógenes Taborda, con la intención de intervenir en el litigio surgido entre los tres clubes finalistas. En el documento que pone a consideración del consejo directivo solicitando su aprobación, se sostiene que "El ganador del match a que se refiere el artículo anterior , disputará con el equipo del Club Boca Juniors el trofeo donado por el señor Presidente de la Asociación, D. Natalio Botana, denominada Copa Diógenes Taborda". Natalio Botana entonces instituye la Copa Diógenes Taborda en tanto director de Crítica y presidente de la Asociación Argentina de Football: se trata de un homenaje a un notable y conocido periodista del diario Crítica que había muerto el 3 de junio de ese año y, a su vez, el intento de intervenir en el litigio sobre el final del Campeonato de 1925 entre los clubes finalistas. La creación de la Copa Diógenes Taborda en julio de 1926 señala la primera mezcla de intereses entre Natalio Botana, presidente de la Asociación Argentina de Football, y Natalio Botana, director del diario Crítica.

108° Aniversario de Parque de los Patricios
En el año del BICENTENARIO ARGENTINO
Exposición en la Plaza “Alfredo y Guillermo Barbieri”

AUSPICIA
Fundación Cultural Volpe Stessens
Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda
Artistas : 69 obras de 59 artistas de 20 países

Argentina / Australia / Alemania / Azerbaiján / Brasil / Bosnia / Bélgica / Belarus / Corea / China / España / Inglaterra / Irán / Israel / Rusia / Rumania / Ucrania / Turquía / Uzbekistán / Yugoslavia /

Salvador / Jorge Kapros / Santiago Cornejo / Selene / Edmundo / Kurtu Valery / Bess / Bira / Duarte / Jorge Barreto / Cival Einstein / Verde / Valdez / Leite / Bosco / Vertchenko / Semerenko / Asgari / Reza Zarei / Bahram Azmi / Hamid Soufi / Khalili / Ramin Rezaie / Bahram Azmi / Hamid Soufi / Khalili / Ramin Rezaie / Reza Abedi / Ali Khalaji / Medí Afradi / Yuri Ochakovsky / Erenburg Boris / Guozhong / Han Ensheng / Li Guang Jun / Guang Jun Li / Xu Xiao / Je Jun / Zhu Cheng / He Fu Cheng / Umit Mufit Dincay / Yasar Nuket / Erdogan Basol / Yuksel Bayram / Hicabi Demirci / Horia Crisan / Bartis Silvius / Porumbita / Mihai Danielescu / Jurij Kosobukin / Nicolaj Kapusta / Oleg Gautsol / Makhmud Eshonkulov / Azizov Radik / Horca / O Sekoer / Mileta Miloradovic / Lee Jung In / Oleg Goutusol / Clive Collins / Sultanovic / Seyran Cafferli / Louis Postruzin .

VOSTFUNDACION
La Fundación dirige los museos de Humor Gráfico Diógenes Taborda, Itimuseum, Museo Itinerante de Arte Contemporáneo del Mercosur y Museo de Fotografía Fernando Paillet, organiza los salones de arte mercosur premios Juanito Laguna; Diógenes Taborda y Padre Castañeda. La Vostfundación integro el Foro Asociativo Barrial de la Comuna N° 4, y realiza anualmente en conmemoración al aniversario del barrio, el recorrido por los Museos de Parque de los Patricios, Auspiciado en el año 2009 por el Ministerio de Cultura ,CABA, Registro N° 5272 – DGTALMC – 09 Resolución N° 2479 del 25 / 9/ 2009) y el Centro de gestión y participación comuna 4 , también desde la Vostfundacion se esta elaborando un plan para proponer a las autoridades del Gobierno de la Ciudad en homenaje al Bicentenario de la Patria,, donde se encuentra el proyecto de la creación de la 1º Biblioteca Municipal de Humor Grafico en Argentina ), incorporar la enseñanza de Humor Grafico y Escrito en todos los colegios primarios y secundarios de Parque de los Patricios . También invitamos a las autoridades municipales a estudiar la posibilidad de incorporar un porcentaje de presupuesto comunal en la recuperación y restauración de espacios públicos del municipio y del estado que se encuentren dentro de la comuna 4 en beneficio del desarrollo sociocultural y la lucha contra la pobreza mediante una acción adecuada de refuncionalización y puesta en valor de dichos edificios, espacios que podrán ser destinados a la creación de escuelas de arte, hotelería, gastronomía, moda y nuevas tecnologías, salones de eventos, música y teatros, sedes de museos, centros culturales, institutos de oficios, etc.
Esperamos no haberles robado demasiado de su tiempo, y haberlos interesado lo suficiente como para organizar una reunión ampliatoria...
Adjunto le enviamos información acerca de la Fundación Cultural Volpe Stessens y sus actividades
Jorge Omar Volpe Stessens

NOCHE DE LOS MUSEOS DE BUENOS AIRES 2010 . Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda

2010-10-15T12:24:00.000-03:00

15 AÑOS DEL SALON MERCOSUR INTERNACIONAL DIOGENES TABORDA EN LA NOCHE DE LOS MUSEOS DE BUENOS AIRES 2010

MUSEO DE HUMOR GRAFICO DIOGENES TABORDA
INAUGURACION NOCHE DE LOS MUSEOS DE BUENOS AIRES

Sabado13 de Noviembre a las 20 Hs. en el Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda:
Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios
Caseros 2739. Tel. 4 941 5478
Cómo llegar:
Subterráneo: estación Caseros, línea "H"
Colectivos: 6 – 9 – 25 – 28 – 50 - 134 – 133 – 65 – 150 – 118 – 101 – 95 -
Sin acceso para personas discapacitadas

El Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda presente en la Feria Internacional del Libro de Frankfurt edición 2010

2010-09-27T18:47:00.002-03:00

El Museo de la Comunicación de Frankfurt programó para su temporada 2010 una muestra sobre historieta argentina y cine animado nacional. Se trata de un recorrido de la mano de reconocidos humoristas de Argentina, a través de dos caras complementarias de la identidad nacional: las sucesivas crisis políticas, económicas y sociales que sorteó el país a lo largo de su existencia y las respuestas culturales con las que se salió de muchos de esos atolladeros históricos.
La Argentina tiene una extensa tradición en hacer reír. Desde la primera caricatura política nacional publicada en el semanario Argos en 1824 hasta nuestros días, el país desarrolló una tradición gráfica vasta y variada, con un estilo reconocible y valorizado en todo el mundo. Dado que lo producido a lo largo de casi dos siglos es un abanico imposible de desplegar en una muestra, este recorrido gráfico presenta a hacedores emblemáticos dando testimonio de procesos de desarrollo, vaivenes y cambios en la fisonomía nacional.
Se trata, en definitiva, de un encuentro desopilante entre Diogenes Taborda, Quino, Sábat, Rep, Caloi, Liniers, Sasturain, Breccia, Maitena, Nik, Max Cachimba, El Niño Rodríguez y María Alcobre –entre otros– junto a Oski, Dante Quinterno, Calé, Raúl Roux, Redondo, Divito, Fontanarrosa y Oesterheld, con el objetivo de mostrar obras originales así como borradores, elementos de trabajo, fuentes de inspiración, cartas, fotos, maquetas, películas y publicaciones que dan cuenta del proceso de producción de un arte durante mucho tiempo considerado socialmente un género menor que le ha ganado la partida a todas las clasificaciones.
La muestra fue curada por la historiadora Judith Gociol, el Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda participa de la misma con la exhibición de diarios de epoca (critica), obras seleccionados en nuestro museo por la curadora Judit Gociol especialmente para el evento inaugurado el viernes 24 de septiembre en el Museo de la Comunicación, en el marco de la Feria del Libro de Frankfurt (Alemania), donde nuestro país participa en la feria como Invitado de Honor 2010.La exposicion permanecerá abierta hasta el 31 de octubre.

Lugar: MUSEUM FÜR KOMMUNIKATION - FRANKFURT
Schaumainkai 53 D 60596 Frankfurt am Main
+ (49 69) 60600
http://www.museumsstiftung.de/
Exposicion: Nos tocó hacer reír
Curaduría: Judith Gociol
http://www.frankfurt2010.gov.ar/es/inicio
Enlaces: Argentina en la Feria de Frankfurt 2010
www.frankfurt2010.gov.ar/es/node/51
Museo de Comunicación de Frankfurt
www.mfk-frankfurt.de/nc/ausstellung/aktuell/details/events/1659/p1/detail.htm

En el Marco del XV Salon Diogenes Taborda Jorge Omar Volpe Stessens recibio la Orden del Buzon

2010-09-22T00:18:00.000-03:00

Jorge Omar Volpe Stessens fue distinguido con la Orden del Buzón que otorga el Museo Manoblanca a personalidades destacadas de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires por sus aportes a la cultura popular. El acontecimiento tuvo lugar esta noche en el Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda / Vostfundacion ,en el marco de la inauguracion de la exposicion de obras premiadas del XV Salon Mercosur Internacional Diogenes Taborda 2010, donde en un simpatico acto, Gregorio Plotnicki , porteño y tanguero, custodio de toda la obra de Homero Manzi, entrego al presidente de la Fundacion Cultural Volpe Stessens, éste reconocimiento.

El buzon y el tango, por Oscar Marmol

Los grandes poetas del Tango se inspiraron para construir sus letras en el escenario que les ofrecía Buenos Aires y sus pintorescos símbolos.

Aquellos objetos tenían una significación convencional para el porteño, como el Farol, El Organito, El Tranvía, El Cafetín, El Baile, El Suburbio, y por supuesto ese artefacto pintado de Rojo carmin llamado Buzón.

Los inmigrantes que hicieron nuestro país, lo usaban asiduamente para comunicarse con sus seres queridos que quedaron en la lejana Europa, mandándoles periódicamente cartas donde expresaban sus angustias y sus expectativas de un sueño, en la mayor de las veces irrealizable; de hacer la América y después retornar.

El Buzón que estaba instalado en las esquinas fue testigo mudo de esta etapa de Buenos Aires, donde en Tinta Roja, se menciona “…y aquel buzón carmín, y aquel fondin donde lloraba el tano…”, probablemente el llanto se debiera al haber depositado en el “buco” la carta con sus tristezas, ahogando en una copa toda su melancolía, causada por el desarraigo de la distancia.

El Buzón de color rojo fue parte del escenario del Buenos Aires de antaño, y se uso hasta hace unos años, donde por culpa del progreso , se fue perdiendo el atavismo de esa forma de comunicación.

Su figura inconfundible que habitaba muchas esquinas de Buenos Aires, además de su misión especifica, como diría el poeta Verlaine logro un simbolismo especial al crear una relación de afinidad secreta con las cosas del alma, influyendo en los estados anímicos.

Decimos esto porque fue el punto de encuentro de la cita con la barra de muchachos para ir al Baile, al Fútbol, o juntarse para charlar, tal vez punto de encuentro con la cita dominguera con la piba que nos gustaba.

Fue para muchas generaciones de porteños, un referente muy caro a los sentimientos.

Pero… el avance del progreso no respeta iconos ni tradiciones culturales.

Un día llego al barrio de Pompeya, a su famosa esquina de Centenera y Tabare donde funciona el Museo Manoblanca , un camión de la empresa Correo Argentino y desarraigó de la vereda el buzón y se lo llevaron.

Las ordenes de los obreros era levantar todos los buzones y mandarlos a un deposito.

Y comenzaron justamente con ese Buzón donde el gran poeta Homero Manzi, siendo un joven, mandaba a sus padres en la lejana Añatuya de su Santiago del Estero natal , las cartas donde les hacia saber sobre el curso de sus estudios secundarios en el Colegio Luppi.

Ante este agravio ciudadano, el fundador y Director del Museo , Gregorio Plotnicki, mando prestamente a todos los medios de comunicación su queja por esta actitud, irreflexiva dado que si bien el Buzón no se usaba para recibir cartas, simbolizaba un patrimonio del Barrio y los vecinos demandaban ser respetados reinstalándolo.

La respuesta de parte del Organismo privado no se hizo esperar y a los quince días llegó un camión con un Buzón nuevo y lo colocaron en el mismo lugar de origen.

El reclamo de Goyo produjo un triunfo vecinal en defensa de sus tradiciones y sus símbolos.

Nace la Orden del Buzón

A Gregorio Plotnicki , porteño y tanguero, custodio de toda la obra de Homero Manzi a través de su Museo, declarado de interés Cultural y Turístico por la Secretaria de Cultura de la Nación, se le ocurrió la idea de fundar la “Orden del Buzón”, que consiste en entregar a toda Institución o personas que difundan y defiendan la Cultura Popular en expresiones artísticas como la actoral, la música, o la pintura, un Buzón hecho a escala ocho veces mas pequeño, un distintivo para la solapa, y un mapa de la zona de Pompeya con la ubicación del, famoso Museo.

Recibieron hasta la fecha este preciado galardón instituciones como La Academia del Lunfardo, La Academia del Tango, La Casa Gardeliana, Ben Molar creador de los 14 para el Tango, Ciudadano Ilustre de Buenos Aires y creador del Día Nacional del Tango, escritores como Felix Luna, Germinal Nogues, Enrique Bugatti, Isidoro Blastein, poetas como Eladia Vazquez,Leon Benaros, Horacio Ferrer, Artistas plásticos como Guillermo Roux; Gyula Kosice, Marino Santamarina, Martiniano Arce, Humoristas como Hermelgildo Sabat, Garaycochea, Sendra, Landru, Faruk, interpretes del tango como Horacio Salgan, Mariano Mores, Leopoldo Federico, Atilio Stampone, Tata Cedron,Jorge Vidal, Tito Reyes, Hugo Marcel, Néstor Fabián, Ginamaria Hidalgo, Antonio Tormo, Mario Clavell etc… y una larga lista de nombres ilustres de todas las disciplinas de la cultura de nuestro pueblo.

Museo Manoblanca
Pompeya

Es un museo que persigue la conservación de objetos y testimonios del barrio de Pompeya y de la música de Buenos Aires con el fin de estudiar, difundir e investigar la historia popular de la ciudad a partir de este importante barrio porteño y su protagonismo tanguero. Fue creado por el historiador Gregorio Plotnick en el año 1983 quien decidió ponerle el nombre del tango “Manoblanca” del gran poeta Homero Manzi, que describiera como nadie a este barrio popular del sur. Entre las obras y objetos de su colección, posee obras de los fileteadores León Untroib, Martiniano Arce y Luis Sorzs.

http://www.museomanoblanca.org.ar/

INVITACION: Martes 21 de Septiembre 19 hs. - 15º Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2010

2010-09-20T07:02:00.000-03:00

En este 15° Salon fueron galardonados artistas de los siguientes países: México - Argentina - Chile - Brasil - Cuba - Venezuela - España – Alemania – Italia - Turquía - Ucrania - Rumania – Yugoslavia -

Evento: 15º Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2010
Inauguracion: Martes, 21 de septiembre · 19:00 - 19:30

Lugar: Av Caseros 2739- Parque Patricios
Descripción: Concurso de Humor Grafico, Fotografía y Pintura
Organizador: Fundación Cult ...ural Volpe Stessens - Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda
Fecha y hora de inicio de la exposición de las obras premiadas: martes 21 de septiembre 2010 a las 19,30 hs. Finalización: 10 de Octubre 2010 a las 19 hs.
Como llegar: Estación Caseros Subte Línea H; Colectivos: 6 - 9. 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -
Auspicia: Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Resolución Nº 2653 Registro Nº 1.196.818- DGTALMC – 09

15° Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2010

2010-09-16T12:12:00.000-03:00

Premio Arte Naif: Berny Enríquez. México

este enlace es de un video del dibujo Premiado de la artista mexicana.

La Comision de Cultura de la Legislatura de la Ciudad declaro de Interes Cultural el 3°recorrido por los Museos de Parque Patricios

2010-09-13T10:21:00.001-03:00

RECORRIDO POR LOS MUSEOS de PARQUE DE LOS PATRICIOS

Homenaje al Aniversario de Parque de los Patricios, (Institúyase como "Día del Parque de los Patricios" el 12 de Septiembre de cada año; según ordenanza N° 41.477 B.M. N° 17.891 del 16/10/1986). En adhesion a esta fecha la Fundación Cultural Volpe Stessens organiza el dia 12 de septiembres un recorrido por los 10 Museos del barrio, el evento realizado ayer en Parque de los Patricios fue Declarado de Interes Cultural por la Comision de Cultura de la Legislatura de la Ciudad Autonoma de Buenos Aires y conto con el Auspicio de la Comuna 4 y el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Artistas premiados en el 15° Salon Mercosur Internacional Diogenes Taborda 2010

2010-09-08T03:14:00.006-03:00

15° Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2010

Jurado:
Díaz Soave - Volpe Stessens - Jorge Hoggen.

Gran Premio Diógenes Taborda 2010
Humor Grafico: HARCA (Julio Sanchis), España
Fotografía: José MATA, México
Pintura: Horacio Sánchez, Argentina

Premio Trayectoria:
Yuri Kosobukin. Ucrania / Miguel Ortiz, Chile / Erdogan Basol, Turquía; Berenice Kauffman Abud. Brasil / Steffen Jahsnowski. Alemania

Premio Humor Gráfico color 1º Premio:
Horia Crisan. Rumania
2° Premio: Ares, (A. Hernández Guerrero).Cuba
3° Premio: Natalia Forcat, Argentina
1º Mención: Juan Villarruel. Argentina
2° Mención: Leomid Storozhuk. Ucrania
3° Mención: Eduardo Caldari. Brasil

Premio Humor Gráfico monocromo
1º Premio: Corne, (Santiago Cornejo). Argentina
2° Premio: Andrea Bersani. Italia
3° Premio: Ares, (A. Hernández Guerrero).Cuba
1º Mención: Leomid Storozhuk. Ucrania
2° Mención: Andrea Bersani. Italia
3° Mención: Joel Vigo. Argentina

Premio Ilustración
1º Premio: Natalia Forcat, Argentina
2° Premio: Domokos Incze. Rumania
3° Premio: Gloria Aragao, Brasil
1º Mención: Mileta Miloradopvic. Yugoslavia
2° Mención: Mirian Dávila Sánchez. Venezuela
3° Mención: Juan Chambrias. / Columbie Rogge. Argentina

Premio Caricatura
1º Premio: Mariom, (m.m a g n a t t i).Italia
2° Premio: José Nasello. Argentina
3° Premio: Carlino Muller.Brasil
1º Mención: Lidia Kalibatas. Argentina

Premio Historieta:Corne, (Santiago Cornejo). Argentina

Premio Revelación: Rios Verdugo, Chile. Natalia Castelao / Agustina Caruso. Argentina

Premio Fotografía Color
1º Premio: Domokos Incze. Rumania
2° Premio: Alexander Kupchinsky. Ucrania
3° Premio: Sergey Buslenko. Ucrania
1º Mención: Iris Maffia. Argentina
2° Mención: Carlos Girgulsky. Argentina
3° Mención: Adolfo Aguiar Crespo, Argentina

Premio Fotografía monocromo
1º Premio: Iris Maffia. Argentina
2° Premio: Alexander Kharvat. Ucrania
3° Premio: Carlos Girgulsky. Argentina
1º Mención: Edurne de Lasúen. Argentina
2° Mención: Salvador Gómez, España
3° Mención: Jorge Pousa. Argentina

Premio Pintura
1º Premio: ARES (A. Hernández Guerrero).Cuba
2° Premio: Maria Teresa Ortuzar, Chile
3° Premio: Osorio Thomas, Chile
1º Mención: Virginia Rivera, Argentina
2° Mención: Érico Junqueira Ayres. Brasil
3° Mención: Laura Brarda. Argentina

Premio Grabado: Columbie Rogge. Argentina
Premio Arte Digital: José Nosello. Argentina
Premio Arte Naif: Berny Enríquez. México
Premio Revelación: Alejandra F. Bertolotti. Arg
Premio Dibujo: Adolfo Paredes. Venezuela
Técnica Mixta: Mónica Lazzatti. Argentina
Premio carbonilla: Marilina Etchichury, Argentina
Premio Estimulo: Jorgela Argañaras. Ludmila Sosa. Juan Claudio Dahul Argentina.

Inauguración y entrega de premios el día martes 21 de septiembre a las 19 hs. en nuestra sede de la Av. Caseros 2739, Parque de los Patricios

Evento: 15º Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2010
Descripción: Concurso de Humor Grafico, Fotografía y pintura
Organizador: Fundación Cultural Volpe Stessens
Fecha y hora de inicio: martes 21 de septiembre 2010 a las 19 hs.
Finalización: 10 de Octubre 2010 a las 19 hs.
Lugar: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA
Transporte: Estación Caseros Subte Línea H; Colectivos: 6 - 9. 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -

Auspicia: Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Resolución Nº 2653 Registro Nº 1.196.818- DGTALMC – 09 RSVP: volpestessens@gmail.com

Prensa : volpestessens@gmail.com

www.volpestessens.blogspot.com www.museodiogenestaborda.bloogspot.com www.diogenestaborda.org.ar

INVITACION: inaguracion de la exposicion de obras galardonadas en el 15° Salon Diogenes Taborda 2010

2010-09-05T19:52:00.000-03:00

El dia Martes 21 de Septiembre se inaugura la exposicion de las obras galardonadas en el 15° Salon Diogenes Taborda.

Evento: 15º Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2010

Descripción: Concurso de Humor Grafico, Fotografía y pintura
Fueron premiados artistas de los siguientes países: México - Argentina - Chile - Brasil - Cuba - Venezuela - España – Alemania – Italia - Turquía - Ucrania - Rumania – Yugoslavia -
Organizador: Fundación Cultural Volpe Stessens - Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda

Jurado: Díaz Soave - Volpe Stessens - Jorge Hoggen.

Fecha y hora de inicio de la exposición de las obras premiadas: martes 21 de septiembre 2010 a las 19 hs. Finalización: 10 de Octubre 2010 a las 19 hs.
Lugar: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA
Transporte:
Estación:Caseros, Subte Línea H;
Colectivos: 6 - 9. 25 - 50 - 165 - 91 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -

Auspicia: Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Resolución Nº 2653 Registro Nº 1.196.818- DGTALMC – 09

KOMIKAZEN. 6th International Reality Comic Festival

2010-09-02T09:54:00.000-03:00

KOMIKAZEN

6th International Reality Comic Festival
Gathering of Authors, workshops and performances from 8th to 10th October
Exhibitions until 7th November 2010
Ravenna
http://www.komikazenfestival.org/

Mas information:
Associazione Mirada
Via Mazzini 83 Ravenna
Tel +39 0544 217359
Mob: +39 3280709837
info@mirada.it
http://www.komikazenfestival.org/

KOMIKAZEN. Sexto Festival Internacional de Cómic

2010-09-02T09:42:00.000-03:00

La sexta edición del Festival Internacional de Cómic Komikazen siguiendo su tradición presenta las grandes vistas de los autores con reconocimiento internacional, hasta ahora inéditos en Italia, junto con los mas grandes artistas del mundo de los comics que ya son bien conocidos por el público italiano.

Creada con el fin de investigar y dilucidar las relaciones entre la presentación de la realidad y la literatura gráfica, Komikazen no defrauda a los amantes del noveno arte, sediento de algo nuevo y redunda en multiples reuniones donde se presenta el publico visitante cara a cara con los autores. Además de ser una buena ocasion para reflexionar y obtener una percepción más profunda del arte contemporaño , también habrá exposiciones de arte de alta calidad y talleres con autores invitados, tanto para los curiosos y para los profesionales.

En el marco del MAR - Museo de la ciudad de Arte - habrá una exposición de los originales del talentoso joven francés Maximilien Le Roy: con tan sólo 24 años de edad, él ya ha publicado seis volúmenes, entre ellos el importante trabajo dedicado a Nietzsche escrito por el filósofo Michel Onfray. También Maximilien Le Royes es un experto en periodismo cómico y trabaja con el fotógrafo Maxence Emery, quien colaboró con él en la trilogía mas importante sobre el conflicto palestino - israelí (Feria de Le Mur, Gaza y Hosni). En particular,será presentado al público, el trabajo colectivo titulado Gaza, realizado en diciembre del 2008: (La Boîte à Bulles). Es un libro que utiliza cómic, arte gráfico y el análisis político para contar la historia de la operación Plomo Fundido en tiempo real, pero también para presentar el conflicto en una nueva forma.

Desde España vendra Pablo Auladell, ilustrador de un guión cómico escrito por Felipe H. Cava, premio a la mejor ilustracion en el Salón de Cómic de Barcelona en 2009 y ambientada en la Segunda Guerra Mundial. Es una obra que se consiga el nivel poético de una metáfora de la ascensión y caída de una Europa que estaba mirando al abismo. Pablo Auladell,es un ilustradorque visualiza con precisión onírico el texto del guionista español que ya fue invitado en la primera edición del festival que, con su maestría habitual, se enfrenta a el tema difícil de la recuperación de la memoria.El libro, fue publicado en Italia por Orecchio Acerbo.

Invitado de honor en la exposición del Teatro Rasi es el italiano Igort cajón, que presentará por primera vez en Italia el guión gráfico de su nuevo libro ucraini Quaderni. Memorie dal tempo dell'URSS, publicado en Italia por Mondadori.

También habrá una importante mesa de reflexion con un artista que va más allá de los dominios del cómic,como es Apostolos Doxiadis, autor de" Mín zio Petros e la congettura di Goldbach", y que tambien creó el guión de Logicomix, otro éxito editorial recientemente publicado en Italia por Guanda.

Komikazen no es solo un centro de conocimientos más profundos y reflexiones, sino también de la producción: los participantes tambien son jóvenes diseñadores como Emilia Romagna,los cualesparticiparan en Komikazen de un concurso cuyo premio sera la publicación de un libro. Por cuarto año consecutivo un ganador será elegido, dando a un diseñador menor de 35 años la oportunidad de producir un libro que será publicado por comas 22.También habrá la presentación dellibro del ganador del año 2009, Pietro Scarnera, que se ocupa de una cuestión autobiográfica de una naturaleza ética muy delicada, que es su percepción de la vida de su padre en un estado vegetativo desde el año 2003 hasta 2008. El libro es un cuaderno lleno de dibujos y bocetos producidos durante estos años,dando fruto ha un delicado y atormentado volumen. Después de la polémica en torno al caso de Eluana Englaro, el autor decidió no permanecer en silencio y de contar la historia de su propia experiencia.
Además de los talleres y las reuniones, Komikazen coincide con la noche de oro de la ciudad y por lo que la noche del sábado 9 ofrece la posibilidad de disfrutar de la ciudad hasta el amanecer.

Algunas informaciones sobre el festival.
Mirada ha organizado exposiciones y talleres de escritores de cómic como Joe Sacco, Marjane Satrapi, Aleksandar Zograf, Zezelj Danijel, y muchos otros. También ha organizado el Komikazen Realidad Internacional del Cómic Festival desde 2005.
Komikazen es el promotor del circuito europeo y el Mediterráneo del arte cómico y la investigación, de los cuales forman parte: Periscopages Asociación _ Rennes (Francia), Babel - Atene (Grecia),Cómica - Londres (Reino Unido), cum Chili Carne - Lisboa (Portugal), Festival de Boom - San Petersburgo (Rusia) y La Maison du Livre - Beirut, Líbano.
An participado en Komikazen: Raúl, Felipe H. Cava, Khelif Khamel, Tomaz Lavric, Nicole Schulman, Febe Gloeckner, los escritores turcos cómico de la Revista Le Man, Stripburger, Filipe Abranches, Farrajota Marcos, Le Dernier Cri, Ho Che Anderson, Stefano Ricci, Samir Harb, Federico Del Barrio, Nadim Tarazi con los escritores cómicos del Líbano, Anke Feuchtenberger, Giuseppe Palumbo, Vittorio Giardino, Bacilieri Paolo, Dave McKean, Davide Toffolo, Trillo Carlos y Pedro Kuper.

KOMIKAZEN
6th International Reality Comic Festival
Gathering of Authors, workshops and performances from 8th to 10th October
Exhibitions until 7th November 2010
Ravenna

www.komikazenfestival.org

Mas information:
Associazione Mirada
Via Mazzini 83 Ravenna
Tel +39 0544 217359
Mob: +39 3280709837
info@mirada.it
http://www.komikazenfestival.org

El domingo 12 de Septiembre se realizara en Parque de los Patricios el 3° Recorrido por los Museos del barrio

2010-08-26T08:24:00.003-03:00

En su tercera edición y con el auspicio del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Celebrando el 108° aniversario del Barrio, el domingo 12 de Septiembre de 2010, proponemos una jornada de actividades culturales.

Punto de encuentro: entrada al Museo Dr. Genaro Giacobini, Av. Caseros 3079(Frente al Parque de los Patricios)
Horario: 16:30hrs.
Este recorrido es realizado integralmente por la Fundación Cultural Volpe Stessens, que tiene a su cargo tres museos:
ITIMUSEUM (Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur)
Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda
Museo de Fotografía Fernando Paillet

Que vamos a visitar durante el paseo.
Otros museos sobre los que vamos a conocer son:
Museo Naval Tomas Espora
Museo Fundación Naum Knop
Complejo de Museos del Instituto Félix Bernasconi –
(Museo Geográfico Juan Teherán y Museo de Ciencias Naturales Ángel Gallardo)
Museo del Hospital Muñiz
Museo de los Corrales Viejos
y el ya mencionado Museo Dr. Giacobino.

Al finalizar realizaremos un vino de honor y la apertura de la muestra fotográfica “Homenaje a Parque de los Patricios en el Bicentenario de la Patria” con acervo del museo Fernando Paillet, Av. Caseros 2737, a las 19hrs.

Apoyan esta jornada cultural:

"La Suisse" CEPEC Educación Superior
"Puebla Inmobiliaria" A su servicio desde 1954
"Confluencia" Viajes y Turismo
"Encantaditos" Arte y Decoración Infantil

RSVP: volpestessens@gmail.com